Mulher da Flórida indiciada por tentativa de homicídio contra Rihanna e família Uma mulher da Flórida, identificada como Ivanna Lisette Ortiz, de 36 anos, foi formalmente indiciada por tentativa de homicídio e outras 13 acusações criminais graves. O caso envolve um ataque à residência da cantora Rihanna em Los Angeles. A denúncia contra Ortiz, moradora de Orlando, foi divulgada nesta quarta-feira (30). Segundo informações da NBC News, a acusada compareceu ao tribunal acompanhada de seu advogado e se declarou inocente de todas as acusações que pesam contra ela. O juiz responsável pelo caso determinou a prisão de Ivanna Lisette Ortiz sob fiança de US$ 2,6 milhões. A decisão ocorreu um dia após um juiz avaliar e determinar que a mulher possui capacidade mental para ser julgada pelos crimes que lhe são imputados. Ataque em março: Rihanna e família estavam em casa O incidente que levou às acusações ocorreu em março deste ano. Na ocasião, a cantora Rihanna, seu parceiro A$AP Rocky e os três filhos do casal estavam dentro da residência quando aproximadamente 20 tiros foram disparados contra o muro externo da mansão. O ataque foi realizado com um rifle AR-15. Felizmente, ninguém ficou ferido durante o tiroteio. As autoridades foram acionadas e iniciaram as investigações que levaram à identificação e prisão de Ivanna Lisette Ortiz. Promotoria afirma que acusada queria matar Rihanna O promotor adjunto Alexander Bott destacou a gravidade do crime, afirmando que a intenção da acusada era clara. “Essa pessoa queria matar Rihanna”, disse Bott, ressaltando a periculosidade do ato cometido. Se considerada culpada por todos os crimes pelos quais está sendo acusada, Ivanna Lisette Ortiz poderá enfrentar uma pena máxima de prisão perpétua. O caso segue em andamento, com novas audiências previstas para os próximos meses.

Festival do Rio 2026: Uma janela para o cinema mundial com mais de 300 filmes e eventos imperdíveis O Festival do Rio 2026 deu o pontapé inicial nesta quinta-feira, 1º de outubro, prometendo uma programação vibrante que se estenderá até o dia 11 do mesmo mês. Com mais de 300 filmes em cartaz, o evento se consolida como um dos principais palcos do cinema contemporâneo, apresentando produções premiadas em festivais internacionais, estreias mundiais e diversas sessões gratuitas espalhadas pela cidade. A abertura oficial contou com a exibição de ‘A Bola Preta’, filme espanhol que já causou furor em Cannes, conquistando o prêmio de Melhor Direção. A obra, estrelada por Penélope Cruz e Glenn Close, é a aposta da Espanha para uma vaga no Oscar de Melhor Filme Internacional em 2027, demonstrando o prestígio e a força da seleção deste ano. Entre os grandes destaques, o Festival do Rio 2026 sedia a primeira exibição mundial de ‘100 Dias’, novo trabalho do renomado diretor Carlos Saldanha. Inspirado na épica travessia de Amyr Klink pelo Atlântico Sul, o filme promete emocionar e inspirar o público, consolidando a força narrativa do cinema brasileiro. Conforme informação divulgada pelo g1, o evento oferece uma programação rica e diversificada, com opções para todos os gostos. ‘A Bola Preta’ abre o festival com estrelas e expectativas para o Oscar O longa espanhol ‘A Bola Preta’, dirigido por Javier Calvo e Javier Ambrossi, é o grande destaque da noite de abertura. A trama acompanha o entrelaçar de vidas de três homens em diferentes épocas da história espanhola. A presença de atrizes como Penélope Cruz e Glenn Close no elenco adiciona um brilho especial à produção, que já acumula elogios e o prêmio de Melhor Direção em Cannes. Com sua escolha para representar a Espanha na corrida pelo Oscar de Melhor Filme Internacional, ‘A Bola Preta’ já demonstra seu potencial de impacto global. O filme terá sessões para o público nos dias 4 e 5 de outubro, após a exibição exclusiva para convidados no dia 1º. ‘100 Dias’: Carlos Saldanha estreia novo filme sobre a aventura de Amyr Klink Carlos Saldanha, conhecido por sucessos de animação como ‘A Era do Gelo’ e ‘Rio’, apresenta seu mais recente trabalho, ‘100 Dias’. O filme narra a desafiadora jornada de Amyr Klink em sua travessia solitária pelo Atlântico Sul a bordo de um pequeno barco. A estreia mundial no Festival do Rio marca o encerramento da mostra Premièere Brasil, prometendo uma exibição emocionante e inspiradora. A sessão de encerramento de ‘100 Dias’ está agendada para o dia 10 de outubro, no Cine Odeon, oferecendo ao público a oportunidade de testemunhar essa obra cinematográfica inédita. A expectativa é alta para ver como Saldanha traduzirá a coragem e a perseverança de Klink para as telas. Destaques internacionais e nacionais compõem a programação O Festival do Rio 2026 traz uma seleção diversificada de filmes, incluindo ‘Feito Pipa’, que representa o Brasil na disputa pelo Oscar 2027. O longa de Allan Deberton, premiado em Berlim e Gramado,

Lazzo Matumbi lança “Matumbi”, single que ressalta influência africana na Bahia e anuncia álbum audiovisual O cantor e compositor baiano Lazzo Matumbi inicia a divulgação de seu novo álbum audiovisual, gravado ao vivo em 24 de julho na Concha Acústica do Teatro Castro Alves, em Salvador. A produção, com direção musical do maestro Ubiratan Marques, promete celebrar a rica cultura afro-brasileira. O primeiro single a ser divulgado é a faixa-título, “Matumbi”. A música, escolhida para abrir os trabalhos promocionais, foi composta em parceria com Manno Góes, que também assina a direção artística do show “Matumbi canta a Bahia”. O lançamento do single, que enfatiza a forte influência da África na cultura baiana, está previsto para sexta-feira, 2 de outubro. O projeto “Matumbi canta a Bahia” celebra os 45 anos de carreira solo de Lazzo Matumbi, iniciada em 1981. Ao longo do espetáculo, o artista, conhecido por sua voz ativista e por disseminar gêneros como samba-reggae e reggae, conta com participações especiais de BNegão, banda BaianaSystem, Coro MultiVox, Rachel Reis e Ravi Lobo. Conforme informação divulgada, Lazzo Matumbi foi vocalista do grupo Ilê Aiyê entre 1978 e 1980. Um Legado de Ritmo e Consciência Afro-Baiana A carreira de Lazzo Matumbi é marcada por sucessos autorais que ecoam a identidade baiana e a ancestralidade africana. Músicas como os reggaes “Alegria da cidade” (1988) e “14 de maio” (2021), ambas compostas em parceria com o saudoso poeta Jorge Portugal, estarão presentes no álbum. Além de suas composições, Lazzo Matumbi também reverencia grandes nomes da música brasileira. O repertório do show inclui clássicos como “Brasil pandeiro” (Assis Valente), “São Salvador” (Dorival Caymmi), “Sim / Não” (Caetano Veloso), “É d’Oxum” (Gerônimo Santana e Vevé Calazans) e “Negrume da noite” (Paulinho do Reco e Cuiuba). “Matumbi”: A Essência da África na Bahia em Som e Imagem A música “Matumbi”, escolhida para abrir a divulgação do álbum audiovisual, é um convite para mergulhar nas raízes culturais da Bahia. A faixa busca destacar a profunda conexão entre a música baiana e as tradições africanas, um tema recorrente na obra de Lazzo Matumbi. O single, que será lançado amanhã, 2 de outubro, com o registro audiovisual, promete ser um marco na celebração da identidade afro-baiana. A escolha de Manno Góes como parceiro na composição e diretor artístico reforça a qualidade e o cuidado na produção deste importante trabalho. Celebração de 45 Anos de Carreira com Participações Especiais O show “Matumbi canta a Bahia” não é apenas um lançamento, mas uma grande celebração dos 45 anos de carreira solo de Lazzo Matumbi. O artista, que iniciou sua trajetória com o single “Salve a Jamaica (Homenagem a Bob Marley)” e “Guarajuba”, demonstra sua vitalidade e relevância no cenário musical. As participações de BNegão, BaianaSystem, Coro MultiVox, Rachel Reis e Ravi Lobo enriquecem o espetáculo, trazendo novas sonoridades e perspectivas para as canções de Lazzo. A presença do Coro MultiVox, sob a regência do maestro Ângelo Rafael Palma da Fonseca, promete adicionar uma camada vocal poderosa e emocionante à gravação. Lazzo Matumbi,

Alaíde Costa: um ícone da música brasileira é celebrado em 2024 Aos 90 anos, a cantora Alaíde Costa vive um momento de **consagração tardia, mas profundamente justa e merecida**. A escolha da artista carioca como grande homenageada da 10ª edição do Women’s Music Event Awards, que ocorrerá em 15 de dezembro em São Paulo, reforça uma onda de **reparação histórica** e celebra uma voz que, apesar de por vezes abafada pela indústria, jamais se calou. Esta homenagem ganha ainda mais relevância por vir do **Women’s Music Event Awards (WME Awards)**, a única premiação brasileira dedicada exclusivamente ao trabalho de mulheres na música nacional. Quando o evento acontecer, Alaíde já terá completado 91 anos, celebrando mais de sete décadas dedicadas à arte musical. A premiação também marca os **60 anos de carreira fonográfica** de Alaíde Costa, que viu sua trajetória ganhar novo fôlego na atual década, com o lançamento de um álbum por ano. Essa homenagem, conforme apurado, coroa uma trajetória incessante, pautada pela arte e não pelo mercado, mantendo seu canto imaculado e indomado. Mais de 70 anos de dedicação à música Nascida em 8 de dezembro de 1935, Alaíde Costa completa 91 anos em dezembro de 2024, com uma carreira que se estende por mais de 70 anos. Seu primeiro single foi lançado em 1956, consolidando uma jornada artística que desafiou as pressões da indústria fonográfica e a busca por músicas de menor qualidade melódica e poética. Um 2024 de lançamentos e reconhecimento Alaíde Costa demonstra que a idade é apenas um número quando se fala em paixão pela música. A cantora está longe de viver do passado, mantendo-se em plena atividade. Ela já prepara um novo álbum com o pianista André Mehmari para 2027. Em novembro, chega às plataformas o álbum “Meu vício na dor de amar demais”, com canções inéditas. Uma delas, o samba-canção “A falta que não me faz”, é um presente da cantora Adriana Calcanhotto para Alaíde, reforçando os laços de admiração e respeito entre artistas. Trajetória de independência artística Desde seu single de estreia em 1956 até os dias atuais, o canto de Alaíde Costa permaneceu **imaculado, indomado e imune às pressões da indústria fonográfica**. A artista sempre gravou o que quis e como quis, desafiando o império masculino da indústria musical e mantendo sua integridade artística. Essa postura de **independência e fidelidade à sua arte** faz com que Alaíde Costa seja um exemplo a ser seguido e merecedora de todos os prêmios e reconhecimentos que tem recebido, consolidando sua importância na história da música brasileira.

Galinha Pintadinha Faz 20 Anos: O Cinema e o Beto Carrero Celebram a Diva Pop Brasileira em Grande Estilo A inconfundível Galinha Pintadinha, figura presente no universo de pais e filhos por duas décadas, finalmente conquista as telonas com “Galinha Pintadinha – O filme”. A estreia, marcada para esta quinta-feira, dia 1º, coincide com as celebrações de 20 anos da personagem, consolidando-a como uma verdadeira “diva pop” animada em uma produção com forte sotaque brasileiro. Criada por Juliano Prado e Marcos Luporini, a personagem nacional domina o YouTube, licenciamento de produtos que vão de material escolar a itens de higiene, além de peças teatrais e festas de aniversário. O longa-metragem representa o passo mais ambicioso de sua trajetória, com uma equipe de cerca de 400 profissionais envolvidos. A estreia cinematográfica se alinha a outro marco importante: a inauguração de uma área temática inspirada no universo da Galinha Pintadinha no parque Beto Carrero World. Conforme divulgado pelo g1, essa coincidência foi um “acidente feliz”, resultado de anos de conversas que convergiram para a mesma época. Uma Aventura Cinematográfica para Celebrar Duas Décadas O filme, que levou cerca de cinco anos para ser concebido, apresenta a Galinha Pintadinha em uma emocionante aventura para resgatar seu ovo, trocado acidentalmente por uma cegonha atrapalhada com o filhote de um gavião ameaçador. Essa premissa abre espaço para temas como diversidade, superação e aceitação, como explicam os criadores ao g1. Juliano Prado e Marcos Luporini, que assumiram as funções de diretores, roteiristas e produtores, detalharam os desafios técnicos de renderizar cada detalhe, como o “pelinho por pelinho”, que demandou um esforço computacional imenso, com alguns frames levando até quatro horas para serem processados. A escolha estética buscou dialogar com o stop motion, proporcionando uma textura visual única e cativante. “Fazer cinema é um bicho bem difícil, complicado mesmo”, comentou Juliano Prado ao g1. A dupla dedicou boa parte desse tempo estudando e desenvolvendo conteúdos menores, como clipes e séries, antes de se sentir pronta para o desafio de um longa-metragem. A intenção sempre foi criar algo com “linguagem de cinema mesmo”, e não apenas uma extensão oportunista do conteúdo já existente. Raízes Brasileiras e um Toque Caseiro no Sucesso Global A produção do filme buscou valorizar os talentos locais. “Muitas vozes foram feitas por pessoas aqui de Campinas, inclusive a cantora Vera Fuzaro, que já estava no nosso primeiro DVD”, destacou Marcos Luporini ao g1. Essa iniciativa visa manter a “raiz do projeto” e não “esquecer quem a gente foi”. A Galinha Pintadinha se tornou um verdadeiro ecossistema, abrangendo parques, shows, brinquedos, roupas e um canal de vídeos. Prado e Luporini, apesar da magnitude, se mantêm profundamente envolvidos em todas as frentes. “Nós estamos até o pescoço”, brincou Luporini em entrevista ao g1, explicando que, embora não possam tocar em tudo diretamente, cada detalhe passa por sua aprovação. A empresa Bromélia, responsável pela Galinha Pintadinha, é descrita como enxuta, com um núcleo duro de cerca de 20 pessoas, mas que conta com uma vasta rede de