Vesperata de Diamantina: Sucesso Inesperado Garante Duas Noites Extras em Outubro; Ingressos Esgotados! A tradicional Vesperata de Diamantina, um dos eventos culturais mais aclamados de Minas Gerais, está surpreendendo com sua popularidade. A procura por ingressos foi tão intensa que a organização anunciou a adição de duas datas extras para este ano, visando atender ao grande público. Originalmente agendada para os sábados, a Vesperata agora abrirá suas portas em duas sextas-feiras de outubro, nos dias 9 e 16, oferecendo mais oportunidades para os admiradores vivenciarem essa experiência única. Mesmo com as novas datas, é preciso correr, pois a maioria das apresentações já teve seus ingressos esgotados. A Vesperata de Diamantina é mais do que um espetáculo, é um mergulho na história e na cultura mineira. Inspirada nas antigas serenatas que embalavam as noites da cidade histórica, a atração ressurgiu no final dos anos 1990 e se tornou um Patrimônio Imaterial de Minas Gerais em 2016. Transformando a Rua da Quitanda em Palco a Céu Aberto A Rua da Quitanda se transforma em um verdadeiro palco a céu aberto durante a Vesperata. Músicos se apresentam a partir das sacadas dos casarões coloniais, criando uma atmosfera mágica e envolvente. Os espectadores podem desfrutar da música e da arte enquanto saboreiam a culinária local em bares e restaurantes da via. Este ano, as apresentações da Vesperata de Diamantina ocorreram desde abril, com a temporada se estendendo até outubro. A decisão de adicionar datas extras reflete o **sucesso estrondoso** do evento, que se consolidou como um dos principais atrativos turísticos da região, localizada a cerca de 300 km de Belo Horizonte. Datas e Valores: Últimas Chances para a Vesperata de Diamantina As últimas datas previstas para a Vesperata de Diamantina em setembro são 19 e 26. Em outubro, além das novas datas extras (9 e 16), ainda há ingressos para os dias 10 e 17. Todas as apresentações acontecem às 20h, com entrada a partir do mesmo horário. Para quem deseja garantir um lugar nessas noites especiais, é importante estar ciente dos valores. Conforme divulgado pela organização, o valor da mesa em um dos bares para curtir a Vesperata de Diamantina é de **R$ 625 por noite**, com ingressos disponíveis na plataforma Sympla. As datas extras em 9 e 16 de outubro são as únicas com disponibilidade. Um Patrimônio Cultural Vivo A Vesperata de Diamantina não é apenas um evento musical, mas uma celebração da identidade cultural da cidade. Seu reconhecimento como **Patrimônio Imaterial de Minas Gerais** em 2016 reforça a importância da preservação e valorização de manifestações artísticas como esta. A atmosfera única, combinando história, música e gastronomia, atrai visitantes de todo o país, fazendo da Vesperata de Diamantina uma experiência inesquecível. A alta procura e a adição de novas datas demonstram o **impacto positivo** e a relevância contínua deste evento para o turismo e a cultura mineira.

Campos do Jordão se torna palco de celebração da arquitetura, design e arte com festival gratuito Entusiastas da arquitetura e do design já têm um encontro marcado na Serra da Mantiqueira. De 9 a 12 de setembro, Campos do Jordão, um dos destinos mais charmosos do país, se movimenta com a quarta edição do Campos do Jordão Design Festival (CJDF). O evento, que ocorre às portas da primavera, oferece um roteiro repleto de visitas guiadas, conversas e interações, explorando o melhor da hospitalidade e da criatividade local. O CJDF não se limita apenas a ser um ponto de encontro para troca de experiências entre experts do setor. Ele também funciona como um convite para conhecer a rica hotelaria de Campos do Jordão fora da alta temporada, apresentando inúmeras atrações distribuídas em estabelecimentos de renome na região. A inscrição para o festival é gratuita, tornando-o acessível a um público amplo. O festival abraça a cidade inteira, com mais de 15 atrações espalhadas por diferentes pontos. Uma das principais sedes do evento é o Ort Hotel, que além de sediar o festival, celebra a 3ª Mostra de Mobiliário Brasileiro Contemporâneo. Esta mostra especial se estende além do período do festival, encerrando-se apenas em 14 de setembro, oferecendo uma oportunidade prolongada para apreciar o design nacional. Exposições e Talentos Regionais em Destaque No Chris Wellness Hotel, a exposição “Ancorar o Corpo” apresenta bancos criados por arquitetos e designers do Vale do Paraíba, sob a curadoria da artista plástica Fabiolla Canedo. Esta iniciativa reforça a valorização da identidade regional, que também é celebrada na Pousada Luis XV com a mostra “Talentos da Mantiqueira”. O espaço destaca trabalhos de designers e artesãos de Campos do Jordão e de toda a Serra da Mantiqueira, mostrando a força criativa da região. Fotografia e Acervo Privado de Design A Pousada D’Biagy Premium oferece uma experiência visual única com a exposição fotográfica “Além do Horizonte”, de Monique Cabral. As imagens autorais mesclam luz e natureza, proporcionando um mergulho artístico na paisagem local. Sem se desviar do tema central do CJDF, a Galleria Milano, localizada no Hotel Quebra-Noz, apresenta um impressionante acervo privado de design brasileiro. Visitável durante todos os dias do festival, o espaço reúne peças icônicas de nomes como Oscar Niemeyer, Jean Gillon e Sergio Rodrigues, enriquecendo ainda mais a experiência dos visitantes. Serviço: 4º Campos do Jordão Design Festival O festival acontece de 9 a 12 de setembro em diversos hotéis de Campos do Jordão. A inscrição é gratuita e pode ser realizada através do link oficial do evento. Para mais informações, consulte o perfil oficial do Campos do Jordão Design Festival nas redes sociais.

Nova York: um paraíso para amantes de café que vai além das franquias A cidade de Nova York pulsa com energia e, para muitos, a energia vem de uma boa xícara de café. Embora as mais de 200 unidades do Starbucks e outras franquias ofereçam conveniência, a verdadeira alma cafeeira da metrópole reside em estabelecimentos com história e personalidade. Ignorar esses locais é perder a chance de vivenciar a cultura rica e diversificada que Nova York tem a oferecer. Para garantir que você não perca essas experiências, apresentamos cinco cafés autênticos que valem a pena explorar em sua próxima visita. Essas cafeterias, com suas origens fascinantes e propostas únicas, prometem transformar sua pausa para o café em um momento memorável. Prepare-se para descobrir sabores e histórias que vão muito além do que você encontra nas esquinas mais movimentadas, conforme informações divulgadas sobre os estabelecimentos. Caffè Reggio: O berço do cappuccino em Nova York Localizado na 119 MacDougal Street, no Greenwich Village, o Caffè Reggio está prestes a celebrar seu centenário, tendo sido fundado em 1927. Este estabelecimento histórico é amplamente reconhecido por ter introduzido o cappuccino nos Estados Unidos. O fundador, Domenico Parisi, um imigrante de Reggio Calabria, teria mudado de ramo de barbearia para cafeteria ao perceber que seus clientes frequentavam o local mais pelo espresso que ele servia. O ambiente do Caffè Reggio é um convite à viagem no tempo. Lá, você encontra um banco que, segundo a tradição, pertenceu à família Medici, uma pintura que se acredita ser da escola de Caravaggio e uma máquina de espresso original de 1902, mais antiga que o próprio estabelecimento. O café também serviu de cenário para cenas icônicas do cinema, como em O Poderoso Chefão: Parte II. Veniero’s Pasticceria & Caffè: Tradição familiar há cinco gerações No East Village, na 342 East 11th Street, o Veniero’s Pasticceria & Caffè é um testemunho de tradição familiar. Fundado em 1894 por Antonio Veniero, o local é administrado pela mesma família há cinco gerações. O espaço em si é uma obra de arte, com vitrais no teto, piso de mosaico e lustres históricos que criam uma atmosfera encantadora. Além do café, o Veniero’s é uma referência em confeitaria, com destaque especial para seus cannoli e cheesecake, considerados por muitos os melhores de Nova York. Explorar a parte “pasticceria” é essencial para uma experiência completa neste marco de Nova York. Abraço: O charme brasileiro no East Village Com um nome em português, em homenagem à música de Gilberto Gil, o Abraço, fundado em 2007 na 81 East 7th Street, no East Village, oferece uma experiência de café mais direta e vibrante. O espaço é pequeno, com pouquíssimos lugares para sentar, o que contribui para um fluxo constante de clientes e solidifica sua posição como uma instituição do bairro. O café, com torrefação própria e sem “frescuras”, é o carro-chefe. Contudo, o acompanhamento que se tornou unanimidade entre os frequentadores é o olive oil cake, um item obrigatório para quem deseja vivenciar a autenticidade do

Split, um tesouro histórico e natural na Croácia, convida à descoberta Localizada na deslumbrante costa sul da Croácia, na região da Dalmácia Central, a cidade de Split é uma joia do sudeste europeu que, por vezes, fica à sombra de sua famosa vizinha Dubrovnik. Separadas por 233 quilômetros, Split, banhada pelo Mar Adriático, ostenta o título de segunda maior cidade do país, superada apenas pela capital, Zagreb. Com uma história que remonta a mais de dois milênios, Split harmoniza a preservação de seus bairros tradicionais com o vibrante ritmo de um destino litorâneo europeu popular. A cidade oferece uma imersão única em seu passado glorioso, ao mesmo tempo em que presenteia seus visitantes com paisagens naturais de tirar o fôlego. Nesta matéria, mergulharemos na rica história de Split e apresentaremos as atrações imperdíveis que fazem desta cidade um destino inesquecível. Prepare-se para se encantar com a beleza e a cultura que emanam de cada canto desta metrópole croata, conforme informação divulgada por fontes de turismo. Do Palácio de Diocleciano aos Cenários de Game of Thrones A essência de Split está intrinsecamente ligada à sua **história milenar**. A cidade, que teve suas origens como uma colônia grega por volta do século III a.C., transformou-se radicalmente com a construção de um luxuoso palácio de retiro pelo imperador romano Diocleciano, em 295 d.C. Este magnífico palácio, hoje classificado como **Patrimônio Mundial pela Unesco**, é o principal cartão-postal de Split e uma das estruturas romanas mais bem preservadas do planeta. Caminhar pelas antigas ruas de pedra do Centro Histórico é como voltar no tempo, onde a **influência da arquitetura romana** é palpável. Ao redor do Palácio de Diocleciano, surgem outras atrações de grande relevância, como a imponente Catedral de São Dômnio, coroada por seu icônico campanário, e o Peristilo, a praça central do palácio. Outro legado impressionante do imperador Diocleciano é o Templo de Júpiter, construído entre os anos de 295 e 305 d.C. Não deixe de visitar também a estátua de Grgur Ninski, um bispo croata do século X. Uma curiosa tradição diz que esfregar o dedão de bronze da escultura traz boa sorte. Mais recentemente, Split ganhou fama mundial ao se tornar um dos **cenários de Game of Thrones**. A cidade representou Meereen, palco de cenas memoráveis, como a libertação de escravos por Daenerys. Fãs da série podem reviver esses momentos explorando a Rua Papalićeva ou visitando o Forte de Klis, a cerca de 10 quilômetros de distância. As Maravilhas Naturais que Rodeiam Split Além de seu vasto acervo histórico, Split encanta com sua **rica natureza**. A Colina Marjan, carinhosamente chamada de “o pulmão da cidade”, é um extenso parque florestal a oeste do centro. O local é ideal para **caminhadas relaxantes**, piqueniques e para apreciar uma **vista panorâmica espetacular**, especialmente durante o pôr do sol. As praias de Split oferecem opções para todos os gostos. A mais popular é **Bačvice**, palco do tradicional jogo de bola conhecido como picigin, praticado em águas rasas. Para quem busca tranquilidade, a praia de Kašjuni,

O Carnaval de Veneza: Uma Festa Secular com Quase Dois Séculos de Interrupção O Carnaval de Veneza, uma das celebrações mais icônicas do mundo, atrai anualmente milhões de visitantes para a cidade italiana. Com suas máscaras elaboradas e atmosfera única, a festa é um símbolo da cultura veneziana. No entanto, poucos sabem que a festividade que conhecemos hoje é relativamente recente, tendo sido proibida por quase dois séculos. As origens do Carnaval de Veneza remontam à Idade Média, mas sua interrupção e posterior renascimento contam uma história fascinante de mudanças políticas e culturais. A tradição foi banida no final do século XVIII e só foi resgatada em 1979, após um longo período de esquecimento. Essa proibição prolongada, juntamente com as razões por trás do uso das máscaras, moldou a identidade do Carnaval veneziano. Conhecer essa trajetória nos permite entender melhor a importância e o significado desta celebração que se tornou um dos maiores atrativos turísticos de Veneza, conforme informações divulgadas pela mídia especializada em turismo. A Origem e o Apogeu do Carnaval Veneziano Os primeiros registros de festividades no período que antecede a Quaresma em Veneza datam do século XI. O nome “Carnaval” deriva do latim “carnem levare”, que significa “remover a carne”, uma referência direta à abstinência que se segue na Quaresma. A cidade, na época uma poderosa república marítima, utilizava o Carnaval como uma forma de projetar status e permitir uma suspensão temporária das normas sociais. A importância econômica e cultural de Veneza como centro comercial no Mediterrâneo contribuiu para a consolidação do Carnaval como um evento influente. Mercadores de diversas partes do mundo passavam pela cidade, e a festa se tornava um palco para a ostentação e a quebra de convenções, especialmente através do uso de máscaras misteriosas. O Banimento Napoleônico e os Anos de Silêncio A longa tradição do Carnaval veneziano foi abruptamente interrompida em 1797, com a queda da Sereníssima República de Veneza para Napoleão Bonaparte. Após a conquista, o uso de máscaras e a própria realização do Carnaval foram proibidos. A subsequente dominação austríaca e os turbulentos períodos históricos que se seguiram mantiveram a tradição apagada por quase dois séculos. Esse período de proibição, que durou aproximadamente 190 anos, silenciou uma das mais vibrantes manifestações culturais da Europa. A cidade, marcada por mudanças de poder e conflitos, não teve espaço para a continuidade de suas festividades tradicionais, deixando um vácuo cultural significativo. O Ressurgimento e o Desafio do Overtourism Foi somente em 1979 que um esforço conjunto do governo local, comerciantes e da indústria turística reviveu o Carnaval de Veneza. O objetivo era impulsionar a cidade durante a baixa temporada de inverno e resgatar uma tradição perdida. A iniciativa foi um sucesso estrondoso, atraindo um número massivo de turistas. Hoje, o Carnaval de Veneza atrai até 3 milhões de pessoas, representando cerca de 10% do total de viajantes anuais na cidade. O sucesso, no entanto, trouxe novos desafios, como o overtourism, levando as autoridades a implementar medidas para gerenciar o fluxo intenso de visitantes,

Viajar com alimentos: o que pode e o que não pode no avião? Planejando uma viagem e se perguntando se pode levar aquele lanchinho ou iguaria na mala? A Agência Nacional de Aviação Civil (Anac) não impõe regras rígidas sobre o embarque com alimentos, mas as companhias aéreas e as exigências de destinos internacionais podem variar. É fundamental estar atento para evitar transtornos no embarque. As condições para transportar comidas e bebidas em aeronaves dependem muito da companhia aérea, do tipo de produto e do destino final da sua viagem. Em voos internacionais, as restrições costumam ser ainda maiores, especialmente em relação a produtos perecíveis e de origem animal ou vegetal. Para te ajudar a não ter problemas, reunimos as principais diretrizes e recomendações para você embarcar com seus alimentos sem dor de cabeça. Conheça agora o que dizem as regras e as dicas essenciais para sua jornada. Regras para voos nacionais: bagagem de mão e despacho Nos voos dentro do Brasil, o transporte de alimentos na bagagem de mão, destinados ao consumo durante o voo, é permitido. No entanto, atenção redobrada com produtos líquidos e cremosos, que podem ter limites de quantidade e exigências específicas de embalagem. Consulte sempre as regras da sua companhia aérea, pois elas podem apresentar particularidades. A Latam, por exemplo, autoriza o transporte de alimentos tanto na bagagem de mão quanto na despachada, desde que estejam em embalagens fechadas e seguras, que evitem vazamentos e odores. O mesmo se aplica a alimentos perecíveis, como peixes e frutos do mar. Já a Azul pede que os itens estejam devidamente embalados e pode recusar embalagens inadequadas. A Gol adota uma política um pouco mais restritiva para alimentos perecíveis em bagagens despachadas, informando que, para certos destinos, nenhum tipo será aceito. É importante verificar as normas específicas da empresa para evitar surpresas. Lembre-se que as regras para líquidos na bagagem de mão também se aplicam a alimentos com consistência líquida ou pastosa, como sopas e geleias. Na Latam e na Azul, o limite é de até 300 ml ou 300 g por recipiente para líquidos. Na Azul, a soma total não pode exceder 1,2 litro ou 1,2 kg. Na Latam, são permitidas até quatro embalagens de 300 ml cada em voos domésticos. Bebidas alcoólicas com teor entre 24% e 70% podem ser transportadas em até cinco litros por passageiro, somando ambas as bagagens, conforme regras da Latam. Voos internacionais: atenção redobrada com as restrições Viajar para o exterior exige atenção extra, pois as exigências sanitárias e de segurança costumam ser mais rigorosas. É crucial verificar as restrições de entrada de alimentos no país de destino antes de embarcar. A entrada de certos produtos de origem animal e vegetal, como carnes, frutas e sementes, pode ser proibida. No Brasil, a Vigilância Agropecuária Internacional (Vigiagro) impõe restrições para evitar a introdução de pragas e doenças. Países como o Chile, por exemplo, proíbem a entrada de produtos suínos da Espanha devido à Peste Suína Africana e exigem a declaração de diversos

Obrigatoriedade do Seguro Viagem: Um Guia Essencial para Viajantes Internacionais Planejar uma viagem internacional envolve muitos detalhes, e um dos mais cruciais é a questão do seguro viagem. Embora muitas vezes visto apenas como uma recomendação, em diversos destinos o seguro viagem é, na verdade, uma exigência legal para a entrada de estrangeiros. Não estar em conformidade pode resultar na negação de entrada no país, gerando transtornos e prejuízos significativos. A cobertura de emergências médicas, voos cancelados e outros imprevistos é fundamental, mas em alguns lugares, a falta de um seguro viagem válido pode ser verificada diretamente pelo oficial de imigração no momento da chegada. Por isso, é essencial se informar com antecedência sobre as regras específicas de cada país para evitar surpresas desagradáveis e garantir uma experiência tranquila. Conforme informações sobre exigências de seguro viagem, os pacotes básicos costumam cobrir despesas médicas, odontológicas e repatriação sanitária. No entanto, as especificidades variam. Quem planeja férias, intercâmbios ou estadias prolongadas fora do Brasil deve pesquisar a cobertura necessária para não se arrepender depois. América do Sul: Três Países Exigem Seguro Viagem Obrigatório Na América do Sul, a obrigatoriedade do seguro viagem se restringe a três países. A Argentina exige que a apólice cubra despesas médicas e hospitalares, sem um valor mínimo especificado. Na Venezuela, a cobertura mínima para despesas de saúde é de US$ 40 mil. Já o Equador, incluindo as fiscalizações mais rigorosas nas Ilhas Galápagos, requer seguro com cobertura para doenças e acidentes durante toda a estadia, sem valor mínimo definido. Europa e o Espaço Schengen: Um Requisito Fundamental Os destinos mais procurados na Europa, que fazem parte do Espaço Schengen, como Alemanha, França, Itália e Espanha, exigem que turistas de fora da zona possuam um seguro viagem com cobertura mínima de € 30 mil para despesas médicas e repatriação. Essa exigência visa garantir que os visitantes não sobrecarreguem os sistemas de saúde locais em caso de emergência. Outras Regiões: Fique Atento às Regras Específicas Na África, a maioria dos países não exige seguro viagem, com exceções notáveis como Zanzibar, na Tanzânia. Na Ásia, Arábia Saudita e Catar demandam a apólice para entrada de turistas. Para quem busca aventura no Nepal, o seguro se torna obrigatório para atividades de trilha e escalada. Na Oceania, a Austrália exige seguro específico para vistos de estudante e outras estadias de longa duração. América do Norte e Central: Recomendações Fortes Embora o Canadá, os Estados Unidos e o México não exijam seguro viagem para entrada, é altamente recomendável contratá-lo. Os custos de emergências médicas, especialmente nos Estados Unidos, podem ser exorbitantes, superando o valor de bens materiais significativos. Para a América Central e Caribe, Cuba é um dos destinos que exige a apólice para entrada de estrangeiros.

O Spice Bazaar, um Ícone de Istambul, Convida Você a Uma Viagem Sensorial Inesquecível Localizado no coração histórico de Istambul, no movimentado distrito de Eminönü, o Spice Bazaar, conhecido localmente como Mısır Çarşısı, é um dos mercados cobertos mais antigos da cidade. Com uma história rica que remonta a 1664, este bazar é um convite irrecusável para explorar os aromas intensos de especiarias e as cores vibrantes dos doces turcos. O mercado, que perde em tamanho para o Grande Bazar, possui um charme único e uma localização estratégica, próximo a pontos turísticos icônicos como a Ponte de Gálata e a Mesquita Nova. Sua arquitetura em formato de “L”, abrigando quase cem lojas sob abóbadas históricas, contribui para a atmosfera mágica do local. A entrada é gratuita e o Spice Bazaar funciona diariamente, geralmente das 8h às 19h, fechando apenas em feriados religiosos importantes. Conforme informação divulgada sobre o destino, a experiência de degustar produtos antes da compra torna a visita ainda mais especial, permitindo aos visitantes uma imersão completa na cultura e gastronomia turca. A Fascinante História do Bazar Egípcio A construção do Spice Bazaar, iniciada em 1664 como parte do complexo da Mesquita Nova, foi um projeto de Kazim Ağa, um renomado mestre da arquitetura clássica otomana, sob as ordens da sultana Turhan Hatice. Sua alcunha de “Bazar Egípcio” ou “Mercado de Milho” deriva do fato de sua construção ter sido financiada por impostos sobre importações vindas do Egito. Historicamente, o mercado serviu como ponto final da Rota da Seda em Istambul, um centro vital para o comércio de especiarias exóticas vindas do Oriente. Os arredores do Spice Bazaar ainda preservam essa atmosfera histórica, com antigas construções e comércios que convidam à exploração. A Mesquita Nova e Outras Atrações Próximas Situada ao lado do bazar, a Mesquita Nova (Yeni Cami) impressiona com sua exuberante arquitetura otomana clássica. Sua fachada é marcada por dezenas de cúpulas em formato piramidal, com a cúpula principal atingindo 36 metros de altura e emoldurada por dois elegantes minaretes. Nas proximidades, a Mesquita de Rüstem Pasha é uma joia escondida, famosa por seus deslumbrantes azulejos de Iznik do período otomano. A Ponte de Gálata, a poucos minutos de caminhada, oferece vistas espetaculares do estuário do Corno de Ouro e é conhecida pelos populares sanduíches de peixe, os balık ekmek. Sabores e Aromas Que Cativam no Spice Bazaar O grande diferencial do Spice Bazaar é sua especialização em especiarias típicas da região, além de doces e outros produtos da culinária turca. O sumac, de cor vermelho-escura e sabor levemente ácido, é muito usado em saladas e carnes. O pul biber, flocos de pimenta vermelha seca ao sol, é outro tempero tradicional adorado. A semente de çörek, conhecida no Brasil como nigella, adiciona um sabor picante e levemente amargo a diversas preparações. Estes temperos são essenciais para quem busca reproduzir os autênticos sabores da culinária turca em casa. Delícias Turcas e Produtos Únicos Esperam por Você Os famosos doces turcos são um dos grandes atrativos. O lokum,

V&A Londres homenageia a Burberry com retrospectiva do trench coat, celebrando 170 anos da icônica marca britânica. A exposição gratuita, que abre em 21 de setembro, promete encantar amantes da moda com a história e a reinvenção de uma peça que transcende o tempo. O Victoria and Albert Museum (V&A), em Londres, se prepara para receber uma exposição gratuita que promete ser um marco para os admiradores da moda. A mostra, intitulada ‘The Burberry Trench: Crafting an Icon’, será dedicada inteiramente ao lendário trench coat da Burberry, celebrando os 170 anos da grife. A exposição reunirá um acervo impressionante, com peças raras e 19 looks de passarela que ilustram as diversas formas como o trench coat foi reinterpretado ao longo de mais de um século. A mostra ficará em cartaz na Prince Consort Gallery, no V&A South Kensington, de 21 de setembro até 3 de janeiro de 2027. A abertura da exposição coincide com a apresentação da coleção de primavera de 2027 da Burberry, durante a Semana de Moda de Londres. Este evento integra as comemorações dos 170 anos da marca, fundada em 1856 por Thomas Burberry, conforme divulgado pelo V&A. Invenção, Artesanato e Criatividade: A Trajetória do Trench Coat A exposição é cuidadosamente dividida em três partes essenciais: Invention (Invenção), Craft (Artesanato) e Creativity (Criatividade). Essa estrutura permite acompanhar a jornada completa do trench coat, desde suas origens puramente funcionais, criadas para proteger contra o mau tempo, até sua consolidação como um dos maiores símbolos da moda britânica. Da Trincheira para as Ruas: A Evolução de um Clássico A seção Invention nos transporta para 1879, ano em que Thomas Burberry desenvolveu a gabardine, um tecido de algodão revolucionário. Este material, resistente às intempéries e ao mesmo tempo respirável, estabeleceu a base para roupas de proteção eficazes em condições adversas. O modelo se tornaria intrinsecamente ligado ao uso militar britânico durante a Primeira Guerra Mundial, daí o nome ‘trench coat’, derivado de ‘trench’, que significa trincheira em inglês. Com o passar do tempo, o casaco transcendeu seu contexto militar para se tornar uma peça essencial no guarda-roupa civil. A exposição detalha essa transição, mostrando como o trench coat manteve elementos de sua funcionalidade original enquanto se transformava em um ícone da moda atemporal. Os Detalhes que Definem um Ícone da Burberry Na parte Craft, a mostra aprofunda-se nos detalhes de fabricação e nos elementos que, ao longo das décadas, passaram a definir o trench coat da Burberry. Um exemplo notável é a gola com acabamento manual, que pode demandar até 200 pontos de costura para sua finalização, evidenciando o cuidado artesanal. Outro elemento distintivo é o House Check, o tradicional padrão xadrez da Burberry, que começou a ser incorporado ao forro dos modelos impermeáveis na década de 1920. Elementos como o ‘storm flap’, um reforço de tecido projetado para proteção extra contra o vento e a chuva, e o fecho removível na altura do pescoço, também são destacados por sua funcionalidade original. Reinterpretações Modernas: O Trench Coat nas Passarelas A

A Pirâmide Egípcia de Roma: Um Tesouro Milenar Redescoberto Em Roma, a história pulsa a cada esquina, mas alguns monumentos conseguem capturar a imaginação de forma singular. A Pirâmide de Céstio, com sua aparência que remete diretamente ao Egito, é um desses locais. Após um período de três anos fechada para obras de renovação, essa impressionante construção egípcia em solo italiano reabriu suas portas ao público, oferecendo uma nova chance de explorar seu passado fascinante. A intervenção recente não apenas revitalizou a área arqueológica, mas também aprimorou a segurança e a acessibilidade, além de introduzir um moderno sistema de iluminação. A reabertura acontece de forma temporária, com visitas gratuitas planejadas até o final de outubro, exigindo reserva antecipada. Conforme informação divulgada pela fonte, a Pirâmide de Céstio, uma maravilha arquitetônica, agora está mais acessível para que todos possam desfrutar de sua beleza e história. A influência egípcia em Roma é um capítulo intrigante da história antiga. Após a conquista do Egito em 30 a.C., elementos da cultura, arquitetura e religião faraônica começaram a permear a sociedade romana, especialmente entre a elite. Essa fusão cultural deu origem a construções únicas, como a Pirâmide de Céstio, um testemunho duradouro dessa troca entre civilizações. A Origem Misteriosa da Pirâmide de Céstio A Pirâmide de Céstio não é apenas um monumento, mas sim o túmulo de Caio Céstio Epulone, um influente político romano e membro de um importante colégio sacerdotal. Sua construção, datada entre 18 e 12 a.C., foi um projeto ambicioso, encomendado em seu testamento com um prazo rigoroso para os herdeiros: apenas 330 dias para concluir a obra, sob pena de perderem a herança. Isso exigiu uma construção rápida e eficiente para a época. Com aproximadamente 36 metros de altura e uma base quadrada de cerca de 30 metros de cada lado, a pirâmide é uma estrutura imponente. Sua arquitetura, claramente inspirada nos modelos egípcios, demonstra a admiração e o fascínio que a cultura faraônica exercia sobre a Roma Antiga. A rapidez na construção, aliada às dimensões impressionantes, torna o feito ainda mais notável. Como a Pirâmide de Céstio Sobreviveu aos Séculos Ao longo dos anos, a Pirâmide de Céstio foi cercada por lendas, incluindo uma que afirmava ser o local de descanso de Rômulo, o lendário fundador de Roma. No entanto, as inscrições em latim gravadas em suas faces desmentem essas histórias, confirmando Caio Céstio Epulone como o ocupante final do túmulo. A preservação deste monumento é um feito notável, especialmente considerando a história de Roma. Um fator crucial para a sua sobrevivência foi a decisão do imperador Aureliano, no século 3, de incorporá-la ao sistema defensivo das Muralhas Aurelianas. Ao ser integrada às fortificações próximas à Porta San Paolo, a pirâmide ficou protegida em um período em que muitos outros monumentos eram desmantelados para reutilização de seus materiais. Essa integração estratégica garantiu a preservação da estrutura e de seus elementos decorativos internos, como os afrescos com figuras femininas. Renovações e Melhorias para os Visitantes As recentes obras na Pirâmide de