Rashid critica afastamento dos pilares do Hip Hop e relembra traumas de cancelamentos no Lollapalooza O rapper Rashid, conhecido por sua lírica afiada e reflexões profundas, expressou preocupação com a atual cena do rap nacional. Em entrevista ao g1, ele analisou o cenário e apontou um distanciamento dos valores que fundamentaram o movimento Hip Hop. Para o artista, esse afastamento pode significar um caminho para o esquecimento. Ele ressaltou a importância da preservação da memória dentro do Hip Hop, conectando-a à mensagem e ao território, e à constante referência aos pioneiros. As falas de Rashid foram divulgadas em entrevista ao programa g1 Ouviu, onde ele também compartilhou experiências pessoais e profissionais marcantes. As declarações do rapper abordam desde suas influências musicais até os desafios enfrentados em sua trajetória. A importância da memória e os pilares do Hip Hop Rashid, aos 38 anos, destacou que a **memória é intrinsecamente ligada à mensagem e ao território do Hip Hop**. “A gente está sempre falando dos que vieram antes”, afirmou, sublinhando a necessidade de honrar as raízes do movimento para que ele não se perca no tempo. O rapper, que também é compositor e roteirista, mencionou diversas referências em sua arte, mas fez um destaque especial para Milton Nascimento, a quem considera uma grande inspiração. A conexão com o cantor se intensificou após descobrir que sua avó materna o conheceu, transformando admiração em “fanatismo”. A dualidade de sua adolescência, dividida entre a **periferia urbana de São Paulo e o interior de Minas Gerais**, também foi tema na conversa. Rashid descreveu as diferentes formas de pobreza vivenciadas em cada local, moldando sua visão de mundo e sua arte. O trauma dos cancelamentos e a redenção no Lollapalooza Um dos momentos mais tensos da carreira de Rashid foram os **dois cancelamentos de seus shows no Lollapalooza**, ambos por questões climáticas. O rapper confessou o receio de que uma terceira ocorrência o tornasse uma “piada eterna”. “Se nossa indústria fosse minimamente imagética, já teria sido suficiente para me colocar na gaveta”, relatou, evidenciando o peso psicológico dos incidentes. Ele admitiu que quase recusou o convite para se apresentar novamente no festival. Contudo, após o apoio de uma amiga, Rashid retornou ao Lollapalooza em 2023 e viveu um momento de catarse. “Quando subo no palco e vejo aquele público, penso: nenhum daqueles anos teria sido assim, tão cheio”, descreveu, comparando a sensação à vitória do Brasil em uma Copa do Mundo. O início da carreira e a busca pela atenção do público O artista também revisitou os primórdios de sua carreira, quando divulgava suas músicas pelo MySpace. Naquela época, a disputa pela atenção do público era um grande desafio. “Você tem a possibilidade de chegar até o lugar de colocar sua música na mesa. A questão é como você vai fazer a pessoa escolher sua música na mesa”, explicou. O sentimento de alcançar 5 mil plays era comparado a um “Grammy”, um marco significativo em sua jornada. Rashid comparou a divulgação musical da época a “colocar uma

Mari Fernandez e Julia Ribeiro celebram nascimento da primeira filha, Isabela A cantora sertaneja Mari Fernandez e a influencer Julia Ribeiro anunciaram nesta quinta-feira (01) a chegada de sua primeira filha, Isabela. A notícia foi compartilhada com emoção nas redes sociais do casal, que celebrou o momento especial. “Nosso maior presente chegou. Isabela, 01/10/2026, 13:22h”, publicaram, apresentando a nova integrante da família ao mundo. A bebê nasceu com saúde e é motivo de grande alegria para as mamães. Após o nascimento, Mari Fernandez fez uma declaração tocante em seus Stories, exaltando a força e a coragem de Julia Ribeiro durante o parto. A cantora expressou profunda admiração pela esposa, evidenciando a resiliência feminina. Mari exalta a força de Julia Ribeiro em declaração emocionante Em uma mensagem repleta de afeto, Mari Fernandez não poupou elogios à sua esposa. “Meu amor, eu te amo muito. Hoje você foi mais forte e mais guerreira do que nunca”, escreveu a cantora, visivelmente emocionada com a experiência. Mari descreveu o momento do parto como um espetáculo de superação. “Vi você dar a vida pela vida da nossa filha, e vi de perto o quanto você foi forte até o final”, relatou, destacando a dedicação de Julia. A cantora sertaneja foi enfática ao expressar sua admiração. “Eu não aguentaria metade do que você aguentou, meu amor. Sou sua fã, tenho muito orgulho de você e vou cuidar de vocês para sempre”, declarou, prometendo amparo e amor incondicional. Um novo capítulo para o casal: o amor por Isabela Mari Fernandez também dedicou palavras carinhosas à filha recém-nascida. “Filha, eu te amo. Você é exatamente como a mamãe sonhou”, disse a cantora, expressando a realização de um sonho com a chegada de Isabela. O casal, que se casou em outubro de 2025 após quatro anos de relacionamento, agora vivencia a paternidade/maternidade com essa nova fase. A cerimônia de casamento reuniu cerca de 250 pessoas no interior de São Paulo. A força feminina celebrada pela cantora A declaração de Mari Fernandez ressalta a importância de celebrar a força feminina, especialmente no momento do parto. A experiência, segundo a cantora, reforçou sua admiração por Julia Ribeiro. “Obrigada por me dar o presente mais lindo das nossas vidas. Nossa Isabela é perfeita. Amo vocês mais do que tudo”, finalizou Mari, reafirmando o amor e a gratidão pela família que construíram juntas.

Pabllo Vittar lança “Lost in Lust” e revoluciona sua sonoridade, apostando em batidas eletrônicas para o mercado internacional Prepare-se para uma nova era de Pabllo Vittar. A cantora, conhecida por seu vibrante “batidão tropical”, surpreendeu seus fãs com o lançamento de seu mais recente álbum, “Lost in Lust”. O trabalho, divulgado na noite de quinta-feira, 1º de outubro, marca uma clara virada na sonoridade da artista, focando em um som mais voltado para as pistas de dança globais e com canções em inglês e espanhol. Com apenas 29 minutos de duração e 12 faixas, “Lost in Lust” é um convite irrecusável para se jogar na pista. A faixa de abertura, “Future”, já dá o tom com um coro operístico que prepara o ouvinte para uma experiência frenética e imersiva, como antecipado pela própria artista. O álbum foi moldado por produtores da cena LGBTQIA+ e evoca uma atmosfera noturna de rave, transitando entre o pop e o sombrio. Embora alguns momentos, como em “Bad Good”, apresentem leves toques de forró e tecnomelody, a brasilidade característica de Pabllo aparece diluída na forte batida techno. Essa mudança de rota, conforme informações divulgadas, sinaliza o foco de Pabllo Vittar no mercado externo, um movimento já indicado pelos singles anteriores, como “Rockstar” e “Body Type”, que contam com participações internacionais. “Lost in Lust”: Uma Viagem Eletrônica Sem Fronteiras A identidade tropical de Pabllo Vittar se torna quase irreconhecível em faixas como “Friend with…”, um funk eletrônico com arquitetura industrial que cita Madonna. Essa ousadia, contudo, não é inédita, já que a artista explorou sonoridades semelhantes em “Noitada” (2023), que já apresentava um clima house-funk tropical. “Lost in Lust” abraça a dance music em suas diversas facetas. “Attention” injeta um toque latino na batida techno, enquanto “Big Bang”, com a participação do venezuelano La Cruz, aprofunda-se na cadência do reggaeton. Já “Better Than a Feeling” flerta com a balada antes de cair de vez na pista da dance music pop. Colaborações Internacionais e a Busca pela Intensidade O álbum também traz a colaboração do cantor italiano Mahmood em “Polizia”, criando uma atmosfera de sensualidade envolvente. “Lost in Lust”, como o próprio nome sugere, mergulha em um universo de luxúria, buscando a intensidade em diferentes sonoridades. A faixa “Skin”, com produção de Martinz Beats, oferece um pop vintage com ecos dos anos 2000, sem desviar da linha eletrônica geral. A atmosfera se intensifica em “Alone”, produzida por S4tan, com passagens mais pesadas. Um Toque Brasileiro para o Final Para finalizar o álbum, “Carnaval” traz um inesperado samba filtrado pela house music. Introduzida por uma batucada e com versos em português inseridos na letra em espanhol, a faixa é um lembrete afetuoso de que Pabllo Vittar é do Brasil. A canção empolga e deixa no ar a reflexão de que “Lost in Lust” poderia ter sido ainda mais cativante com um maior equilíbrio entre a música para pista e o batidão tropical. A crítica especializada concedeu ao álbum a nota ★ ★ ★ 1/2, reconhecendo a ambição internacional

Skydance assume o comando: Paramount e Warner Bros. se unem sob nova identidade corporativa, mirando um futuro de sinergia e inovação no mercado de entretenimento. A indústria do entretenimento em Hollywood está prestes a testemunhar uma transformação monumental. A fusão entre a Paramount e a Warner Bros. Discovery consolidará dois dos maiores estúdios do mundo sob um único guarda-chuva, que adotará o nome Skydance. A transação, avaliada em aproximadamente US$ 110 bilhões (cerca de R$ 594 bilhões), marca um ponto de virada significativo no setor. David Ellison, presidente-executivo da Paramount, anunciou a mudança, explicando que a escolha do nome Skydance visa criar uma identidade corporativa unificada sem apagar a rica história e o legado de ambas as empresas. As marcas Paramount e Warner Bros., celebradas por gerações, continuarão a existir como pilares dentro da nova estrutura, garantindo a continuidade de suas identidades distintas. Essa união estratégica reúne não apenas estúdios de cinema e televisão, mas também um vasto ecossistema de serviços de streaming e canais de TV. Entre os ativos que compõem a nova entidade estão plataformas populares como Paramount+ e HBO Max, além de redes de renome como CBS, CNN, MTV, Nickelodeon, TBS e Comedy Central. A conclusão desta operação está prevista para 6 de outubro, abrindo caminho para uma nova era de conteúdo. Uma Nova Era para o Entretenimento Global A decisão de nomear a nova companhia como Skydance tem suas raízes na Skydance Media, produtora fundada por David Ellison há cerca de duas décadas e que já possuía laços com a Paramount desde o ano passado. A intenção é que a marca Skydance sirva como a identidade corporativa principal, permitindo que as marcas filhas, como Paramount e Warner Bros., mantenham seu destaque e reconhecimento. Ellison enfatizou que o objetivo primordial é que a nova identidade corporativa não ofusque, diminua ou altere a essência do que torna a Paramount e a Warner Bros. tão icônicas. A proposta é que a Skydance funcione como a força motriz e estratégica, enquanto os estúdios e as demais marcas continuam a brilhar individualmente, oferecendo o conteúdo que o público ama. Desafios Superados e Nova Liderança A consolidação desta fusão foi marcada por um importante avanço regulatório. Na quarta-feira, dia 30, um acordo foi alcançado para encerrar uma ação movida por 12 estados americanos. A ação buscava impedir a operação sob o argumento de questões de concorrência, e sua resolução abriu o caminho para o fechamento definitivo da fusão, confirmando o poder e a escala da nova empresa. A liderança da nova entidade será compartilhada. Além de David Ellison, que comandará a estratégia e a direção criativa, Ynon Kreiz, ex-CEO da Mattel, assumirá como co-CEO, focado nas operações e na integração dos negócios. Essa divisão de responsabilidades visa otimizar a gestão e impulsionar o crescimento da empresa combinada. Mudança de Bolsa e Novo Código de Negociação Com a conclusão da fusão, a nova empresa também passará por uma mudança em sua estrutura de negociação em bolsa. As ações, atualmente listadas na Nasdaq, serão

Stray Kids Fora do Grammy 2027: Uma Decisão em Protesto O grupo de K-pop Stray Kids, fenômeno mundial, não terá suas músicas concorrendo ao Grammy na edição de 2027. A confirmação veio da JYP Entertainment, gravadora do octeto, em um comunicado oficial enviado à imprensa. Embora não tenha havido uma explicação detalhada sobre os motivos da ausência, a decisão coincide com a polêmica gerada pela criação de uma nova categoria: ‘Melhor Performance de Música Pop Asiática’. Essa nova categoria tem sido alvo de críticas por, segundo muitos, segregar gêneros musicais asiáticos, como o K-pop, J-pop e C-pop, retirando-os das principais disputas da premiação. A atitude do Stray Kids ecoa um movimento semelhante iniciado anteriormente pelo BTS, outro gigante do K-pop. Em julho, o grupo sul-coreano já havia anunciado sua decisão de não participar do Grammy 2027, sendo mais direto sobre as razões de sua ausência. Conforme divulgado pelos próprios integrantes nas redes sociais, o objetivo é que a música seja reconhecida por seu mérito, independentemente de sua origem regional ou idioma. Novas Categorias do Grammy e a Polêmica com a Música Latina O anúncio das novas categorias do Grammy, feito em 16 de junho, trouxe cinco novidades que passarão a valer a partir da 69ª edição, marcada para 7 de fevereiro de 2027. Entre as adições, a categoria ‘Melhor Música Latina’ gerou particular atenção e controvérsia, especialmente para o mercado fonográfico brasileiro. O novo regulamento para a categoria de música latina estabelece um critério técnico que pode excluir grande parte dos artistas brasileiros. De acordo com as regras divulgadas, o prêmio será destinado exclusivamente a compositores de obras inéditas cujas letras sejam predominantemente em espanhol, exigindo que, no mínimo, 51% do conteúdo lírico esteja nesse idioma. Essa exigência levanta preocupações sobre a representatividade e a inclusão da diversidade musical da América Latina. Outras Novidades no Grammy 2027 Além da categoria de música latina e da controversa categoria asiática, o Grammy 2027 apresentará outras novidades. A premiação introduzirá também a categoria ‘Melhor Colaboração ou Performance em Dupla/Grupo de R&B’, buscando reconhecer de forma mais específica as parcerias e os trabalhos em conjunto dentro do gênero R&B. Outras categorias anunciadas incluem ‘Melhor Performance Vocal Pop Tradicional’, que visa premiar performances vocais com um toque mais clássico dentro do pop, e ‘Melhor Álbum de Música Folclórica Tradicional’, dedicada a preservar e celebrar as raízes musicais de diferentes culturas. As novas categorias refletem uma tentativa da Academia de Gravação de se adaptar às mudanças no cenário musical global e às demandas por maior diversidade e representatividade. O Impacto da Decisão dos Grupos de K-pop A decisão conjunta do BTS e do Stray Kids de não participar do Grammy 2027, motivada pela criação de categorias que muitos consideram segregacionistas, pode ter um impacto significativo na premiação. Esses grupos possuem uma base de fãs massiva e global, e sua ausência pode gerar um debate mais amplo sobre a forma como a música internacional é reconhecida e premiada em cerimônias de grande prestígio. A criação da categoria