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Bolonha Secreta: Descubra Canais Escondidos, Torres Esquecidas e Mercados Autênticos Fora do Roteiro Turístico Tradicional

Bolonha: Além das Atrações Famosas, Uma Aventura por Canais, Torres e Mercados Secretos Bolonha, a capital da região da Emília-Romanha, no norte da Itália, é um tesouro cultural frequentemente deixado de lado nos roteiros turísticos convencionais. Longe do agito de cidades como Roma, Bolonha preserva uma atmosfera autêntica, remetendo a uma vila medieval que parece ter parado no tempo. Seus edifícios de tons quentes e telhados de argila lhe renderam o apelido de “La Rossa”, “A Vermelha”. A cidade é também lar da renomada Universidade de Bolonha, fundada em 1088, a mais antiga do mundo ocidental. Essa instituição vibrante contribui para a animada vida noturna e confere a Bolonha outro apelido, “La Dotta”, “A Douta”. E, claro, a culinária local, internacionalmente aclamada, consolida o terceiro apelido da cidade, “La Grassa”, “A Gorda”, sendo o berço de redes gastronômicas famosas. Mas Bolonha reserva muito mais do que a Piazza Maggiore e suas torres inclinadas. A cidade esconde segredos em seus canais, torres menos conhecidas e mercados autênticos. Conforme informação divulgada por fontes de turismo, vamos desvendar alguns desses destinos fora do comum para uma experiência verdadeiramente imersiva em Bolonha. Torres Medievais que Contam Histórias Além das “Due Torri” Enquanto as icônicas Asinelli e Garisenda, conhecidas como “Due Torri”, atraem a maioria dos olhares, Bolonha abriga outras estruturas medievais fascinantes, muitas vezes esquecidas pelos guias tradicionais. A Torre dei Prendiparte, por exemplo, ergue-se discretamente entre ruas estreitas. Antiga prisão na Idade Média, hoje funciona como alojamento, permitindo aos visitantes vislumbrar inscrições deixadas por antigos detentos. Outra joia arquitetônica é a Torre degli Azzoguidi. Com seus 61 metros de altura, preserva a atmosfera do século XII e está localizada próxima à imponente Catedral de São Pedro. Essas torres, menos badaladas, oferecem uma perspectiva única da história e da arquitetura bolonhesa, longe das multidões. Canais Escondidos Sob o Asfalto: Um Legado Submerso Bolonha era outrora cortada por uma extensa rede de canais, essenciais para suas prósperas indústrias de seda e lã. Embora a maior parte dessa infraestrutura tenha sido coberta no século XX, vestígios dessa herança ainda podem ser apreciados. O Canale delle Moline, por exemplo, oferece um vislumbre de seu fluxo através de uma famosa janelinha de madeira na Via Piella. Para escapar das filas que se formam neste ponto turístico, explore as ruas adjacentes, como a Via Oberdan ou a Via Malcontenti. Lá, o canal segue seu curso silenciosamente entre antigas construções industriais e quintais, onde os tons quentes da arquitetura bolonhesa predominam, proporcionando um cenário pitoresco e mais tranquilo. Mercados Autênticos e Sabores Locais Longe do Turismo de Massa A riqueza gastronômica de Bolonha é um convite irrecusável, e o Quadrilatero, um antigo mercado medieval ao lado da Piazza Maggiore, é o epicentro dessa cultura. As vitrines exibem massas artesanais preparadas na hora, queijos regionais, frios tradicionais e pratos de receitas familiares. Dentro do Quadrilatero, a Osteria del Sole, em funcionamento desde 1465, oferece uma experiência singular: serve apenas vinho. A tradição local incentiva os visitantes a comprarem pães, queijos e

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Pabllo Vittar: ‘Lost in Lust’ promete imersão sensual em 12 faixas, com featurings internacionais em capa enigmática

Pabllo Vittar lança capa e data de ‘Lost in Lust’, álbum que mergulha no universo do desejo e da sensualidade A cantora Pabllo Vittar revelou a capa e a data de lançamento de seu sétimo álbum de estúdio, intitulado “Lost in Lust”. Programado para chegar às plataformas digitais na próxima quinta-feira, 1º de outubro, o novo trabalho promete uma imersão profunda no universo do desejo, da intimidade e da linha tênue entre o prazer e a obsessão. A arte gráfica, criada por Lucasphobia, destaca Pabllo Vittar em uma fotografia de Hick Duarte, onde a artista aparece envolta em rastros de luz. Essa atmosfera visual, descrita como meio onírica e sensual, foi intencionalmente pensada para traduzir o tom das 12 faixas que compõem o álbum, ambientadas em uma atmosfera eletrônica. Inspirada visualmente pela obra do renomado fotógrafo de moda italiano Paolo Roversi, a capa de “Lost in Lust” busca capturar a essência conceitual do projeto. O título, que em português significa “Perdido na luxúria”, já antecipa a jornada lírica e sonora que Pabllo Vittar preparou para seus fãs. Explorando o desejo em 12 faixas inéditas “Lost in Lust” apresenta um total de 12 músicas, a maioria cantada em inglês e/ou espanhol. A produção musical aposta em uma sonoridade eletrônica, explorando as nuances do desejo e do excesso. A tracklist conta com colaborações de peso, ampliando o alcance internacional do projeto. Entre os convidados especiais, destacam-se o cantor venezuelano La Cruz na faixa “Big Bang”, o astro italiano Mahmood em “Polizia”, a rapper porto-riquenha Villano Antillano em “Rockstar”, e a também brasileira Urias em “Body Type”. Essas parcerias prometem adicionar ainda mais diversidade e riqueza ao álbum. Colaborações internacionais e faixas que completam o álbum Além das colaborações já mencionadas, o álbum “Lost in Lust” conta com outras oito faixas que solidificam a proposta sonora e temática de Pabllo Vittar. A lista completa de músicas inclui “Alone”, “Attention”, “Bad Good”, “Better Than a Feeling”, “Carnaval”, “Friend With…”, “Future” e “Skin”. A equipe criativa por trás do álbum buscou traduzir a temática do desejo de forma visual, utilizando uma luz etérea e um clima sensual na concepção da capa. Essa estratégia visa preparar o público para a experiência que “Lost in Lust” pretende oferecer, uma verdadeira viagem pelos labirintos da paixão e da obsessão. “Lost in Lust”: uma jornada pelo prazer e pela obsessão Conceitualmente, “Lost in Lust” é descrito como “uma jornada pelo desejo, pelo excesso, pela intimidade e pelo espaço indefinido entre o prazer e a obsessão”. Essa descrição sugere que o álbum não se limitará a explorar a sensualidade de forma superficial, mas sim aprofundará em aspectos psicológicos e emocionais relacionados à luxúria. A escolha de um título em inglês e a presença de artistas internacionais reforçam a ambição de Pabllo Vittar em expandir sua influência no mercado musical global. A expectativa é que “Lost in Lust” consolide ainda mais a posição da artista como um ícone pop relevante e inovador.

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Caetano Veloso revive ‘Coração Vagabundo’ em homenagem a João Gilberto na nova música ‘João’ de Cézar Mendes

Caetano Veloso emociona ao homenagear João Gilberto em “João”, nova música de Cézar Mendes A música brasileira celebra um momento especial com o lançamento de “João”, uma nova canção interpretada por Caetano Veloso. A faixa é uma homenagem ao icônico João Gilberto, figura central na história da Bossa Nova e inspiração para gerações de artistas. A canção faz parte do aguardado segundo álbum de Cézar Mendes, onde o próprio artista assume os vocais. Mendes, conhecido por seu trabalho como violonista e compositor, apresenta um repertório autoral, muitas vezes em parceria com Arnaldo Antunes, letrista de “João”. A parceria entre Caetano Veloso e Cézar Mendes remonta a 1998, quando juntos criaram “Aquele Frevo Axé”, um samba com forte influência da Bossa Nova, lançado na voz de Gal Costa. Agora, a nova colaboração em “João” reafirma essa conexão artística e o profundo respeito pelo mestre João Gilberto, conforme divulgado na crítica especializada. A Essência de João Gilberto na Voz de Caetano Ao entoar os versos de “João”, Caetano Veloso parece revisitar suas próprias raízes musicais, ecoando a essência de sua obra seminal “Coração Vagabundo”, de 1967. A canção, que já demonstrava a admiração de Caetano por João Gilberto, encontra um paralelo na nova homenagem, reforçando a influência duradoura do pai da Bossa Nova. Essa nova interpretação de Caetano Veloso em “João” não apenas celebra o legado de Gilberto, mas também demonstra a capacidade da música de transcender o tempo e as gerações. A escolha de Caetano para dar voz à homenagem reforça o laço histórico e afetivo com a obra e a figura de João Gilberto. “João”: Uma Produção Sofisticada que Honra a Simplicidade A gravação de “João”, apesar de sua roupagem orquestral, busca capturar a essência minimalista e precisa que João Gilberto ensinou. A St. Petersburg Studio Orchestra adiciona camadas de sofisticação à faixa, produzida e arranjada por Mario Adnet, que também contribui no violão. A banda que acompanha Caetano Veloso em “João” é composta por músicos de alto calibre, incluindo o ritmista Marcelo Costa, o baixista Jorge Helder, o pianista Marcos Nimrichter e o flautista Eduardo Neves. Cada instrumento contribui para criar uma atmosfera que reverencia a leveza e a profundidade características de João Gilberto. Cézar Mendes: O Artista por Trás da Homenagem A música “João” é um dos destaques do próximo álbum de Cézar Mendes, que será lançado em novembro pela Uns Produções. Este projeto marca uma nova fase para Mendes, que, pela primeira vez, assume integralmente o papel de intérprete de seu próprio cancioneiro, consolidando sua posição como um importante nome na música brasileira contemporânea. A intenção de criar “João” surgiu há anos, quando Mendes mostrou a composição ao próprio João Gilberto. A realização do projeto, agora com a voz de Caetano Veloso, representa a concretização de um sonho e uma forma tocante de manter viva a memória e a obra do mestre.

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Festival da Primavera em Curitiba: Música invadindo cartões-postais com shows gratuitos de samba a rock

Festival da Primavera anima Curitiba com agenda musical diversificada em locais icônicos. A cidade de Curitiba se enche de música neste fim de semana com o Festival da Primavera, um evento que celebra a estação com apresentações gratuitas em diversos pontos turísticos. A programação, que se estende até 18 de outubro, oferece um leque variado de estilos musicais, desde o clássico até o rock independente, passando por samba, MPB e corais. Iniciado no último domingo, o festival já demonstrou seu potencial de atrair público, com a abertura no Memorial de Curitiba reunindo mais de 2 mil pessoas para shows de artistas renomados. O objetivo é democratizar o acesso à cultura e valorizar os artistas locais, ocupando espaços públicos com arte e alegria. Conforme informação divulgada pela organização do evento, o Festival da Primavera conta com mais de 80 apresentações ao longo de quatro semanas, consolidando-se como um dos principais eventos culturais da cidade. A iniciativa busca proporcionar experiências únicas aos curitibanos e visitantes, integrando música e paisagens naturais. Camerata UTFPR abre programação de sábado no Jardim Botânico com repertório especial No sábado, 26 de setembro, o Jardim Botânico será palco para a Camerata da Universidade Tecnológica Federal do Paraná (UTFPR). A apresentação, que começa ao meio-dia na Galeria As Quatro Estações, promete encantar o público com um repertório que transita por diferentes tradições musicais e obras da Música Popular Brasileira (MPB). A performance também celebra os 25 anos da orquestra, marcando um momento especial para o grupo. Parque Gomm se torna novo palco e recebe rock alternativo e influências de reggae O Parque Gomm estreia como um dos cenários do festival no mesmo sábado, a partir do meio-dia. A curitibana Olivia Yells, cantora e compositora, abrirá as apresentações com seu som que flerta com o rock alternativo e o grunge, inspirada por artistas como PJ Harvey e Black Sabbath. Em seguida, às 14h, Deisy Parno sobe ao palco com as canções de seu primeiro disco, lançado em agosto, que mescla composições autorais com forte influência de reggae. A programação no Parque Gomm se encerra às 16h com a banda alternativa Escambau, prometendo um show enérgico para fechar as atividades do dia no local. A escolha do parque como novo palco reforça o compromisso do festival em descentralizar as apresentações e dar visibilidade a novos espaços culturais da cidade. Domingo de corais no Parque Tingui e ritmos variados no Parque São Lourenço O domingo, 27 de setembro, reserva atrações culturais para outros importantes parques de Curitiba. No Parque Tingui, o Memorial Ucraniano receberá o Coral Harmonia às 11h, com um repertório em alemão, seguido pelo Coral de Vozes Ucranianas Poltava ao meio-dia, apresentando músicas e danças tradicionais do Leste Europeu. A diversidade cultural é um dos pontos altos deste dia. Já no Parque São Lourenço, o Memorial Paranista será o palco para o grupo Viola Quebrada às 12h, com clássicos da música caipira. Na sequência, às 14h, Mariana Zibah apresentará músicas de seu projeto “365 dias, 365 sambas”, seguido por uma

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MASP Revela “Histórias Latino-Americanas”: 187 Obras de 20 Países Desvendam Identidades e Narrativas do Continente

MASP apresenta “Histórias Latino-Americanas”: uma jornada imersiva por 200 anos de arte e cultura do continente O Museu de Arte de São Paulo (MASP) abre suas portas para uma exposição monumental que promete redefinir a percepção sobre a América Latina. Intitulada “Histórias Latino-Americanas”, a mostra reúne um acervo impressionante de 187 obras, criadas por 148 artistas de 20 países diferentes, oferecendo um panorama rico e multifacetado das experiências que moldaram e continuam a construir as narrativas da região. A exposição, que teve sua inauguração em 4 de setembro, convida o público a uma profunda reflexão sobre a identidade latino-americana. Através de uma diversidade de linguagens artísticas, a mostra explora temas cruciais que atravessam o cotidiano do continente desde o período colonial até os dias contemporâneos. Com curadoria de Amanda Carneiro e Julieta González, “Histórias Latino-Americanas” se estende até 31 de janeiro de 2027, posicionando-se como um marco cultural imperdível para quem deseja compreender as complexidades e as riquezas da América Latina. Conforme divulgado pelo MASP, a exposição é uma oportunidade única de conectar-se com a produção artística de um continente vibrante e em constante transformação. Cinco Núcleos Temáticos Desdobram a Complexidade da América Latina A exposição “Histórias Latino-Americanas” está distribuída em cinco galerias expositivas no Edifício Pietro Maria Bardi, no MASP. A organização em cinco núcleos temáticos permite uma imersão guiada, mas flexível, nas diversas facetas da história e cultura latino-americanas. Os visitantes podem percorrer as galerias em qualquer ordem, estabelecendo sua própria conexão com as obras. O núcleo “O mundo ao revés” aborda o impacto da colonização e a construção de um imaginário sobre o paraíso tropical, frequentemente explorado por potências europeias. Em seguida, “Retórica do progresso” transporta o público para o século 20, explorando as promessas e contradições da urbanização e industrialização, que trouxeram modernidade, mas também acentuaram desigualdades e a degradação ambiental. A mostra continua com “Sociedades americanas”, que foca nas formas de organização comunitária que resistiram e coexistiram com modelos de desenvolvimento nem sempre concretizados. O núcleo “Estamos em salsa” investiga os encontros culturais e a dependência econômica, abordando as dinâmicas da migração e suas consequências. Por fim, “A queda do céu” convida à articulação entre sonho e mito como alternativas às utopias do progresso, fechando o percurso com uma perspectiva poética e filosófica sobre as aspirações e resiliências latino-americanas. Cada seção é composta por pinturas, mapas, documentos, esculturas, fotografias, instalações, vídeos e têxteis, oferecendo uma visão abrangente. Serviço: Informações Essenciais para Visitar “Histórias Latino-Americanas” A exposição “Histórias Latino-Americanas” está aberta ao público no MASP, localizado na Avenida Paulista, 1578, em São Paulo, no Edifício Pietro Maria Bardi, do 2º ao 6º andar. A mostra fica em cartaz até 31 de janeiro de 2027. Os horários de visitação são: terças, das 10h às 20h; quartas e quintas, das 10h às 18h; sextas, das 10h às 21h; e sábados e domingos, das 10h às 18h. O museu fecha às segundas-feiras. Os ingressos padrão custam R$ 85, com opções de meia-entrada disponíveis. O MASP oferece entrada gratuita às

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Saúde Pública em Alerta: Governo Intensifica Busca Ativa por Apostadores após Proibição das Bets

Saúde Pública em Alerta: Governo Intensifica Busca Ativa por Apostadores após Proibição das Bets Com a recente proibição das apostas online anunciada pelo presidente Luiz Inácio Lula da Silva, o Ministério da Saúde prepara uma nova frente de atuação. A pasta planeja intensificar a busca ativa por apostadores contumazes, oferecendo suporte e tratamento para aqueles que apresentarem dificuldades com o jogo. Essa iniciativa visa abordar os impactos do comportamento de jogo problemático na saúde individual e coletiva. A estratégia se baseia em dados já existentes e na ampliação das políticas de acompanhamento, buscando garantir o bem-estar dos cidadãos em um cenário de mudanças nas regras do setor. A ação do Ministério da Saúde reflete a preocupação crescente com os efeitos sociais e econômicos das apostas. A busca ativa é vista como um passo crucial para mitigar problemas de saúde mental e outros transtornos associados ao vício em jogos, conforme apontam estudos recentes. Busca Ativa Já em Curso e Ampliada As políticas de busca ativa para pessoas com comportamento de jogo problemático já estão em andamento desde dezembro de 2025. Essas ações são alimentadas por dados compartilhados por órgãos como o Ministério da Fazenda, o Ministério da Segurança e a Receita Federal. O ministro da Saúde, Alexandre Padilha, destacou que o Ministério da Saúde gerencia um ambiente seguro para esses dados, o Nuvem Brasil, operando em total conformidade com a Lei Geral de Proteção de Dados (LGPD) e as normas éticas da área da saúde. Rede Meu SUS Digital e Teleatendimento como Ferramentas O ministro Alexandre Padilha ressaltou que a rede do programa Meu SUS Digital e os serviços de teleatendimento serão fundamentais para oferecer apoio em saúde mental. Essas ferramentas visam auxiliar não apenas os apostadores que possam enfrentar dificuldades com a nova regulamentação, mas também seus familiares. O objetivo é garantir que o acesso ao cuidado seja facilitado e que o suporte chegue a quem mais precisa. Impactos Sociais e Econômicos das Apostas O impacto das apostas na saúde pública e na economia do país foi um ponto central na fala do ministro. Padilha citou um estudo do Instituto de Estudos para Políticas de Saúde (IEPS), que estima o custo social associado às apostas em R$ 38,8 bilhões por ano. Desse montante, impressionantes R$ 17 bilhões estão relacionados a custos advindos de mortes adicionais por suicídios, evidenciando a gravidade do problema. Próximos Passos e Fluxo de Atendimento Embora os detalhes sobre o fluxo exato de atendimentos e o cronograma de implementação ainda não tenham sido totalmente divulgados, a prioridade é clara: garantir o acesso ao tratamento e acompanhamento para os indivíduos afetados pelo jogo problemático. A iniciativa reforça o compromisso do governo com a saúde integral da população, abordando de forma proativa os desafios emergentes no cenário digital.

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Disco Inédito de Paulo André Barata, ‘Na Correnteza’, Surge Após Quase 40 Anos e Emociona Fãs em Belém

O resgate de um tesouro musical: disco inédito de Paulo André Barata é lançado em Belém Após quase quatro décadas ‘perdido’, um álbum inédito do renomado compositor paraense Paulo André Barata, intitulado ‘Na Correnteza’, foi finalmente lançado em Belém. O disco reúne 10 composições que estavam guardadas em uma única cópia de fita cassete desde 1987. Este lançamento póstumo chega em um momento especial, próximo ao que seria o aniversário de 80 anos do artista, que faleceu em setembro de 2023. A redescoberta do material promete reavivar a memória e o talento de um dos grandes nomes da música amazônica. O álbum ‘Na Correnteza’ não apenas apresenta faixas inéditas, mas também colaborações significativas de Paulo André Barata com outros artistas, incluindo seu pai, o poeta Ruy Barata. Conforme divulgado pelo g1 Pará, a obra é considerada uma ‘pérola’ na discografia do músico. Uma cápsula do tempo musical resgatada por um amigo A história por trás do lançamento de ‘Na Correnteza’ é tão tocante quanto a música em si. O jornalista Edgar Proençae, amigo pessoal de Paulo André Barata, guardou por quase 40 anos a única cópia em fita cassete do material gravado em 1987. A motivação especial para preservar a fita era a última faixa do disco, intitulada ‘Izabela’. Esta canção é uma homenagem à sobrinha de Edgar, Isabela, e foi fruto de uma parceria entre o pai de Edgar, Edyr Proençae, e Paulo André Barata. Edgar Proençae relembra os momentos em que Paulo André visitava sua casa em Mosqueiro, tocando violão com seu pai. “Eles às vezes faziam parcerias, uma delas foi uma homenagem à minha sobrinha, Isabela, que havia nascido. Os dois compuseram a música e gravaram juntos”, conta Edgar. Produção e desafios de um lançamento adiado Na época, em 1987, o disco foi produzido pelo irmão de Paulo André, Tito Barata. No entanto, o lançamento não se concretizou devido à falta de investimento por parte das gravadoras, e a fita master original acabou se perdendo. Tito Barata explicou que, ao conversar com Edgar no ano passado, soube da existência da cópia daquele master, tirada na própria gravadora e com a letra e assinatura de Paulo André. Essa redescoberta foi crucial para viabilizar o lançamento. Do cassete ao digital: a jornada de ‘Na Correnteza’ Para que o público pudesse conhecer ‘Na Correnteza’, o material passou por um minucioso processo de limpeza e digitalização em Belém, seguido por uma remasterização realizada por Artur Luna no Rio de Janeiro. No Pará, o artista Léo Bitar e o produtor musical Ziza Padilha foram os responsáveis pelo tratamento da obra. Léo Bitar descreveu a qualidade sonora da gravação como “fantástica” e o disco como “uma pérola” na trajetória de Paulo André Barata. Ziza Padilha destacou a importância de respeitar o som da época para que a obra chegasse ao público da maneira como foi idealizada por Paulo André nos anos 80. “Essa obra foi feita por um baita compositor com grandes poetas, e a gente respeita e admira”, ressaltou. Um legado musical

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TV Brasil Transmite Final Histórica do Brasileirão Feminino: Corinthians x São Paulo em Jogo Imperdível Neste Sábado

TV Brasil exibe a grande final do Brasileirão Feminino Série A1 entre Corinthians e São Paulo neste sábado (26) A emoção do futebol feminino está garantida na tela da TV Brasil. Neste sábado, o público poderá acompanhar a partida de ida da final do Campeonato Brasileiro Feminino Série A1, um clássico eletrizante entre Corinthians e São Paulo. A transmissão começa a partir das 16h10, com bola rolando às 16h30, diretamente da Neo Química Arena, em São Paulo. Este confronto promete parar o país e coroar a melhor equipe do futebol feminino nacional. As duas equipes chegam à final após campanhas consistentes e vitórias importantes nas fases anteriores. O Corinthians eliminou o Bahia com duas vitórias pelo placar mínimo, enquanto o São Paulo superou o Flamengo em confrontos acirrados. A informação foi divulgada pela TV Brasil. Corinthians e São Paulo: A Caminho da Glória O Corinthians garantiu sua vaga na grande final após vencer o Bahia em ambas as partidas, com placar de 1 a 0. Os jogos foram disputados na Arena Fonte Nova e na Neo Química Arena, mostrando a força do time em casa e fora. Por outro lado, o São Paulo carimbou seu passaporte para a decisão após eliminar o Flamengo. O time paulista venceu o jogo de ida por 3 a 1 no estádio Luso-Brasileiro e confirmou a classificação com um 1 a 0 na volta, jogada no Brinco de Ouro da Princesa. A partida de volta, que definirá a grande campeã do Brasileirão Feminino Série A1, está marcada para o dia 3 de outubro, no Estádio MorumBIS, também na capital paulista. O clássico promete ser emocionante e disputado até o último minuto. TV Brasil: Ampliando a Visibilidade do Futebol Feminino A transmissão do clássico Majestoso faz parte da estratégia da TV Brasil, identificada como “a tela do futebol feminino”, que visa aumentar a visibilidade da modalidade no país. Pelo terceiro ano consecutivo, o canal público exibe os jogos da elite feminina. Além da Série A1, a TV Brasil também transmitirá os confrontos decisivos das Séries A2 e A3, a partir das semifinais. As decisões das categorias de base, como o Brasileirão Feminino Sub-17 e Sub-20, também terão cobertura especial. A equipe de transmissão conta com profissionais experientes, incluindo o narrador Thiago Julianelli e as comentaristas Brenda Balbi e Rachel Motta, além das repórteres Marília Arrigoni e Verônica Dalcanal. A parceria com a Rede Nacional de Comunicação Pública (RNCP) garante que a programação alcance mais estados. O Brasileirão Feminino Série A1 em Detalhes A edição de 2026 do campeonato reúne 18 equipes que disputam a fase de classificação em turno único. Os oito melhores avançam para a fase eliminatória, onde os confrontos de quartas de final, semifinais e final são disputados em formato de mata-mata, com jogos de ida e volta. As equipes participantes da Série A1 são: América (MG), Atlético Mineiro, Bahia, Botafogo, Corinthians, Cruzeiro, Ferroviária, Flamengo, Fluminense, Grêmio, Internacional, Juventude, Mixto (MT), Palmeiras, Red Bull Bragantino, Santos, São Paulo e Vitória. A diversidade de clubes

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Fotos de Martin Parr: O Olhar Cômico do Turismo Mundial Chega Grátis à Avenida Paulista em Nova Exposição

Martin Parr em São Paulo: Uma Celebração Gratuita do Cotidiano Turístico na Avenida Paulista Dez anos após sua última passagem pelo Brasil, as inconfundíveis fotos de Martin Parr retornam a São Paulo com a exposição gratuita “Mundo Pequeno”. O Centro Cultural Fiesp se torna palco, a partir de 15 de outubro, para esta retrospectiva que reúne 45 imagens registradas pelo renomado fotógrafo britânico ao longo de quatro décadas. A mostra, curada por João Kulcsár, colega de Parr e responsável por trazer o trabalho ao país após 30 anos de circulação global, promete encantar o público com o olhar único do artista sobre as excentricidades do turismo mundial. A exposição é uma homenagem ao fotógrafo, que faleceu em dezembro de 2025. Conforme informação divulgada pelo Centro Cultural Fiesp, “Mundo Pequeno” oferece uma imersão no universo de Martin Parr, conhecido por capturar cenas cômicas e, por vezes, absurdas do cotidiano de viajantes ao redor do globo. As fotos de Parr são um convite à reflexão sobre nossos próprios hábitos e comportamentos turísticos. O Humor e a Crítica Social nas Lentes de Martin Parr As fotos de Martin Parr em “Mundo Pequeno” revelam um mosaico de momentos hilários e, ao mesmo tempo, instigantes. Flagrantes como o mar de celulares em frente à Mona Lisa ou as poses caricatas de turistas diante da Torre de Pisa são exemplos do talento do fotógrafo em registrar a essência, muitas vezes exagerada, da experiência turística. O britânico, membro da prestigiada agência Magnum desde 1994 e presidente da instituição de 2013 a 2017, dedicou sua carreira a documentar a sociedade com um olhar peculiar. Seus cliques capturam não apenas a beleza, mas também as peculiaridades e contradições do mundo moderno, sempre com um toque de ironia. A mostra “Mundo Pequeno”, originalmente lançada como livro em 1995 e transformada em exposição no ano seguinte, já circulou por diversas capitais internacionais. A curadoria de João Kulcsár, que conheceu Parr em 1996, ressalta a importância do fotógrafo como um cronista visual de seu tempo. Experiência Interativa na Avenida Paulista Além das impactantes fotografias, a exposição “Mundo Pequeno” oferece uma experiência interativa singular na própria Avenida Paulista. Uma “praia” cenográfica foi montada no espaço do Centro Cultural Fiesp, convidando os visitantes a entrarem no clima das fotos. O público é incentivado a posar como as personagens das icônicas fotos de Martin Parr ou a criar suas próprias cenas inusitadas em meio à metrópole paulistana. A ideia é que os visitantes se tornem parte da narrativa fotográfica, explorando a criatividade e o humor. As imagens criadas pelos visitantes nesse cenário praiano ou em outros pontos da cidade podem ser compartilhadas nas redes sociais com a hashtag #parrmundopequeno. As fotos mais criativas selecionadas pela organização terão a chance de serem exibidas em um dia especial na televisão da galeria, cujo anúncio da data ainda será feito. Legado e Homenagem a um Gigante da Fotografia A exposição “Mundo Pequeno” ganha um caráter ainda mais especial por ser uma homenagem ao legado de Martin Parr. O

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Airbnb em Santiago: Descubra os Melhores Apartamentos e Estúdios para sua Viagem ao Chile

Santiago do Chile: Alugue seu Airbnb e Explore a Capital Chilena com Conforto e Estilo Santiago, a vibrante capital do Chile, convida a explorar sua rica história, cultura pulsante e a impressionante paisagem montanhosa. Para uma imersão completa, escolher a hospedagem ideal faz toda a diferença. O aluguel de imóveis pelo Airbnb em Santiago se concentra em quatro comunas principais, com destaque para Providencia, Las Condes e o Centro, bairros que oferecem fácil acesso às atrações e excelente infraestrutura. A proximidade com a Linha 1 do metrô é um fator crucial para otimizar seu deslocamento pela cidade, evitando transtornos com táxis e aproveitando a eficiência do transporte público. Com base em informações compiladas, apresentamos uma seleção cuidadosa de acomodações que prometem tornar sua estadia em Santiago inesquecível. Esta curadoria de opções de Airbnb em Santiago do Chile foi elaborada considerando a localização privilegiada, a conveniência para o turista e os excelentes relatos de hóspedes anteriores, garantindo uma experiência de viagem autêntica e confortável. Loft Charmoso no Coração do Barrio Italia, Providencia No boêmio Barrio Italia, em Providencia, este loft reformado oferece uma estadia charmosa para até duas pessoas. O espaço integrado conta com sala de estar, cozinha compacta, área de trabalho e uma varanda com vista para as montanhas. O anfitrião oferece comodidades como mantimentos básicos, empréstimo do Cartão BIP! para transporte público e limpeza gratuita para estadias prolongadas. A localização é conveniente, com acesso a pé a restaurantes e cafés, e a uma curta distância de estações de metrô como Parque Bustamante e Salvador. Um hóspede descreveu a estadia como “linda, cuidadosamente projetada, espaçosa e tranquila”, destacando a varanda e a proximidade com ótimos restaurantes, mas com a paz necessária para relaxar. Apartamento Espaçoso com Terraço no Barrio Italia Similar ao loft anterior, este apartamento na mesma casa do Barrio Italia acomoda confortavelmente até quatro pessoas em dois quartos. As comodidades e serviços são os mesmos, mas o espaço oferece uma sala de TV, área de jantar e cozinha mais amplas, além de um terraço para refeições ao ar livre. A decoração, com peças de artistas locais, adiciona um toque especial à estadia. Segundo um hóspede, o apartamento é “um lugar maravilhoso em Santiago”, localizado em um bairro residencial “seguro” e “muito bem conservado”, com fácil acesso a restaurantes e serviços essenciais. Apartamento Moderno Próximo à Estação Pedro de Valdivia A localização é o grande diferencial deste apartamento em Providencia, situado a um quarteirão da estação Pedro de Valdivia (Linha 1 do metrô). A poucos minutos de caminhada do Costanera Center e do Parque Metropolitano, a acomodação recebe até três pessoas em um quarto e um sofá-cama na sala integrada à cozinha. Hóspedes têm acesso à lavanderia, academia e piscina na cobertura do prédio. Uma avaliação ressalta que o apartamento é “lindo, bem decorado, com uma vista bonita e com tudo que é necessário para garantir o conforto”, elogiando a qualidade dos equipamentos e a limpeza impecável. Estúdio Aconchegante em Área Arborizada de Providencia Este estúdio, ideal para dois

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Bolonha Secreta: Descubra Canais Escondidos, Torres Esquecidas e Mercados Autênticos Fora do Roteiro Turístico Tradicional

Bolonha: Além das Atrações Famosas, Uma Aventura por Canais, Torres e Mercados Secretos Bolonha, a capital da região da Emília-Romanha, no norte da Itália, é um tesouro cultural frequentemente deixado de lado nos roteiros turísticos convencionais. Longe do agito de cidades como Roma, Bolonha preserva uma atmosfera autêntica, remetendo a uma vila medieval que parece ter parado no tempo. Seus edifícios de tons quentes e telhados de argila lhe renderam o apelido de “La Rossa”, “A Vermelha”. A cidade é também lar da renomada Universidade de Bolonha, fundada em 1088, a mais antiga do mundo ocidental. Essa instituição vibrante contribui para a animada vida noturna e confere a Bolonha outro apelido, “La Dotta”, “A Douta”. E, claro, a culinária local, internacionalmente aclamada, consolida o terceiro apelido da cidade, “La Grassa”, “A Gorda”, sendo o berço de redes gastronômicas famosas. Mas Bolonha reserva muito mais do que a Piazza Maggiore e suas torres inclinadas. A cidade esconde segredos em seus canais, torres menos conhecidas e mercados autênticos. Conforme informação divulgada por fontes de turismo, vamos desvendar alguns desses destinos fora do comum para uma experiência verdadeiramente imersiva em Bolonha. Torres Medievais que Contam Histórias Além das “Due Torri” Enquanto as icônicas Asinelli e Garisenda, conhecidas como “Due Torri”, atraem a maioria dos olhares, Bolonha abriga outras estruturas medievais fascinantes, muitas vezes esquecidas pelos guias tradicionais. A Torre dei Prendiparte, por exemplo, ergue-se discretamente entre ruas estreitas. Antiga prisão na Idade Média, hoje funciona como alojamento, permitindo aos visitantes vislumbrar inscrições deixadas por antigos detentos. Outra joia arquitetônica é a Torre degli Azzoguidi. Com seus 61 metros de altura, preserva a atmosfera do século XII e está localizada próxima à imponente Catedral de São Pedro. Essas torres, menos badaladas, oferecem uma perspectiva única da história e da arquitetura bolonhesa, longe das multidões. Canais Escondidos Sob o Asfalto: Um Legado Submerso Bolonha era outrora cortada por uma extensa rede de canais, essenciais para suas prósperas indústrias de seda e lã. Embora a maior parte dessa infraestrutura tenha sido coberta no século XX, vestígios dessa herança ainda podem ser apreciados. O Canale delle Moline, por exemplo, oferece um vislumbre de seu fluxo através de uma famosa janelinha de madeira na Via Piella. Para escapar das filas que se formam neste ponto turístico, explore as ruas adjacentes, como a Via Oberdan ou a Via Malcontenti. Lá, o canal segue seu curso silenciosamente entre antigas construções industriais e quintais, onde os tons quentes da arquitetura bolonhesa predominam, proporcionando um cenário pitoresco e mais tranquilo. Mercados Autênticos e Sabores Locais Longe do Turismo de Massa A riqueza gastronômica de Bolonha é um convite irrecusável, e o Quadrilatero, um antigo mercado medieval ao lado da Piazza Maggiore, é o epicentro dessa cultura. As vitrines exibem massas artesanais preparadas na hora, queijos regionais, frios tradicionais e pratos de receitas familiares. Dentro do Quadrilatero, a Osteria del Sole, em funcionamento desde 1465, oferece uma experiência singular: serve apenas vinho. A tradição local incentiva os visitantes a comprarem pães, queijos e

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Pabllo Vittar: ‘Lost in Lust’ promete imersão sensual em 12 faixas, com featurings internacionais em capa enigmática

Pabllo Vittar lança capa e data de ‘Lost in Lust’, álbum que mergulha no universo do desejo e da sensualidade A cantora Pabllo Vittar revelou a capa e a data de lançamento de seu sétimo álbum de estúdio, intitulado “Lost in Lust”. Programado para chegar às plataformas digitais na próxima quinta-feira, 1º de outubro, o novo trabalho promete uma imersão profunda no universo do desejo, da intimidade e da linha tênue entre o prazer e a obsessão. A arte gráfica, criada por Lucasphobia, destaca Pabllo Vittar em uma fotografia de Hick Duarte, onde a artista aparece envolta em rastros de luz. Essa atmosfera visual, descrita como meio onírica e sensual, foi intencionalmente pensada para traduzir o tom das 12 faixas que compõem o álbum, ambientadas em uma atmosfera eletrônica. Inspirada visualmente pela obra do renomado fotógrafo de moda italiano Paolo Roversi, a capa de “Lost in Lust” busca capturar a essência conceitual do projeto. O título, que em português significa “Perdido na luxúria”, já antecipa a jornada lírica e sonora que Pabllo Vittar preparou para seus fãs. Explorando o desejo em 12 faixas inéditas “Lost in Lust” apresenta um total de 12 músicas, a maioria cantada em inglês e/ou espanhol. A produção musical aposta em uma sonoridade eletrônica, explorando as nuances do desejo e do excesso. A tracklist conta com colaborações de peso, ampliando o alcance internacional do projeto. Entre os convidados especiais, destacam-se o cantor venezuelano La Cruz na faixa “Big Bang”, o astro italiano Mahmood em “Polizia”, a rapper porto-riquenha Villano Antillano em “Rockstar”, e a também brasileira Urias em “Body Type”. Essas parcerias prometem adicionar ainda mais diversidade e riqueza ao álbum. Colaborações internacionais e faixas que completam o álbum Além das colaborações já mencionadas, o álbum “Lost in Lust” conta com outras oito faixas que solidificam a proposta sonora e temática de Pabllo Vittar. A lista completa de músicas inclui “Alone”, “Attention”, “Bad Good”, “Better Than a Feeling”, “Carnaval”, “Friend With…”, “Future” e “Skin”. A equipe criativa por trás do álbum buscou traduzir a temática do desejo de forma visual, utilizando uma luz etérea e um clima sensual na concepção da capa. Essa estratégia visa preparar o público para a experiência que “Lost in Lust” pretende oferecer, uma verdadeira viagem pelos labirintos da paixão e da obsessão. “Lost in Lust”: uma jornada pelo prazer e pela obsessão Conceitualmente, “Lost in Lust” é descrito como “uma jornada pelo desejo, pelo excesso, pela intimidade e pelo espaço indefinido entre o prazer e a obsessão”. Essa descrição sugere que o álbum não se limitará a explorar a sensualidade de forma superficial, mas sim aprofundará em aspectos psicológicos e emocionais relacionados à luxúria. A escolha de um título em inglês e a presença de artistas internacionais reforçam a ambição de Pabllo Vittar em expandir sua influência no mercado musical global. A expectativa é que “Lost in Lust” consolide ainda mais a posição da artista como um ícone pop relevante e inovador.

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Caetano Veloso revive ‘Coração Vagabundo’ em homenagem a João Gilberto na nova música ‘João’ de Cézar Mendes

Caetano Veloso emociona ao homenagear João Gilberto em “João”, nova música de Cézar Mendes A música brasileira celebra um momento especial com o lançamento de “João”, uma nova canção interpretada por Caetano Veloso. A faixa é uma homenagem ao icônico João Gilberto, figura central na história da Bossa Nova e inspiração para gerações de artistas. A canção faz parte do aguardado segundo álbum de Cézar Mendes, onde o próprio artista assume os vocais. Mendes, conhecido por seu trabalho como violonista e compositor, apresenta um repertório autoral, muitas vezes em parceria com Arnaldo Antunes, letrista de “João”. A parceria entre Caetano Veloso e Cézar Mendes remonta a 1998, quando juntos criaram “Aquele Frevo Axé”, um samba com forte influência da Bossa Nova, lançado na voz de Gal Costa. Agora, a nova colaboração em “João” reafirma essa conexão artística e o profundo respeito pelo mestre João Gilberto, conforme divulgado na crítica especializada. A Essência de João Gilberto na Voz de Caetano Ao entoar os versos de “João”, Caetano Veloso parece revisitar suas próprias raízes musicais, ecoando a essência de sua obra seminal “Coração Vagabundo”, de 1967. A canção, que já demonstrava a admiração de Caetano por João Gilberto, encontra um paralelo na nova homenagem, reforçando a influência duradoura do pai da Bossa Nova. Essa nova interpretação de Caetano Veloso em “João” não apenas celebra o legado de Gilberto, mas também demonstra a capacidade da música de transcender o tempo e as gerações. A escolha de Caetano para dar voz à homenagem reforça o laço histórico e afetivo com a obra e a figura de João Gilberto. “João”: Uma Produção Sofisticada que Honra a Simplicidade A gravação de “João”, apesar de sua roupagem orquestral, busca capturar a essência minimalista e precisa que João Gilberto ensinou. A St. Petersburg Studio Orchestra adiciona camadas de sofisticação à faixa, produzida e arranjada por Mario Adnet, que também contribui no violão. A banda que acompanha Caetano Veloso em “João” é composta por músicos de alto calibre, incluindo o ritmista Marcelo Costa, o baixista Jorge Helder, o pianista Marcos Nimrichter e o flautista Eduardo Neves. Cada instrumento contribui para criar uma atmosfera que reverencia a leveza e a profundidade características de João Gilberto. Cézar Mendes: O Artista por Trás da Homenagem A música “João” é um dos destaques do próximo álbum de Cézar Mendes, que será lançado em novembro pela Uns Produções. Este projeto marca uma nova fase para Mendes, que, pela primeira vez, assume integralmente o papel de intérprete de seu próprio cancioneiro, consolidando sua posição como um importante nome na música brasileira contemporânea. A intenção de criar “João” surgiu há anos, quando Mendes mostrou a composição ao próprio João Gilberto. A realização do projeto, agora com a voz de Caetano Veloso, representa a concretização de um sonho e uma forma tocante de manter viva a memória e a obra do mestre.

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Festival da Primavera em Curitiba: Música invadindo cartões-postais com shows gratuitos de samba a rock

Festival da Primavera anima Curitiba com agenda musical diversificada em locais icônicos. A cidade de Curitiba se enche de música neste fim de semana com o Festival da Primavera, um evento que celebra a estação com apresentações gratuitas em diversos pontos turísticos. A programação, que se estende até 18 de outubro, oferece um leque variado de estilos musicais, desde o clássico até o rock independente, passando por samba, MPB e corais. Iniciado no último domingo, o festival já demonstrou seu potencial de atrair público, com a abertura no Memorial de Curitiba reunindo mais de 2 mil pessoas para shows de artistas renomados. O objetivo é democratizar o acesso à cultura e valorizar os artistas locais, ocupando espaços públicos com arte e alegria. Conforme informação divulgada pela organização do evento, o Festival da Primavera conta com mais de 80 apresentações ao longo de quatro semanas, consolidando-se como um dos principais eventos culturais da cidade. A iniciativa busca proporcionar experiências únicas aos curitibanos e visitantes, integrando música e paisagens naturais. Camerata UTFPR abre programação de sábado no Jardim Botânico com repertório especial No sábado, 26 de setembro, o Jardim Botânico será palco para a Camerata da Universidade Tecnológica Federal do Paraná (UTFPR). A apresentação, que começa ao meio-dia na Galeria As Quatro Estações, promete encantar o público com um repertório que transita por diferentes tradições musicais e obras da Música Popular Brasileira (MPB). A performance também celebra os 25 anos da orquestra, marcando um momento especial para o grupo. Parque Gomm se torna novo palco e recebe rock alternativo e influências de reggae O Parque Gomm estreia como um dos cenários do festival no mesmo sábado, a partir do meio-dia. A curitibana Olivia Yells, cantora e compositora, abrirá as apresentações com seu som que flerta com o rock alternativo e o grunge, inspirada por artistas como PJ Harvey e Black Sabbath. Em seguida, às 14h, Deisy Parno sobe ao palco com as canções de seu primeiro disco, lançado em agosto, que mescla composições autorais com forte influência de reggae. A programação no Parque Gomm se encerra às 16h com a banda alternativa Escambau, prometendo um show enérgico para fechar as atividades do dia no local. A escolha do parque como novo palco reforça o compromisso do festival em descentralizar as apresentações e dar visibilidade a novos espaços culturais da cidade. Domingo de corais no Parque Tingui e ritmos variados no Parque São Lourenço O domingo, 27 de setembro, reserva atrações culturais para outros importantes parques de Curitiba. No Parque Tingui, o Memorial Ucraniano receberá o Coral Harmonia às 11h, com um repertório em alemão, seguido pelo Coral de Vozes Ucranianas Poltava ao meio-dia, apresentando músicas e danças tradicionais do Leste Europeu. A diversidade cultural é um dos pontos altos deste dia. Já no Parque São Lourenço, o Memorial Paranista será o palco para o grupo Viola Quebrada às 12h, com clássicos da música caipira. Na sequência, às 14h, Mariana Zibah apresentará músicas de seu projeto “365 dias, 365 sambas”, seguido por uma

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MASP Revela “Histórias Latino-Americanas”: 187 Obras de 20 Países Desvendam Identidades e Narrativas do Continente

MASP apresenta “Histórias Latino-Americanas”: uma jornada imersiva por 200 anos de arte e cultura do continente O Museu de Arte de São Paulo (MASP) abre suas portas para uma exposição monumental que promete redefinir a percepção sobre a América Latina. Intitulada “Histórias Latino-Americanas”, a mostra reúne um acervo impressionante de 187 obras, criadas por 148 artistas de 20 países diferentes, oferecendo um panorama rico e multifacetado das experiências que moldaram e continuam a construir as narrativas da região. A exposição, que teve sua inauguração em 4 de setembro, convida o público a uma profunda reflexão sobre a identidade latino-americana. Através de uma diversidade de linguagens artísticas, a mostra explora temas cruciais que atravessam o cotidiano do continente desde o período colonial até os dias contemporâneos. Com curadoria de Amanda Carneiro e Julieta González, “Histórias Latino-Americanas” se estende até 31 de janeiro de 2027, posicionando-se como um marco cultural imperdível para quem deseja compreender as complexidades e as riquezas da América Latina. Conforme divulgado pelo MASP, a exposição é uma oportunidade única de conectar-se com a produção artística de um continente vibrante e em constante transformação. Cinco Núcleos Temáticos Desdobram a Complexidade da América Latina A exposição “Histórias Latino-Americanas” está distribuída em cinco galerias expositivas no Edifício Pietro Maria Bardi, no MASP. A organização em cinco núcleos temáticos permite uma imersão guiada, mas flexível, nas diversas facetas da história e cultura latino-americanas. Os visitantes podem percorrer as galerias em qualquer ordem, estabelecendo sua própria conexão com as obras. O núcleo “O mundo ao revés” aborda o impacto da colonização e a construção de um imaginário sobre o paraíso tropical, frequentemente explorado por potências europeias. Em seguida, “Retórica do progresso” transporta o público para o século 20, explorando as promessas e contradições da urbanização e industrialização, que trouxeram modernidade, mas também acentuaram desigualdades e a degradação ambiental. A mostra continua com “Sociedades americanas”, que foca nas formas de organização comunitária que resistiram e coexistiram com modelos de desenvolvimento nem sempre concretizados. O núcleo “Estamos em salsa” investiga os encontros culturais e a dependência econômica, abordando as dinâmicas da migração e suas consequências. Por fim, “A queda do céu” convida à articulação entre sonho e mito como alternativas às utopias do progresso, fechando o percurso com uma perspectiva poética e filosófica sobre as aspirações e resiliências latino-americanas. Cada seção é composta por pinturas, mapas, documentos, esculturas, fotografias, instalações, vídeos e têxteis, oferecendo uma visão abrangente. Serviço: Informações Essenciais para Visitar “Histórias Latino-Americanas” A exposição “Histórias Latino-Americanas” está aberta ao público no MASP, localizado na Avenida Paulista, 1578, em São Paulo, no Edifício Pietro Maria Bardi, do 2º ao 6º andar. A mostra fica em cartaz até 31 de janeiro de 2027. Os horários de visitação são: terças, das 10h às 20h; quartas e quintas, das 10h às 18h; sextas, das 10h às 21h; e sábados e domingos, das 10h às 18h. O museu fecha às segundas-feiras. Os ingressos padrão custam R$ 85, com opções de meia-entrada disponíveis. O MASP oferece entrada gratuita às

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Saúde Pública em Alerta: Governo Intensifica Busca Ativa por Apostadores após Proibição das Bets

Saúde Pública em Alerta: Governo Intensifica Busca Ativa por Apostadores após Proibição das Bets Com a recente proibição das apostas online anunciada pelo presidente Luiz Inácio Lula da Silva, o Ministério da Saúde prepara uma nova frente de atuação. A pasta planeja intensificar a busca ativa por apostadores contumazes, oferecendo suporte e tratamento para aqueles que apresentarem dificuldades com o jogo. Essa iniciativa visa abordar os impactos do comportamento de jogo problemático na saúde individual e coletiva. A estratégia se baseia em dados já existentes e na ampliação das políticas de acompanhamento, buscando garantir o bem-estar dos cidadãos em um cenário de mudanças nas regras do setor. A ação do Ministério da Saúde reflete a preocupação crescente com os efeitos sociais e econômicos das apostas. A busca ativa é vista como um passo crucial para mitigar problemas de saúde mental e outros transtornos associados ao vício em jogos, conforme apontam estudos recentes. Busca Ativa Já em Curso e Ampliada As políticas de busca ativa para pessoas com comportamento de jogo problemático já estão em andamento desde dezembro de 2025. Essas ações são alimentadas por dados compartilhados por órgãos como o Ministério da Fazenda, o Ministério da Segurança e a Receita Federal. O ministro da Saúde, Alexandre Padilha, destacou que o Ministério da Saúde gerencia um ambiente seguro para esses dados, o Nuvem Brasil, operando em total conformidade com a Lei Geral de Proteção de Dados (LGPD) e as normas éticas da área da saúde. Rede Meu SUS Digital e Teleatendimento como Ferramentas O ministro Alexandre Padilha ressaltou que a rede do programa Meu SUS Digital e os serviços de teleatendimento serão fundamentais para oferecer apoio em saúde mental. Essas ferramentas visam auxiliar não apenas os apostadores que possam enfrentar dificuldades com a nova regulamentação, mas também seus familiares. O objetivo é garantir que o acesso ao cuidado seja facilitado e que o suporte chegue a quem mais precisa. Impactos Sociais e Econômicos das Apostas O impacto das apostas na saúde pública e na economia do país foi um ponto central na fala do ministro. Padilha citou um estudo do Instituto de Estudos para Políticas de Saúde (IEPS), que estima o custo social associado às apostas em R$ 38,8 bilhões por ano. Desse montante, impressionantes R$ 17 bilhões estão relacionados a custos advindos de mortes adicionais por suicídios, evidenciando a gravidade do problema. Próximos Passos e Fluxo de Atendimento Embora os detalhes sobre o fluxo exato de atendimentos e o cronograma de implementação ainda não tenham sido totalmente divulgados, a prioridade é clara: garantir o acesso ao tratamento e acompanhamento para os indivíduos afetados pelo jogo problemático. A iniciativa reforça o compromisso do governo com a saúde integral da população, abordando de forma proativa os desafios emergentes no cenário digital.

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Disco Inédito de Paulo André Barata, ‘Na Correnteza’, Surge Após Quase 40 Anos e Emociona Fãs em Belém

O resgate de um tesouro musical: disco inédito de Paulo André Barata é lançado em Belém Após quase quatro décadas ‘perdido’, um álbum inédito do renomado compositor paraense Paulo André Barata, intitulado ‘Na Correnteza’, foi finalmente lançado em Belém. O disco reúne 10 composições que estavam guardadas em uma única cópia de fita cassete desde 1987. Este lançamento póstumo chega em um momento especial, próximo ao que seria o aniversário de 80 anos do artista, que faleceu em setembro de 2023. A redescoberta do material promete reavivar a memória e o talento de um dos grandes nomes da música amazônica. O álbum ‘Na Correnteza’ não apenas apresenta faixas inéditas, mas também colaborações significativas de Paulo André Barata com outros artistas, incluindo seu pai, o poeta Ruy Barata. Conforme divulgado pelo g1 Pará, a obra é considerada uma ‘pérola’ na discografia do músico. Uma cápsula do tempo musical resgatada por um amigo A história por trás do lançamento de ‘Na Correnteza’ é tão tocante quanto a música em si. O jornalista Edgar Proençae, amigo pessoal de Paulo André Barata, guardou por quase 40 anos a única cópia em fita cassete do material gravado em 1987. A motivação especial para preservar a fita era a última faixa do disco, intitulada ‘Izabela’. Esta canção é uma homenagem à sobrinha de Edgar, Isabela, e foi fruto de uma parceria entre o pai de Edgar, Edyr Proençae, e Paulo André Barata. Edgar Proençae relembra os momentos em que Paulo André visitava sua casa em Mosqueiro, tocando violão com seu pai. “Eles às vezes faziam parcerias, uma delas foi uma homenagem à minha sobrinha, Isabela, que havia nascido. Os dois compuseram a música e gravaram juntos”, conta Edgar. Produção e desafios de um lançamento adiado Na época, em 1987, o disco foi produzido pelo irmão de Paulo André, Tito Barata. No entanto, o lançamento não se concretizou devido à falta de investimento por parte das gravadoras, e a fita master original acabou se perdendo. Tito Barata explicou que, ao conversar com Edgar no ano passado, soube da existência da cópia daquele master, tirada na própria gravadora e com a letra e assinatura de Paulo André. Essa redescoberta foi crucial para viabilizar o lançamento. Do cassete ao digital: a jornada de ‘Na Correnteza’ Para que o público pudesse conhecer ‘Na Correnteza’, o material passou por um minucioso processo de limpeza e digitalização em Belém, seguido por uma remasterização realizada por Artur Luna no Rio de Janeiro. No Pará, o artista Léo Bitar e o produtor musical Ziza Padilha foram os responsáveis pelo tratamento da obra. Léo Bitar descreveu a qualidade sonora da gravação como “fantástica” e o disco como “uma pérola” na trajetória de Paulo André Barata. Ziza Padilha destacou a importância de respeitar o som da época para que a obra chegasse ao público da maneira como foi idealizada por Paulo André nos anos 80. “Essa obra foi feita por um baita compositor com grandes poetas, e a gente respeita e admira”, ressaltou. Um legado musical

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TV Brasil Transmite Final Histórica do Brasileirão Feminino: Corinthians x São Paulo em Jogo Imperdível Neste Sábado

TV Brasil exibe a grande final do Brasileirão Feminino Série A1 entre Corinthians e São Paulo neste sábado (26) A emoção do futebol feminino está garantida na tela da TV Brasil. Neste sábado, o público poderá acompanhar a partida de ida da final do Campeonato Brasileiro Feminino Série A1, um clássico eletrizante entre Corinthians e São Paulo. A transmissão começa a partir das 16h10, com bola rolando às 16h30, diretamente da Neo Química Arena, em São Paulo. Este confronto promete parar o país e coroar a melhor equipe do futebol feminino nacional. As duas equipes chegam à final após campanhas consistentes e vitórias importantes nas fases anteriores. O Corinthians eliminou o Bahia com duas vitórias pelo placar mínimo, enquanto o São Paulo superou o Flamengo em confrontos acirrados. A informação foi divulgada pela TV Brasil. Corinthians e São Paulo: A Caminho da Glória O Corinthians garantiu sua vaga na grande final após vencer o Bahia em ambas as partidas, com placar de 1 a 0. Os jogos foram disputados na Arena Fonte Nova e na Neo Química Arena, mostrando a força do time em casa e fora. Por outro lado, o São Paulo carimbou seu passaporte para a decisão após eliminar o Flamengo. O time paulista venceu o jogo de ida por 3 a 1 no estádio Luso-Brasileiro e confirmou a classificação com um 1 a 0 na volta, jogada no Brinco de Ouro da Princesa. A partida de volta, que definirá a grande campeã do Brasileirão Feminino Série A1, está marcada para o dia 3 de outubro, no Estádio MorumBIS, também na capital paulista. O clássico promete ser emocionante e disputado até o último minuto. TV Brasil: Ampliando a Visibilidade do Futebol Feminino A transmissão do clássico Majestoso faz parte da estratégia da TV Brasil, identificada como “a tela do futebol feminino”, que visa aumentar a visibilidade da modalidade no país. Pelo terceiro ano consecutivo, o canal público exibe os jogos da elite feminina. Além da Série A1, a TV Brasil também transmitirá os confrontos decisivos das Séries A2 e A3, a partir das semifinais. As decisões das categorias de base, como o Brasileirão Feminino Sub-17 e Sub-20, também terão cobertura especial. A equipe de transmissão conta com profissionais experientes, incluindo o narrador Thiago Julianelli e as comentaristas Brenda Balbi e Rachel Motta, além das repórteres Marília Arrigoni e Verônica Dalcanal. A parceria com a Rede Nacional de Comunicação Pública (RNCP) garante que a programação alcance mais estados. O Brasileirão Feminino Série A1 em Detalhes A edição de 2026 do campeonato reúne 18 equipes que disputam a fase de classificação em turno único. Os oito melhores avançam para a fase eliminatória, onde os confrontos de quartas de final, semifinais e final são disputados em formato de mata-mata, com jogos de ida e volta. As equipes participantes da Série A1 são: América (MG), Atlético Mineiro, Bahia, Botafogo, Corinthians, Cruzeiro, Ferroviária, Flamengo, Fluminense, Grêmio, Internacional, Juventude, Mixto (MT), Palmeiras, Red Bull Bragantino, Santos, São Paulo e Vitória. A diversidade de clubes

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Fotos de Martin Parr: O Olhar Cômico do Turismo Mundial Chega Grátis à Avenida Paulista em Nova Exposição

Martin Parr em São Paulo: Uma Celebração Gratuita do Cotidiano Turístico na Avenida Paulista Dez anos após sua última passagem pelo Brasil, as inconfundíveis fotos de Martin Parr retornam a São Paulo com a exposição gratuita “Mundo Pequeno”. O Centro Cultural Fiesp se torna palco, a partir de 15 de outubro, para esta retrospectiva que reúne 45 imagens registradas pelo renomado fotógrafo britânico ao longo de quatro décadas. A mostra, curada por João Kulcsár, colega de Parr e responsável por trazer o trabalho ao país após 30 anos de circulação global, promete encantar o público com o olhar único do artista sobre as excentricidades do turismo mundial. A exposição é uma homenagem ao fotógrafo, que faleceu em dezembro de 2025. Conforme informação divulgada pelo Centro Cultural Fiesp, “Mundo Pequeno” oferece uma imersão no universo de Martin Parr, conhecido por capturar cenas cômicas e, por vezes, absurdas do cotidiano de viajantes ao redor do globo. As fotos de Parr são um convite à reflexão sobre nossos próprios hábitos e comportamentos turísticos. O Humor e a Crítica Social nas Lentes de Martin Parr As fotos de Martin Parr em “Mundo Pequeno” revelam um mosaico de momentos hilários e, ao mesmo tempo, instigantes. Flagrantes como o mar de celulares em frente à Mona Lisa ou as poses caricatas de turistas diante da Torre de Pisa são exemplos do talento do fotógrafo em registrar a essência, muitas vezes exagerada, da experiência turística. O britânico, membro da prestigiada agência Magnum desde 1994 e presidente da instituição de 2013 a 2017, dedicou sua carreira a documentar a sociedade com um olhar peculiar. Seus cliques capturam não apenas a beleza, mas também as peculiaridades e contradições do mundo moderno, sempre com um toque de ironia. A mostra “Mundo Pequeno”, originalmente lançada como livro em 1995 e transformada em exposição no ano seguinte, já circulou por diversas capitais internacionais. A curadoria de João Kulcsár, que conheceu Parr em 1996, ressalta a importância do fotógrafo como um cronista visual de seu tempo. Experiência Interativa na Avenida Paulista Além das impactantes fotografias, a exposição “Mundo Pequeno” oferece uma experiência interativa singular na própria Avenida Paulista. Uma “praia” cenográfica foi montada no espaço do Centro Cultural Fiesp, convidando os visitantes a entrarem no clima das fotos. O público é incentivado a posar como as personagens das icônicas fotos de Martin Parr ou a criar suas próprias cenas inusitadas em meio à metrópole paulistana. A ideia é que os visitantes se tornem parte da narrativa fotográfica, explorando a criatividade e o humor. As imagens criadas pelos visitantes nesse cenário praiano ou em outros pontos da cidade podem ser compartilhadas nas redes sociais com a hashtag #parrmundopequeno. As fotos mais criativas selecionadas pela organização terão a chance de serem exibidas em um dia especial na televisão da galeria, cujo anúncio da data ainda será feito. Legado e Homenagem a um Gigante da Fotografia A exposição “Mundo Pequeno” ganha um caráter ainda mais especial por ser uma homenagem ao legado de Martin Parr. O

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Airbnb em Santiago: Descubra os Melhores Apartamentos e Estúdios para sua Viagem ao Chile

Santiago do Chile: Alugue seu Airbnb e Explore a Capital Chilena com Conforto e Estilo Santiago, a vibrante capital do Chile, convida a explorar sua rica história, cultura pulsante e a impressionante paisagem montanhosa. Para uma imersão completa, escolher a hospedagem ideal faz toda a diferença. O aluguel de imóveis pelo Airbnb em Santiago se concentra em quatro comunas principais, com destaque para Providencia, Las Condes e o Centro, bairros que oferecem fácil acesso às atrações e excelente infraestrutura. A proximidade com a Linha 1 do metrô é um fator crucial para otimizar seu deslocamento pela cidade, evitando transtornos com táxis e aproveitando a eficiência do transporte público. Com base em informações compiladas, apresentamos uma seleção cuidadosa de acomodações que prometem tornar sua estadia em Santiago inesquecível. Esta curadoria de opções de Airbnb em Santiago do Chile foi elaborada considerando a localização privilegiada, a conveniência para o turista e os excelentes relatos de hóspedes anteriores, garantindo uma experiência de viagem autêntica e confortável. Loft Charmoso no Coração do Barrio Italia, Providencia No boêmio Barrio Italia, em Providencia, este loft reformado oferece uma estadia charmosa para até duas pessoas. O espaço integrado conta com sala de estar, cozinha compacta, área de trabalho e uma varanda com vista para as montanhas. O anfitrião oferece comodidades como mantimentos básicos, empréstimo do Cartão BIP! para transporte público e limpeza gratuita para estadias prolongadas. A localização é conveniente, com acesso a pé a restaurantes e cafés, e a uma curta distância de estações de metrô como Parque Bustamante e Salvador. Um hóspede descreveu a estadia como “linda, cuidadosamente projetada, espaçosa e tranquila”, destacando a varanda e a proximidade com ótimos restaurantes, mas com a paz necessária para relaxar. Apartamento Espaçoso com Terraço no Barrio Italia Similar ao loft anterior, este apartamento na mesma casa do Barrio Italia acomoda confortavelmente até quatro pessoas em dois quartos. As comodidades e serviços são os mesmos, mas o espaço oferece uma sala de TV, área de jantar e cozinha mais amplas, além de um terraço para refeições ao ar livre. A decoração, com peças de artistas locais, adiciona um toque especial à estadia. Segundo um hóspede, o apartamento é “um lugar maravilhoso em Santiago”, localizado em um bairro residencial “seguro” e “muito bem conservado”, com fácil acesso a restaurantes e serviços essenciais. Apartamento Moderno Próximo à Estação Pedro de Valdivia A localização é o grande diferencial deste apartamento em Providencia, situado a um quarteirão da estação Pedro de Valdivia (Linha 1 do metrô). A poucos minutos de caminhada do Costanera Center e do Parque Metropolitano, a acomodação recebe até três pessoas em um quarto e um sofá-cama na sala integrada à cozinha. Hóspedes têm acesso à lavanderia, academia e piscina na cobertura do prédio. Uma avaliação ressalta que o apartamento é “lindo, bem decorado, com uma vista bonita e com tudo que é necessário para garantir o conforto”, elogiando a qualidade dos equipamentos e a limpeza impecável. Estúdio Aconchegante em Área Arborizada de Providencia Este estúdio, ideal para dois

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