Generic selectors
Exact matches only
Search in title
Search in content
Post Type Selectors
Generic selectors
Exact matches only
Search in title
Search in content
Post Type Selectors

Veja Também

Achados e Perdidos Rock in Rio: Cuecas, bengalas e até tranças são itens inusitados encontrados na Cidade do Rock

Achados e Perdidos Rock in Rio: Cuecas, bengalas e até tranças são itens inusitados encontrados na Cidade do Rock A Cidade do Rock se tornou palco de uma verdadeira caça ao tesouro, mas não do tipo que se espera. Durante os sete dias de Rock in Rio, a organização do festival registrou um volume impressionante de itens perdidos, que vão muito além de celulares e carteiras. Entre os mais de 440 objetos catalogados no serviço de Achados e Perdidos, a lista surpreende com peças inusitadas, mostrando a diversidade e, por vezes, o desprendimento dos foliões. De itens de higiene pessoal a acessórios de moda, o festival se tornou um verdadeiro depósito de esquecimentos. Conforme informação divulgada pelo g1, a organização do Rock in Rio catalogou uma vasta gama de objetos deixados para trás. A boa notícia é que há um processo para reaver esses pertences, que podem ser retirados presencialmente ou enviados pelos Correios. Mas antes, conheça alguns dos achados mais curiosos. Documentos e objetos de valor lideram a lista de esquecimentos A praticidade falou mais alto para muitos, que deixaram para trás mais de 200 documentos e cartões. Entre eles, carteiras de identidade, CNHs e cartões de crédito foram os mais recorrentes. Óculos de grau e de sol também somaram um número considerável, com mais de 40 pares encontrados. Chaves de casas e carros totalizaram 29 unidades, e 12 bolsas, muitas contendo documentos importantes, também foram deixadas para trás. Um par de botas e diversos outros acessórios compõem a lista de itens mais comuns perdidos durante o evento. Itens inusitados marcam o Achados e Perdidos do Rock in Rio Mas a verdadeira diversão está nos itens que fogem do comum. A lista de achados do Rock in Rio inclui uma trança com acessório, um cordão com crucifixo, um chaveiro de pelúcia e até uma tesoura. A preocupação com a saúde também se fez presente, com a apreensão de uma bombinha de asma e um medidor de glicemia. Em uma demonstração de que o esquecimento não tem limites, uma cueca foi recolhida entre as 14 peças de roupa encontradas, que também incluíam bonés e casacos. Uma bengala, item essencial para alguns, também figurou na lista de achados. Como recuperar seus pertences perdidos na Cidade do Rock Para aqueles que tiveram a infelicidade de perder algum item, a organização do Rock in Rio disponibiliza um sistema online de Achados e Perdidos. Todos os objetos encontrados são cadastrados, facilitando a busca por quem perdeu. Os foliões podem retirar seus pertences na Central de Serviços da Cidade do Rock. Caso o retorno presencial não seja possível, os objetos podem ser enviados pelos Correios, mediante solicitação do fã. É importante agir rapidamente para garantir a recuperação dos seus bens.

Leia mais

Museu em Forma de Baleia “The Whale” Promete Revolucionar Turismo de Observação Marinha no Extremo Norte da Noruega

Museu “The Whale” abre as portas em junho de 2027 no Ártico norueguês, com arquitetura espetacular e foco em conservação marinha. A Noruega, país com um passado ligado à caça de baleias, tem passado por uma transformação significativa em sua relação com esses majestosos mamíferos. Atualmente, o país se destaca em pesquisa e conservação, buscando reverter a antiga prática e promover a conscientização sobre a importância das baleias para o ecossistema marinho. Em linha com essa nova abordagem, o museu The Whale (A Baleia), com inauguração prevista para junho de 2027, promete ser um marco no turismo de observação marinha. Localizado na remota ilha de Andøya, a cerca de 300 km ao norte do Círculo Polar Ártico, o espaço almeja aproximar visitantes da vida marinha e reforçar a necessidade de sua preservação. O projeto, idealizado em 2014 e com financiamento público garantido uma década depois, é assinado pela arquiteta dinamarquesa Dorte Mandrup. Conforme informação divulgada sobre o projeto, a arquitetura do The Whale é um espetáculo à parte, com uma estrutura de concreto que se assemelha ao dorso de uma baleia emergindo das águas, oferecendo vistas panorâmicas para um dos melhores pontos do mundo para observação de baleias. Arquitetura que se Funde à Paisagem Ártica A edificação do The Whale se destaca pela sua forma orgânica, concebida para se integrar à paisagem costeira da ilha de Andøya. A estrutura em concreto, que funciona como fachada e cobertura, evoca a imagem de uma baleia rompendo a superfície do mar, ao mesmo tempo que pode ser vista como uma colina natural, permitindo que os visitantes apreciem a vista sem obstruções. A localização estratégica do museu, de frente para o canteiro submarino de Bleiksdjupet, é um fator crucial. Essa área apresenta uma transição abrupta de profundidade, de 200 para mais de 2 mil metros, criando um ambiente propício para a concentração de nutrientes e, consequentemente, atraindo uma rica diversidade de mamíferos marinhos, incluindo diversas espécies de baleias. Uma Jornada pela Biologia e História das Baleias O museu terá como foco principal a exploração da biologia das baleias, detalhando seus hábitos, migrações e a importância de sua presença nos oceanos. Além disso, o espaço apresentará a complexa história da relação entre a Noruega e esses animais, desde os tempos de caça intensiva até os esforços contemporâneos de conservação e pesquisa científica. O objetivo é educar e engajar os visitantes, promovendo uma conexão mais profunda com o mundo marinho. A experiência será enriquecida por experiências imersivas, incluindo réplicas em tamanho real de orcas e salas que reproduzem os sons de cantos de baleias, transportando o público para o ambiente subaquático. Acesso e Ingressos para o The Whale Apesar da localização remota em Andenes, o museu será acessível através de voos domésticos para as cidades de Tromsø e Bodø, além de rotas de ônibus e ferry. A abertura oficial está marcada para 4 de junho de 2027, com uma pré-estreia no dia anterior. A venda de ingressos começará no outono europeu, a partir de setembro de

Leia mais

Marina Sena choca o Rock in Rio ao rasgar boneco de pano em show místico e hipnotizante; entenda a performance

Marina Sena protagoniza momento teatral e avassalador no Rock in Rio, rasgando boneco de pano ao cantar sobre término A cantora Marina Sena fez sua aguardada estreia solo no Palco Sunset do Rock in Rio neste domingo (13). Após passagens como convidada e em tributos, a artista mineira apresentou um show que mergulhou em suas raízes e identidade, com uma forte influência da cultura norte-mineira. O espetáculo foi marcado por uma atmosfera orgânica, com instrumentos como rabeca e violões, além de elementos visuais que remetiam ao feito à mão e a símbolos das festas de agosto, típicas da região. A apresentação transitou entre o realismo mágico, a hipnose e até um toque de horror, culminando em um final explosivo. Um dos momentos mais comentados foi a performance de “Ouro de Tolo”, onde Marina Sena declamou um poema para um boneco de pano e, em seguida, o despedaçou. A cena, que aconteceu após a cantora assumir o fim de um relacionamento, gerou interpretações diversas, embora ela tenha afirmado ao g1 que o ato “não foi uma indireta”. A informação é do g1. Raízes e identidade norte-mineira em destaque no Palco Sunset Marina Sena, natural de Taiobeiras, no norte de Minas Gerais, utilizou o palco do Rock in Rio para explorar as temáticas de seu álbum “Coisas Naturais”, que aborda suas origens e identidade. Trechos de músicas como “Desentoado”, do Grupo Raízes, como “Eu sou fruta do Norte / No curral, sou boi de corte”, ecoaram a forte ligação da artista com sua terra. A concepção visual e sonora do show buscou refletir essa brasilidade, com uma sonoridade que mesclava a tradição com a modernidade pop. O repertório incluiu singles como “Taiobeiras (Folha Grande)” e “Carta de Maria”, além de parcerias marcantes. Participação de Céu e a força dos hits que aqueceram o público A cantora paulistana Céu foi a convidada especial da noite, participando de “Varanda Suspensa” e “Malemolência”. Apesar da harmonia vocal entre as duas artistas, a participação de Céu foi considerada breve e o som baixo prejudicou a experiência, deixando parte do público disperso, conforme relatado. O show ganhou força com a sequência de hits que animou a plateia, especialmente em uma noite chuvosa. Músicas como “Por Supuesto”, “Voltei Pra Mim” e “Lua Cheia” foram essenciais para engajar o público, que buscou aquecimento em meio ao clima frio. Um final apoteótico entre horror e euforia O encerramento do show foi teatral e impactante. A entrada de um enorme “monstro” no palco intensificou a atmosfera de mistério e euforia. Marina Sena finalizou sua apresentação com “Carnaval” e “Desmitificar”, em um momento de pura energia e transcendência. A cantora gritou para a plateia: “Quero ver todo mundo transcendendo nessa p*rra”, convidando o público a se entregar à experiência mística e intensa proposta pelo espetáculo. A performance de Marina Sena resumiu sua habilidade em unir a mística brasileira com a música pop, sem perder a essência de nenhuma das duas vertentes.

Leia mais

Twenty One Pilots no Rock in Rio: Descubra o Setlist Provável que Vai Incendiar o Palco Mundo e os Fãs Brasileiros

Twenty One Pilots agitam o Palco Mundo do Rock in Rio com setlist repleto de hits e surpresas para a legião de fãs brasileiros A espera acabou, fãs de plantão! A aclamada dupla Twenty One Pilots é uma das grandes atrações do Palco Mundo neste domingo, 13 de setembro, no Rock in Rio. Esta marca a sexta vez que o duo pisa em solo brasileiro, um feito que demonstra a forte conexão com o público daqui. Com uma carreira consolidada e uma legião de admiradores, Tyler Joseph e Josh Dun trazem na bagagem o mais recente álbum, ‘Breach’, lançado em 2025, prometendo introduzir novas energias e sons ao público presente no festival. A expectativa é alta para um espetáculo que mescla a intensidade das performances ao vivo com a emoção de canções que já se tornaram hinos. O grupo é conhecido por sua versatilidade e por criar experiências únicas em seus shows, misturando gêneros e entregando performances energéticas. Conforme informação divulgada, a banda se prepara para apresentar um repertório que contempla desde os sucessos mais recentes até clássicos que embalam multidões. A seguir, confira o provável setlist que a dupla deve apresentar no festival, com base em suas últimas apresentações e o lançamento de ‘Breach’. O repertório esperado para incendiar o público do Rock in Rio A expectativa para o show do Twenty One Pilots no Rock in Rio é altíssima, especialmente pela possibilidade de uma setlist que equilibra os grandes sucessos com as novidades do álbum ‘Breach’. A dupla costuma surpreender seus fãs com escolhas de músicas que agradam tanto os antigos quanto os novos admiradores, criando uma atmosfera eletrizante. Entre os hits que devem ecoar pelo Palco Mundo, estão canções como ‘Heathens’, ‘Stressed Out’ e ‘Ride’, que se tornaram verdadeiros hinos do grupo e são aguardadas com ansiedade pelo público. A energia contagiante de faixas como ‘Jumpsuit’ e ‘Tear in My Heart’ também são presenças quase certas, capazes de colocar todo o público para cantar junto. Novas músicas e a energia de ‘Breach’ no palco A inclusão de músicas do novo álbum, ‘Breach’, é um dos pontos altos esperados para o show. Faixas como ‘Overcompensate’ e ‘Next Semester’, que já vêm ganhando destaque, devem ser apresentadas ao vivo, mostrando a evolução sonora e lírica da dupla. A performance de ‘Center Mass’ também promete ser um momento marcante, exibindo a maturidade artística do Twenty One Pilots. Além das músicas autorais, o grupo é conhecido por suas performances dinâmicas, que incluem momentos de grande interação com a plateia, como o famoso ‘Drum Show’, onde Josh Dun brilha com sua percussão. A energia pulsante de ‘Trees’, que frequentemente encerra os shows com chave de ouro, é outra expectativa para o grandioso encerramento no Rock in Rio. Uma trajetória de sucesso e conexão com o Brasil A sexta passagem do Twenty One Pilots pelo Brasil reforça o laço especial que a banda construiu com o público brasileiro ao longo dos anos. Desde 2015, a dupla tem marcado presença em festivais e realizado

Leia mais

Semana Criativa de Tiradentes 2026: Casarões Históricos e Ruas Ganham Vida com Arte, Design e Cultura Brasileira

10ª Semana Criativa de Tiradentes: Um Convite à Arte e ao Design em Plena Cidade Histórica Tiradentes, em Minas Gerais, se prepara para receber a 10ª edição da Semana Criativa, um evento que promete transformar a cidade histórica em um grande palco para a arte, o design e a cultura brasileira. Entre os dias 15 e 18 de outubro de 2026, casarões antigos e as charmosas ruas se encherão de exposições, oficinas, palestras e intervenções artísticas. O festival, que se consolida como um dos principais eventos de economia criativa do país, expande sua programação por 22 espaços distribuídos em 17 endereços. A iniciativa busca não apenas exibir talentos, mas também promover a circulação do público pela cidade, incentivando a descoberta de diferentes manifestações culturais. A Semana Criativa de Tiradentes contará com a participação de mais de 80 palestrantes renomados e oferecerá um número superior a 200 atividades, superando a edição anterior. Conforme informação divulgada pela organização do evento, já estão confirmados nomes como o artista visual Thiago Rocha Pitta, o confeiteiro Lucas Corazza, a futurista Andrea Bisker, a arquiteta Lícia Agostini, o artista do bambu Marcelo Maia, a pesquisadora de moda e biomateriais Tainah Fagundes, a urbanista social Ester Carro, o designer quilombola Dih Morais e a cientista de dados Zaika dos Santos. Casa Criativa: O Coração do Festival em um Casarão Histórico Um dos pontos centrais do evento será a Casa Criativa, instalada em um imponente casarão histórico. Este espaço abrigará exposições de trabalhos fruto de parcerias entre designers e artesãos brasileiros, além de funcionar como uma vitrine para o design autoral. A programação da Casa Criativa inclui palestras, debates sobre sustentabilidade e oficinas práticas, como o tradicional Agulhaço, dedicado à arte do bordado. Explorando a Diversidade Cultural Brasileira em Espaços Temáticos A Casa Pará trará a riqueza da cultura amazônica para Tiradentes, apresentando o trabalho de designers e artesãos do Norte que mesclam o design contemporâneo com técnicas tradicionais. O público poderá conferir coleções de design colaborativo feitas com miriti, exposições de artesanato e intervenções artísticas ao som do tecnobrega, além de experiências gastronômicas inspiradas na região. Dedicada às criações ligadas ao bioma, a Casa Mata Atlântica reunirá artesanato, literatura e gastronomia. Pequenos produtores e projetos que valorizam matérias-primas da floresta e técnicas ancestrais terão destaque neste espaço. Para os apreciadores da cultura rural, a Casa Arado oferecerá uma imersão no imaginário caipira. Instalada em outro casarão histórico, funcionará como uma galeria de arte gráfica vintage e loja conceitual, comercializando cartazes, gravuras, papelaria e produtos de mercearia artesanal que resgatam referências visuais do universo rural. O design contemporâneo do Ceará será representado na Casa do Design Cearense, com mobiliário e artesanato tradicional combinados. O espaço apresentará nomes como Érico Gondim e Leo Ferreiro, explorando materiais como palha e argila, e referências da cultura popular cearense. Novidades e Homenagens: Casa D’Preto e o Artista Vinicius Rosa Rios Uma das grandes novidades desta edição é a Casa D’Preto, que ocupará o Casarão Ramalho, sede do Iphan. Com curadoria dos arquitetos

Leia mais

Time Out Market Chega a Londres em Prédio Histórico de Piccadilly Circus em 2028, Celebrando 60 Anos da Revista

Time Out Market desembarca em Londres com projeto ambicioso em Piccadilly Circus O coração vibrante do West End londrino, em Piccadilly Circus, será o palco da inauguração do primeiro Time Out Market na capital inglesa, com abertura prevista para 2028. O empreendimento ocupará um prédio histórico, um marco arquitetônico construído em 1925, que antes abrigou a renomada marca de relógios britânica Swan & Edgar e, posteriormente, a icônica Tower Records. Esta nova unidade representa não apenas uma vitrine global para a rede, mas também um retorno simbólico às origens da revista Time Out, que nasceu em Londres no ano de 1968. O espaço promete ir além da gastronomia, integrando eventos culturais e apresentações ao vivo, celebrando a identidade londrina. A inauguração está estrategicamente planejada para coincidir com as comemorações de 60 anos da revista, com expectativa de ocorrer na primeira metade de 2028, embora a data exata ainda não tenha sido divulgada. Conforme informação divulgada pela Time Out, o projeto faz parte de um esforço maior de revitalização, em parceria com a The Crown Estate, prometendo impulsionar a economia local com a criação de cerca de 130 novos empregos. Um espaço gastronômico e cultural de destaque O Time Out Market de Londres ocupará impressionantes 2.450 metros quadrados distribuídos em três andares do edifício histórico. A localização privilegiada oferecerá vista direta para a famosa Piccadilly Circus, proporcionando uma experiência imersiva aos visitantes. A curadoria editorial da revista será responsável por selecionar 15 estabelecimentos gastronômicos, garantindo um leque diversificado e de alta qualidade, sem a presença de redes ou franquias. A filosofia por trás dos Time Out Markets é clara: reunir o melhor que cada cidade tem a oferecer em termos de gastronomia e cultura. A seleção criteriosa de chefs e estabelecimentos visa apresentar a autêntica identidade culinária local, transformando os mercados em verdadeiras vitrines culturais. O primeiro Time Out Market foi inaugurado em Lisboa, em 2014, e desde então a rede expandiu-se globalmente. Expansão global e futuro promissor Atualmente, a rede Time Out Market conta com 13 unidades em operação em cidades como Lisboa, Porto, Nova York, Chicago, Boston, Montreal, Barcelona, Budapeste, Dubai, Bahrein, Cidade do Cabo e Osaka. O plano de expansão é ambicioso, com novas inaugurações previstas para os próximos anos em locais como Nova Déli, Abu Dhabi, Riade, Praga e São Paulo. A chegada do Time Out Market a Londres representa um marco significativo, consolidando a presença da marca em um dos destinos culturais e gastronômicos mais importantes do mundo. A expectativa é que o novo espaço se torne um ponto de encontro imperdível, atraindo tanto moradores quanto turistas em busca de experiências autênticas e de alta qualidade.

Leia mais

Maroon 5 no Rock in Rio: Hits garantem show previsível e sem surpresas em 2024

Maroon 5 entrega show de hits no Rock in Rio, mas sem novidades em 2024 O Maroon 5 encerrou o penúltimo dia do Rock in Rio com sua já conhecida performance, repleta de sucessos e com a tradicional energia de Adam Levine. A banda, que já se tornou figura carimbada no festival, apresentou um espetáculo divertido, mas que seguiu um roteiro previsível para os fãs. Esta foi a terceira vez que o grupo californiano se apresentou no Rock in Rio, consolidando uma relação próxima com o público brasileiro. Apesar da familiaridade, o show deste sábado (12) não trouxe inovações significativas em seu repertório ou em sua apresentação, apostando na força de seus hits para manter a plateia engajada. Apesar da falta de surpresas, a apresentação garantiu a diversão do público, que cantou em coro os grandes sucessos da banda. Conforme informação divulgada pela fonte, o show foi marcado pela previsibilidade, mas os hits do Maroon 5 sustentaram a performance, como já é de costume em suas passagens pelo Brasil. A fórmula do sucesso: hits que não decepcionam Faixas como “This Love”, “Animals” e “Maps” foram entoadas com entusiasmo pela multidão, demonstrando a força do Maroon 5 como um fenômeno radiofônico. Ao vivo, a banda soube adaptar seus sucessos, incorporando arranjos que mesclam influências do rock ao reggae, garantindo que a experiência sonora fosse diferente do que se ouve no Spotify. O show contou com momentos de destaque individual, como a performance do tecladista PJ Morton. O músico, que teve um dia de azar no festival no dia anterior, brilhou na metade da apresentação, valorizado por Levine em um momento especial. Ele executou a canção “Sunday Morning” e emendou com “Heavy”, sua faixa solo. Adam Levine sem camisa e interação com o público Adam Levine, como é de praxe, protagonizou um dos momentos mais esperados: a retirada da camisa, que aconteceu pouco antes de “What Lovers Do”. O vocalista também desceu ao palco para interagir com os fãs durante a execução de “She Will Be Loved”, gesto que buscou aproximar a banda do público e dar fôlego à apresentação. Apesar de alguns momentos de dispersão da plateia, a energia contagiante e os sucessos garantiram a satisfação geral. A banda se despediu do público com “Sugar”, encerrando mais uma apresentação memorável no festival. Previsibilidade marca o show, mas hits garantem a festa O show do Maroon 5 no Rock in Rio de 2024 foi, em grande parte, “mais do mesmo”. A banda não apresentou novidades em seu setlist, como nenhuma música do álbum “Love Is Like” (2025), e a canção que prometeu ser uma surpresa, “Won’t Go Home Without You”, já havia sido tocada no The Town em 2023. Contudo, a força de seus sucessos e a conexão com o público brasileiro fizeram com que a previsibilidade não ofuscasse a diversão. O Maroon 5 provou, mais uma vez, que seus hits são suficientes para garantir uma festa completa.

Leia mais

Rock in Rio 2026: Maroon 5 decepciona, Demi Lovato brilha e cultura brasileira domina o 6º dia com pop farofa e axé

Rock in Rio 2026: Maroon 5 decepciona, Demi Lovato brilha e cultura brasileira domina o 6º dia com pop farofa e axé O sexto dia do Rock in Rio 2026 foi marcado por uma mistura de estilos e emoções no sábado, 12 de setembro. Enquanto o pop internacional, representado pelo Maroon 5 e Demi Lovato, dividia o palco principal, artistas brasileiros como João Gomes, Daniela Mercury e Olodum levavam a força da cultura popular para o festival. A noite no Palco Mundo viu o Maroon 5, headliner do dia, entregar um show que, apesar de repleto de sucessos, foi considerado previsível por muitos. Já Demi Lovato, em sua nova fase pop dançante, conquistou o público com sua energia e a participação especial de Pabllo Vittar. Complementando o cenário pop, J Balvin e Pedro Sampaio agitaram a plateia com seus hits contagiantes, com direito a participações surpresa de Melody. No entanto, a verdadeira celebração da identidade brasileira veio do Palco Sunset, onde a diversidade musical do país se fez presente. As informações são do g1. Maroon 5: Sucessos garantidos, mas sem surpresas no Palco Mundo Em sua terceira passagem pelo Rock in Rio, o Maroon 5 apostou em um repertório recheado de hits que levantaram o público, como “This Love”, “Animals”, “Maps” e “Sugar”. A banda, conhecida por seu forte apelo radiofônico, garantiu o coro da plateia com canções que atravessam gerações. Apesar da energia do público, o show foi criticado pela falta de novidades e pela ausência de músicas do álbum mais recente, “Love Is Like” (2025). A banda, que já se tornou quase um meme por substituir Lady Gaga em 2017, parece ter se consolidado como um coringa em lineups de festivais, sempre pronta para preencher lacunas com seus sucessos. Demi Lovato e Pabllo Vittar: Pop com mensagem e participação especial Demi Lovato apresentou sua fase atual, mais pop e dançante, após um período mais voltado ao rock. A cantora mostrou sua potência vocal e a conexão com os fãs brasileiros, prometendo que o laço com os “lovatics” brasileiros é duradouro. Um dos momentos mais aguardados foi a participação de Pabllo Vittar, que dividiu os vocais com Demi em “Cool for the Summer”, elevando a energia do público. A performance de Lovato, embora com foco no pop, ainda demonstra traços de suas raízes musicais, transitando entre baladas intensas e dance pops mais limpos. Cultura brasileira em destaque: João Gomes, Daniela Mercury e Olodum celebram a diversidade O Palco Sunset foi palco de uma verdadeira celebração da cultura brasileira. João Gomes transformou a entrada no palco em uma festa de rua, conduzindo um cortejo com símbolos do carnaval nordestino, como estandartes, O Homem da Meia-Noite e bonecos de Olinda, antes de se apresentar com uma Orquestra Brasileira. Os Gilsons, que iniciaram com um show mais morno, ganharam força com a chegada do Olodum, que trouxe seu samba-reggae, e, principalmente, com a performance avassaladora de Daniela Mercury. A cantora dominou o palco, levantando o público com sua energia contagiante. Criolo também

Leia mais

Rock pra Elas: Espaço Feminino no Rock in Rio Acolhe Mulheres com Crises de Ansiedade e Adolescentes Perdidos, Revela Psicóloga

Espaço “Rock pra Elas” no Rock in Rio se destaca pelo acolhimento e segurança para o público feminino. O festival Rock in Rio contou com um espaço inovador e dedicado às mulheres, o “Rock pra Elas”, que funcionou durante todos os dias do evento. A iniciativa, que visa oferecer um ambiente seguro e de apoio, acolheu diversas participantes em situações de vulnerabilidade e desconforto. Dentre os atendimentos mais frequentes, a psicóloga Tamires Ribeiro, uma das responsáveis pelo acolhimento no local, destacou as crises de ansiedade. O barulho e a multidão, comuns em grandes festivais, foram gatilhos para muitas mulheres, que encontraram no espaço um refúgio e suporte profissional. O “Rock pra Elas” é resultado de uma parceria com a Secretaria Municipal de Políticas para as Mulheres do Rio de Janeiro e conta com uma equipe multidisciplinar para garantir escuta qualificada, orientação e os encaminhamentos necessários. Conforme informação divulgada pelo g1, o espaço também atuou na prevenção e identificação de possíveis situações de violência, como assédio sexual. Apoio em Situações de Vulnerabilidade e Desorientação Um dos casos relatados pela psicóloga Tamires Ribeiro ilustra a importância do espaço. Uma jovem teve seu celular danificado pela chuva no domingo (6), o que a deixou isolada e ansiosa por não conseguir contato para ir embora. A equipe do “Rock pra Elas” auxiliou a participante a resolver a situação e a lidar com a crise de ansiedade. Além dos atendimentos no ponto fixo, duplas de profissionais realizavam rondas pela Cidade do Rock, abordando áreas próximas aos banheiros e outros pontos de grande circulação. O objetivo era atuar na orientação, prevenção e na identificação de mulheres em situações de risco ou que necessitassem de algum tipo de suporte. Prevenção e Combate à Violência no Festival A advogada Loara Oliveira, que co-coordena o espaço “Rock pra Elas”, ressaltou que o local está preparado para oferecer esclarecimentos e encaminhamentos em casos de violência, incluindo assédio sexual. “Nós explicamos para as meninas como funcionam os aparatos institucionais para quem quer denunciar, mostramos os nossos serviços disponíveis e os direitos delas”, afirmou Oliveira. A advogada enfatizou que a decisão de denunciar é sempre da mulher, mas o acolhimento e a informação sobre seus direitos são garantidos. A comunicação com a coordenação técnica da operação pode ser feita de forma ágil através de QR Codes disponíveis em todas as cabines dos banheiros, que levam diretamente a um contato via WhatsApp. Pontos de Acolhimento e Segurança na Cidade do Rock O Rock in Rio dispôs de quatro pontos de acolhimento para garantir a segurança e o bem-estar dos participantes. Além do “Rock pra Elas”, que atende exclusivamente mulheres, há um ponto na entrada do BRT, outro próximo à Feira Hype e o Espaço Plural, localizado perto do palco Mundo, que acolhe todos os públicos. O espaço “Rock pra Elas” conta com uma área de convivência e uma sala interna destinada a atendimentos técnicos que demandam maior privacidade e cuidado. Essa estrutura reforça o compromisso do festival em oferecer um ambiente seguro e

Leia mais

Aventura Aérea de R$ 25 Mil no Rock in Rio 2026 Ainda Busca Seu Corajoso Passageiro Para Estreia Neste Domingo

Última Chance de Voar Acrobaticamente Sobre o Rock in Rio 2026: Aventura de R$ 25 Mil Espera Por Corajosos A Cidade do Rock, palco de grandes emoções musicais, também oferece uma experiência radical que ainda não encontrou seu aventureiro. O voo acrobático proporcionado pela Esquadrilha Célula, batizado de The Flight, promete manobras eletrizantes a uma altitude privilegiada, mas segue com assentos vazios às vésperas do encerramento do festival. Com um custo de R$ 25 mil por pessoa, o pacote exclusivo inclui não apenas o voo, mas também ingressos VIP, transporte privativo, serviço de bordo e registro fotográfico e videográfico profissional. Apesar da exclusividade e do alto valor, a expectativa é de que algum fã de adrenalina embarque nesta oportunidade única antes que o Rock in Rio 2026 chegue ao fim. Apesar da falta de interessados nos primeiros dias, a equipe responsável pela atração mantém a esperança de que um aventureiro se apresente até o último dia do evento. Conforme divulgado pelo g1, Alfredo Salvatore, piloto e líder da Esquadrilha Célula, expressou o desejo de que a experiência seja mútua e ainda haja tempo para realizar o voo com algum participante. The Flight: Uma Experiência Integrada de Adrenalina e Arte Aérea Alfredo Salvatore, líder da Esquadrilha Célula, detalha que o The Flight vai muito além de um simples passeio aéreo. Os passageiros se tornam parte integrante de um espetáculo cuidadosamente coreografado, onde voo, música e efeitos visuais se fundem em uma performance sincronizada e emocionante. A precisão e o treinamento dos pilotos são essenciais para garantir a segurança e o impacto visual. “Ele vai participar do nosso display. O nosso display é muito treinado, meticulosamente planejado. Todos os pilotos são muito capacitados e treinados. A gente faz com que o show de fogos e a música sejam totalmente integrados”, afirmou Salvatore, destacando o alto nível de profissionalismo da equipe. Manobras Radicais e Velocidade a Quase 400 km/h O The Flight, que estreou no Rock in Rio em 2024 e passou por Lisboa antes de retornar ao Brasil, conta com cinco aeronaves realizando manobras sincronizadas. Entre as acrobacias estão loopings, oito cubano e passagens em baixa altitude, tudo a uma velocidade impressionante de cerca de 370 km/h. A experiência busca oferecer uma perspectiva única e inesquecível da Cidade do Rock. Requisitos Para Embarcar na Aventura Aérea Para os interessados de última hora, o comandante Alfredo Salvatore tem uma recomendação clara: é preciso chegar com o “espírito de alegria” e, crucialmente, sem medo. Ele também aconselha que não se deve comer uma refeição pesada pouco antes do voo. Além disso, por questões operacionais e de segurança, existem limites de peso e altura a serem considerados, variando conforme a aeronave utilizada. As informações detalhadas e o processo de reserva para o The Flight devem ser feitos exclusivamente através do e-mail hospitalidade@rockinrio.com ou pelo telefone (21) 99557-5617. A oportunidade de viver essa experiência exclusiva no último dia do Rock in Rio 2026 ainda está aberta para os mais audaciosos.

Leia mais

Achados e Perdidos Rock in Rio: Cuecas, bengalas e até tranças são itens inusitados encontrados na Cidade do Rock

Achados e Perdidos Rock in Rio: Cuecas, bengalas e até tranças são itens inusitados encontrados na Cidade do Rock A Cidade do Rock se tornou palco de uma verdadeira caça ao tesouro, mas não do tipo que se espera. Durante os sete dias de Rock in Rio, a organização do festival registrou um volume impressionante de itens perdidos, que vão muito além de celulares e carteiras. Entre os mais de 440 objetos catalogados no serviço de Achados e Perdidos, a lista surpreende com peças inusitadas, mostrando a diversidade e, por vezes, o desprendimento dos foliões. De itens de higiene pessoal a acessórios de moda, o festival se tornou um verdadeiro depósito de esquecimentos. Conforme informação divulgada pelo g1, a organização do Rock in Rio catalogou uma vasta gama de objetos deixados para trás. A boa notícia é que há um processo para reaver esses pertences, que podem ser retirados presencialmente ou enviados pelos Correios. Mas antes, conheça alguns dos achados mais curiosos. Documentos e objetos de valor lideram a lista de esquecimentos A praticidade falou mais alto para muitos, que deixaram para trás mais de 200 documentos e cartões. Entre eles, carteiras de identidade, CNHs e cartões de crédito foram os mais recorrentes. Óculos de grau e de sol também somaram um número considerável, com mais de 40 pares encontrados. Chaves de casas e carros totalizaram 29 unidades, e 12 bolsas, muitas contendo documentos importantes, também foram deixadas para trás. Um par de botas e diversos outros acessórios compõem a lista de itens mais comuns perdidos durante o evento. Itens inusitados marcam o Achados e Perdidos do Rock in Rio Mas a verdadeira diversão está nos itens que fogem do comum. A lista de achados do Rock in Rio inclui uma trança com acessório, um cordão com crucifixo, um chaveiro de pelúcia e até uma tesoura. A preocupação com a saúde também se fez presente, com a apreensão de uma bombinha de asma e um medidor de glicemia. Em uma demonstração de que o esquecimento não tem limites, uma cueca foi recolhida entre as 14 peças de roupa encontradas, que também incluíam bonés e casacos. Uma bengala, item essencial para alguns, também figurou na lista de achados. Como recuperar seus pertences perdidos na Cidade do Rock Para aqueles que tiveram a infelicidade de perder algum item, a organização do Rock in Rio disponibiliza um sistema online de Achados e Perdidos. Todos os objetos encontrados são cadastrados, facilitando a busca por quem perdeu. Os foliões podem retirar seus pertences na Central de Serviços da Cidade do Rock. Caso o retorno presencial não seja possível, os objetos podem ser enviados pelos Correios, mediante solicitação do fã. É importante agir rapidamente para garantir a recuperação dos seus bens.

Leia mais

Museu em Forma de Baleia “The Whale” Promete Revolucionar Turismo de Observação Marinha no Extremo Norte da Noruega

Museu “The Whale” abre as portas em junho de 2027 no Ártico norueguês, com arquitetura espetacular e foco em conservação marinha. A Noruega, país com um passado ligado à caça de baleias, tem passado por uma transformação significativa em sua relação com esses majestosos mamíferos. Atualmente, o país se destaca em pesquisa e conservação, buscando reverter a antiga prática e promover a conscientização sobre a importância das baleias para o ecossistema marinho. Em linha com essa nova abordagem, o museu The Whale (A Baleia), com inauguração prevista para junho de 2027, promete ser um marco no turismo de observação marinha. Localizado na remota ilha de Andøya, a cerca de 300 km ao norte do Círculo Polar Ártico, o espaço almeja aproximar visitantes da vida marinha e reforçar a necessidade de sua preservação. O projeto, idealizado em 2014 e com financiamento público garantido uma década depois, é assinado pela arquiteta dinamarquesa Dorte Mandrup. Conforme informação divulgada sobre o projeto, a arquitetura do The Whale é um espetáculo à parte, com uma estrutura de concreto que se assemelha ao dorso de uma baleia emergindo das águas, oferecendo vistas panorâmicas para um dos melhores pontos do mundo para observação de baleias. Arquitetura que se Funde à Paisagem Ártica A edificação do The Whale se destaca pela sua forma orgânica, concebida para se integrar à paisagem costeira da ilha de Andøya. A estrutura em concreto, que funciona como fachada e cobertura, evoca a imagem de uma baleia rompendo a superfície do mar, ao mesmo tempo que pode ser vista como uma colina natural, permitindo que os visitantes apreciem a vista sem obstruções. A localização estratégica do museu, de frente para o canteiro submarino de Bleiksdjupet, é um fator crucial. Essa área apresenta uma transição abrupta de profundidade, de 200 para mais de 2 mil metros, criando um ambiente propício para a concentração de nutrientes e, consequentemente, atraindo uma rica diversidade de mamíferos marinhos, incluindo diversas espécies de baleias. Uma Jornada pela Biologia e História das Baleias O museu terá como foco principal a exploração da biologia das baleias, detalhando seus hábitos, migrações e a importância de sua presença nos oceanos. Além disso, o espaço apresentará a complexa história da relação entre a Noruega e esses animais, desde os tempos de caça intensiva até os esforços contemporâneos de conservação e pesquisa científica. O objetivo é educar e engajar os visitantes, promovendo uma conexão mais profunda com o mundo marinho. A experiência será enriquecida por experiências imersivas, incluindo réplicas em tamanho real de orcas e salas que reproduzem os sons de cantos de baleias, transportando o público para o ambiente subaquático. Acesso e Ingressos para o The Whale Apesar da localização remota em Andenes, o museu será acessível através de voos domésticos para as cidades de Tromsø e Bodø, além de rotas de ônibus e ferry. A abertura oficial está marcada para 4 de junho de 2027, com uma pré-estreia no dia anterior. A venda de ingressos começará no outono europeu, a partir de setembro de

Leia mais

Marina Sena choca o Rock in Rio ao rasgar boneco de pano em show místico e hipnotizante; entenda a performance

Marina Sena protagoniza momento teatral e avassalador no Rock in Rio, rasgando boneco de pano ao cantar sobre término A cantora Marina Sena fez sua aguardada estreia solo no Palco Sunset do Rock in Rio neste domingo (13). Após passagens como convidada e em tributos, a artista mineira apresentou um show que mergulhou em suas raízes e identidade, com uma forte influência da cultura norte-mineira. O espetáculo foi marcado por uma atmosfera orgânica, com instrumentos como rabeca e violões, além de elementos visuais que remetiam ao feito à mão e a símbolos das festas de agosto, típicas da região. A apresentação transitou entre o realismo mágico, a hipnose e até um toque de horror, culminando em um final explosivo. Um dos momentos mais comentados foi a performance de “Ouro de Tolo”, onde Marina Sena declamou um poema para um boneco de pano e, em seguida, o despedaçou. A cena, que aconteceu após a cantora assumir o fim de um relacionamento, gerou interpretações diversas, embora ela tenha afirmado ao g1 que o ato “não foi uma indireta”. A informação é do g1. Raízes e identidade norte-mineira em destaque no Palco Sunset Marina Sena, natural de Taiobeiras, no norte de Minas Gerais, utilizou o palco do Rock in Rio para explorar as temáticas de seu álbum “Coisas Naturais”, que aborda suas origens e identidade. Trechos de músicas como “Desentoado”, do Grupo Raízes, como “Eu sou fruta do Norte / No curral, sou boi de corte”, ecoaram a forte ligação da artista com sua terra. A concepção visual e sonora do show buscou refletir essa brasilidade, com uma sonoridade que mesclava a tradição com a modernidade pop. O repertório incluiu singles como “Taiobeiras (Folha Grande)” e “Carta de Maria”, além de parcerias marcantes. Participação de Céu e a força dos hits que aqueceram o público A cantora paulistana Céu foi a convidada especial da noite, participando de “Varanda Suspensa” e “Malemolência”. Apesar da harmonia vocal entre as duas artistas, a participação de Céu foi considerada breve e o som baixo prejudicou a experiência, deixando parte do público disperso, conforme relatado. O show ganhou força com a sequência de hits que animou a plateia, especialmente em uma noite chuvosa. Músicas como “Por Supuesto”, “Voltei Pra Mim” e “Lua Cheia” foram essenciais para engajar o público, que buscou aquecimento em meio ao clima frio. Um final apoteótico entre horror e euforia O encerramento do show foi teatral e impactante. A entrada de um enorme “monstro” no palco intensificou a atmosfera de mistério e euforia. Marina Sena finalizou sua apresentação com “Carnaval” e “Desmitificar”, em um momento de pura energia e transcendência. A cantora gritou para a plateia: “Quero ver todo mundo transcendendo nessa p*rra”, convidando o público a se entregar à experiência mística e intensa proposta pelo espetáculo. A performance de Marina Sena resumiu sua habilidade em unir a mística brasileira com a música pop, sem perder a essência de nenhuma das duas vertentes.

Leia mais

Twenty One Pilots no Rock in Rio: Descubra o Setlist Provável que Vai Incendiar o Palco Mundo e os Fãs Brasileiros

Twenty One Pilots agitam o Palco Mundo do Rock in Rio com setlist repleto de hits e surpresas para a legião de fãs brasileiros A espera acabou, fãs de plantão! A aclamada dupla Twenty One Pilots é uma das grandes atrações do Palco Mundo neste domingo, 13 de setembro, no Rock in Rio. Esta marca a sexta vez que o duo pisa em solo brasileiro, um feito que demonstra a forte conexão com o público daqui. Com uma carreira consolidada e uma legião de admiradores, Tyler Joseph e Josh Dun trazem na bagagem o mais recente álbum, ‘Breach’, lançado em 2025, prometendo introduzir novas energias e sons ao público presente no festival. A expectativa é alta para um espetáculo que mescla a intensidade das performances ao vivo com a emoção de canções que já se tornaram hinos. O grupo é conhecido por sua versatilidade e por criar experiências únicas em seus shows, misturando gêneros e entregando performances energéticas. Conforme informação divulgada, a banda se prepara para apresentar um repertório que contempla desde os sucessos mais recentes até clássicos que embalam multidões. A seguir, confira o provável setlist que a dupla deve apresentar no festival, com base em suas últimas apresentações e o lançamento de ‘Breach’. O repertório esperado para incendiar o público do Rock in Rio A expectativa para o show do Twenty One Pilots no Rock in Rio é altíssima, especialmente pela possibilidade de uma setlist que equilibra os grandes sucessos com as novidades do álbum ‘Breach’. A dupla costuma surpreender seus fãs com escolhas de músicas que agradam tanto os antigos quanto os novos admiradores, criando uma atmosfera eletrizante. Entre os hits que devem ecoar pelo Palco Mundo, estão canções como ‘Heathens’, ‘Stressed Out’ e ‘Ride’, que se tornaram verdadeiros hinos do grupo e são aguardadas com ansiedade pelo público. A energia contagiante de faixas como ‘Jumpsuit’ e ‘Tear in My Heart’ também são presenças quase certas, capazes de colocar todo o público para cantar junto. Novas músicas e a energia de ‘Breach’ no palco A inclusão de músicas do novo álbum, ‘Breach’, é um dos pontos altos esperados para o show. Faixas como ‘Overcompensate’ e ‘Next Semester’, que já vêm ganhando destaque, devem ser apresentadas ao vivo, mostrando a evolução sonora e lírica da dupla. A performance de ‘Center Mass’ também promete ser um momento marcante, exibindo a maturidade artística do Twenty One Pilots. Além das músicas autorais, o grupo é conhecido por suas performances dinâmicas, que incluem momentos de grande interação com a plateia, como o famoso ‘Drum Show’, onde Josh Dun brilha com sua percussão. A energia pulsante de ‘Trees’, que frequentemente encerra os shows com chave de ouro, é outra expectativa para o grandioso encerramento no Rock in Rio. Uma trajetória de sucesso e conexão com o Brasil A sexta passagem do Twenty One Pilots pelo Brasil reforça o laço especial que a banda construiu com o público brasileiro ao longo dos anos. Desde 2015, a dupla tem marcado presença em festivais e realizado

Leia mais

Semana Criativa de Tiradentes 2026: Casarões Históricos e Ruas Ganham Vida com Arte, Design e Cultura Brasileira

10ª Semana Criativa de Tiradentes: Um Convite à Arte e ao Design em Plena Cidade Histórica Tiradentes, em Minas Gerais, se prepara para receber a 10ª edição da Semana Criativa, um evento que promete transformar a cidade histórica em um grande palco para a arte, o design e a cultura brasileira. Entre os dias 15 e 18 de outubro de 2026, casarões antigos e as charmosas ruas se encherão de exposições, oficinas, palestras e intervenções artísticas. O festival, que se consolida como um dos principais eventos de economia criativa do país, expande sua programação por 22 espaços distribuídos em 17 endereços. A iniciativa busca não apenas exibir talentos, mas também promover a circulação do público pela cidade, incentivando a descoberta de diferentes manifestações culturais. A Semana Criativa de Tiradentes contará com a participação de mais de 80 palestrantes renomados e oferecerá um número superior a 200 atividades, superando a edição anterior. Conforme informação divulgada pela organização do evento, já estão confirmados nomes como o artista visual Thiago Rocha Pitta, o confeiteiro Lucas Corazza, a futurista Andrea Bisker, a arquiteta Lícia Agostini, o artista do bambu Marcelo Maia, a pesquisadora de moda e biomateriais Tainah Fagundes, a urbanista social Ester Carro, o designer quilombola Dih Morais e a cientista de dados Zaika dos Santos. Casa Criativa: O Coração do Festival em um Casarão Histórico Um dos pontos centrais do evento será a Casa Criativa, instalada em um imponente casarão histórico. Este espaço abrigará exposições de trabalhos fruto de parcerias entre designers e artesãos brasileiros, além de funcionar como uma vitrine para o design autoral. A programação da Casa Criativa inclui palestras, debates sobre sustentabilidade e oficinas práticas, como o tradicional Agulhaço, dedicado à arte do bordado. Explorando a Diversidade Cultural Brasileira em Espaços Temáticos A Casa Pará trará a riqueza da cultura amazônica para Tiradentes, apresentando o trabalho de designers e artesãos do Norte que mesclam o design contemporâneo com técnicas tradicionais. O público poderá conferir coleções de design colaborativo feitas com miriti, exposições de artesanato e intervenções artísticas ao som do tecnobrega, além de experiências gastronômicas inspiradas na região. Dedicada às criações ligadas ao bioma, a Casa Mata Atlântica reunirá artesanato, literatura e gastronomia. Pequenos produtores e projetos que valorizam matérias-primas da floresta e técnicas ancestrais terão destaque neste espaço. Para os apreciadores da cultura rural, a Casa Arado oferecerá uma imersão no imaginário caipira. Instalada em outro casarão histórico, funcionará como uma galeria de arte gráfica vintage e loja conceitual, comercializando cartazes, gravuras, papelaria e produtos de mercearia artesanal que resgatam referências visuais do universo rural. O design contemporâneo do Ceará será representado na Casa do Design Cearense, com mobiliário e artesanato tradicional combinados. O espaço apresentará nomes como Érico Gondim e Leo Ferreiro, explorando materiais como palha e argila, e referências da cultura popular cearense. Novidades e Homenagens: Casa D’Preto e o Artista Vinicius Rosa Rios Uma das grandes novidades desta edição é a Casa D’Preto, que ocupará o Casarão Ramalho, sede do Iphan. Com curadoria dos arquitetos

Leia mais

Time Out Market Chega a Londres em Prédio Histórico de Piccadilly Circus em 2028, Celebrando 60 Anos da Revista

Time Out Market desembarca em Londres com projeto ambicioso em Piccadilly Circus O coração vibrante do West End londrino, em Piccadilly Circus, será o palco da inauguração do primeiro Time Out Market na capital inglesa, com abertura prevista para 2028. O empreendimento ocupará um prédio histórico, um marco arquitetônico construído em 1925, que antes abrigou a renomada marca de relógios britânica Swan & Edgar e, posteriormente, a icônica Tower Records. Esta nova unidade representa não apenas uma vitrine global para a rede, mas também um retorno simbólico às origens da revista Time Out, que nasceu em Londres no ano de 1968. O espaço promete ir além da gastronomia, integrando eventos culturais e apresentações ao vivo, celebrando a identidade londrina. A inauguração está estrategicamente planejada para coincidir com as comemorações de 60 anos da revista, com expectativa de ocorrer na primeira metade de 2028, embora a data exata ainda não tenha sido divulgada. Conforme informação divulgada pela Time Out, o projeto faz parte de um esforço maior de revitalização, em parceria com a The Crown Estate, prometendo impulsionar a economia local com a criação de cerca de 130 novos empregos. Um espaço gastronômico e cultural de destaque O Time Out Market de Londres ocupará impressionantes 2.450 metros quadrados distribuídos em três andares do edifício histórico. A localização privilegiada oferecerá vista direta para a famosa Piccadilly Circus, proporcionando uma experiência imersiva aos visitantes. A curadoria editorial da revista será responsável por selecionar 15 estabelecimentos gastronômicos, garantindo um leque diversificado e de alta qualidade, sem a presença de redes ou franquias. A filosofia por trás dos Time Out Markets é clara: reunir o melhor que cada cidade tem a oferecer em termos de gastronomia e cultura. A seleção criteriosa de chefs e estabelecimentos visa apresentar a autêntica identidade culinária local, transformando os mercados em verdadeiras vitrines culturais. O primeiro Time Out Market foi inaugurado em Lisboa, em 2014, e desde então a rede expandiu-se globalmente. Expansão global e futuro promissor Atualmente, a rede Time Out Market conta com 13 unidades em operação em cidades como Lisboa, Porto, Nova York, Chicago, Boston, Montreal, Barcelona, Budapeste, Dubai, Bahrein, Cidade do Cabo e Osaka. O plano de expansão é ambicioso, com novas inaugurações previstas para os próximos anos em locais como Nova Déli, Abu Dhabi, Riade, Praga e São Paulo. A chegada do Time Out Market a Londres representa um marco significativo, consolidando a presença da marca em um dos destinos culturais e gastronômicos mais importantes do mundo. A expectativa é que o novo espaço se torne um ponto de encontro imperdível, atraindo tanto moradores quanto turistas em busca de experiências autênticas e de alta qualidade.

Leia mais

Maroon 5 no Rock in Rio: Hits garantem show previsível e sem surpresas em 2024

Maroon 5 entrega show de hits no Rock in Rio, mas sem novidades em 2024 O Maroon 5 encerrou o penúltimo dia do Rock in Rio com sua já conhecida performance, repleta de sucessos e com a tradicional energia de Adam Levine. A banda, que já se tornou figura carimbada no festival, apresentou um espetáculo divertido, mas que seguiu um roteiro previsível para os fãs. Esta foi a terceira vez que o grupo californiano se apresentou no Rock in Rio, consolidando uma relação próxima com o público brasileiro. Apesar da familiaridade, o show deste sábado (12) não trouxe inovações significativas em seu repertório ou em sua apresentação, apostando na força de seus hits para manter a plateia engajada. Apesar da falta de surpresas, a apresentação garantiu a diversão do público, que cantou em coro os grandes sucessos da banda. Conforme informação divulgada pela fonte, o show foi marcado pela previsibilidade, mas os hits do Maroon 5 sustentaram a performance, como já é de costume em suas passagens pelo Brasil. A fórmula do sucesso: hits que não decepcionam Faixas como “This Love”, “Animals” e “Maps” foram entoadas com entusiasmo pela multidão, demonstrando a força do Maroon 5 como um fenômeno radiofônico. Ao vivo, a banda soube adaptar seus sucessos, incorporando arranjos que mesclam influências do rock ao reggae, garantindo que a experiência sonora fosse diferente do que se ouve no Spotify. O show contou com momentos de destaque individual, como a performance do tecladista PJ Morton. O músico, que teve um dia de azar no festival no dia anterior, brilhou na metade da apresentação, valorizado por Levine em um momento especial. Ele executou a canção “Sunday Morning” e emendou com “Heavy”, sua faixa solo. Adam Levine sem camisa e interação com o público Adam Levine, como é de praxe, protagonizou um dos momentos mais esperados: a retirada da camisa, que aconteceu pouco antes de “What Lovers Do”. O vocalista também desceu ao palco para interagir com os fãs durante a execução de “She Will Be Loved”, gesto que buscou aproximar a banda do público e dar fôlego à apresentação. Apesar de alguns momentos de dispersão da plateia, a energia contagiante e os sucessos garantiram a satisfação geral. A banda se despediu do público com “Sugar”, encerrando mais uma apresentação memorável no festival. Previsibilidade marca o show, mas hits garantem a festa O show do Maroon 5 no Rock in Rio de 2024 foi, em grande parte, “mais do mesmo”. A banda não apresentou novidades em seu setlist, como nenhuma música do álbum “Love Is Like” (2025), e a canção que prometeu ser uma surpresa, “Won’t Go Home Without You”, já havia sido tocada no The Town em 2023. Contudo, a força de seus sucessos e a conexão com o público brasileiro fizeram com que a previsibilidade não ofuscasse a diversão. O Maroon 5 provou, mais uma vez, que seus hits são suficientes para garantir uma festa completa.

Leia mais

Rock in Rio 2026: Maroon 5 decepciona, Demi Lovato brilha e cultura brasileira domina o 6º dia com pop farofa e axé

Rock in Rio 2026: Maroon 5 decepciona, Demi Lovato brilha e cultura brasileira domina o 6º dia com pop farofa e axé O sexto dia do Rock in Rio 2026 foi marcado por uma mistura de estilos e emoções no sábado, 12 de setembro. Enquanto o pop internacional, representado pelo Maroon 5 e Demi Lovato, dividia o palco principal, artistas brasileiros como João Gomes, Daniela Mercury e Olodum levavam a força da cultura popular para o festival. A noite no Palco Mundo viu o Maroon 5, headliner do dia, entregar um show que, apesar de repleto de sucessos, foi considerado previsível por muitos. Já Demi Lovato, em sua nova fase pop dançante, conquistou o público com sua energia e a participação especial de Pabllo Vittar. Complementando o cenário pop, J Balvin e Pedro Sampaio agitaram a plateia com seus hits contagiantes, com direito a participações surpresa de Melody. No entanto, a verdadeira celebração da identidade brasileira veio do Palco Sunset, onde a diversidade musical do país se fez presente. As informações são do g1. Maroon 5: Sucessos garantidos, mas sem surpresas no Palco Mundo Em sua terceira passagem pelo Rock in Rio, o Maroon 5 apostou em um repertório recheado de hits que levantaram o público, como “This Love”, “Animals”, “Maps” e “Sugar”. A banda, conhecida por seu forte apelo radiofônico, garantiu o coro da plateia com canções que atravessam gerações. Apesar da energia do público, o show foi criticado pela falta de novidades e pela ausência de músicas do álbum mais recente, “Love Is Like” (2025). A banda, que já se tornou quase um meme por substituir Lady Gaga em 2017, parece ter se consolidado como um coringa em lineups de festivais, sempre pronta para preencher lacunas com seus sucessos. Demi Lovato e Pabllo Vittar: Pop com mensagem e participação especial Demi Lovato apresentou sua fase atual, mais pop e dançante, após um período mais voltado ao rock. A cantora mostrou sua potência vocal e a conexão com os fãs brasileiros, prometendo que o laço com os “lovatics” brasileiros é duradouro. Um dos momentos mais aguardados foi a participação de Pabllo Vittar, que dividiu os vocais com Demi em “Cool for the Summer”, elevando a energia do público. A performance de Lovato, embora com foco no pop, ainda demonstra traços de suas raízes musicais, transitando entre baladas intensas e dance pops mais limpos. Cultura brasileira em destaque: João Gomes, Daniela Mercury e Olodum celebram a diversidade O Palco Sunset foi palco de uma verdadeira celebração da cultura brasileira. João Gomes transformou a entrada no palco em uma festa de rua, conduzindo um cortejo com símbolos do carnaval nordestino, como estandartes, O Homem da Meia-Noite e bonecos de Olinda, antes de se apresentar com uma Orquestra Brasileira. Os Gilsons, que iniciaram com um show mais morno, ganharam força com a chegada do Olodum, que trouxe seu samba-reggae, e, principalmente, com a performance avassaladora de Daniela Mercury. A cantora dominou o palco, levantando o público com sua energia contagiante. Criolo também

Leia mais

Rock pra Elas: Espaço Feminino no Rock in Rio Acolhe Mulheres com Crises de Ansiedade e Adolescentes Perdidos, Revela Psicóloga

Espaço “Rock pra Elas” no Rock in Rio se destaca pelo acolhimento e segurança para o público feminino. O festival Rock in Rio contou com um espaço inovador e dedicado às mulheres, o “Rock pra Elas”, que funcionou durante todos os dias do evento. A iniciativa, que visa oferecer um ambiente seguro e de apoio, acolheu diversas participantes em situações de vulnerabilidade e desconforto. Dentre os atendimentos mais frequentes, a psicóloga Tamires Ribeiro, uma das responsáveis pelo acolhimento no local, destacou as crises de ansiedade. O barulho e a multidão, comuns em grandes festivais, foram gatilhos para muitas mulheres, que encontraram no espaço um refúgio e suporte profissional. O “Rock pra Elas” é resultado de uma parceria com a Secretaria Municipal de Políticas para as Mulheres do Rio de Janeiro e conta com uma equipe multidisciplinar para garantir escuta qualificada, orientação e os encaminhamentos necessários. Conforme informação divulgada pelo g1, o espaço também atuou na prevenção e identificação de possíveis situações de violência, como assédio sexual. Apoio em Situações de Vulnerabilidade e Desorientação Um dos casos relatados pela psicóloga Tamires Ribeiro ilustra a importância do espaço. Uma jovem teve seu celular danificado pela chuva no domingo (6), o que a deixou isolada e ansiosa por não conseguir contato para ir embora. A equipe do “Rock pra Elas” auxiliou a participante a resolver a situação e a lidar com a crise de ansiedade. Além dos atendimentos no ponto fixo, duplas de profissionais realizavam rondas pela Cidade do Rock, abordando áreas próximas aos banheiros e outros pontos de grande circulação. O objetivo era atuar na orientação, prevenção e na identificação de mulheres em situações de risco ou que necessitassem de algum tipo de suporte. Prevenção e Combate à Violência no Festival A advogada Loara Oliveira, que co-coordena o espaço “Rock pra Elas”, ressaltou que o local está preparado para oferecer esclarecimentos e encaminhamentos em casos de violência, incluindo assédio sexual. “Nós explicamos para as meninas como funcionam os aparatos institucionais para quem quer denunciar, mostramos os nossos serviços disponíveis e os direitos delas”, afirmou Oliveira. A advogada enfatizou que a decisão de denunciar é sempre da mulher, mas o acolhimento e a informação sobre seus direitos são garantidos. A comunicação com a coordenação técnica da operação pode ser feita de forma ágil através de QR Codes disponíveis em todas as cabines dos banheiros, que levam diretamente a um contato via WhatsApp. Pontos de Acolhimento e Segurança na Cidade do Rock O Rock in Rio dispôs de quatro pontos de acolhimento para garantir a segurança e o bem-estar dos participantes. Além do “Rock pra Elas”, que atende exclusivamente mulheres, há um ponto na entrada do BRT, outro próximo à Feira Hype e o Espaço Plural, localizado perto do palco Mundo, que acolhe todos os públicos. O espaço “Rock pra Elas” conta com uma área de convivência e uma sala interna destinada a atendimentos técnicos que demandam maior privacidade e cuidado. Essa estrutura reforça o compromisso do festival em oferecer um ambiente seguro e

Leia mais

Aventura Aérea de R$ 25 Mil no Rock in Rio 2026 Ainda Busca Seu Corajoso Passageiro Para Estreia Neste Domingo

Última Chance de Voar Acrobaticamente Sobre o Rock in Rio 2026: Aventura de R$ 25 Mil Espera Por Corajosos A Cidade do Rock, palco de grandes emoções musicais, também oferece uma experiência radical que ainda não encontrou seu aventureiro. O voo acrobático proporcionado pela Esquadrilha Célula, batizado de The Flight, promete manobras eletrizantes a uma altitude privilegiada, mas segue com assentos vazios às vésperas do encerramento do festival. Com um custo de R$ 25 mil por pessoa, o pacote exclusivo inclui não apenas o voo, mas também ingressos VIP, transporte privativo, serviço de bordo e registro fotográfico e videográfico profissional. Apesar da exclusividade e do alto valor, a expectativa é de que algum fã de adrenalina embarque nesta oportunidade única antes que o Rock in Rio 2026 chegue ao fim. Apesar da falta de interessados nos primeiros dias, a equipe responsável pela atração mantém a esperança de que um aventureiro se apresente até o último dia do evento. Conforme divulgado pelo g1, Alfredo Salvatore, piloto e líder da Esquadrilha Célula, expressou o desejo de que a experiência seja mútua e ainda haja tempo para realizar o voo com algum participante. The Flight: Uma Experiência Integrada de Adrenalina e Arte Aérea Alfredo Salvatore, líder da Esquadrilha Célula, detalha que o The Flight vai muito além de um simples passeio aéreo. Os passageiros se tornam parte integrante de um espetáculo cuidadosamente coreografado, onde voo, música e efeitos visuais se fundem em uma performance sincronizada e emocionante. A precisão e o treinamento dos pilotos são essenciais para garantir a segurança e o impacto visual. “Ele vai participar do nosso display. O nosso display é muito treinado, meticulosamente planejado. Todos os pilotos são muito capacitados e treinados. A gente faz com que o show de fogos e a música sejam totalmente integrados”, afirmou Salvatore, destacando o alto nível de profissionalismo da equipe. Manobras Radicais e Velocidade a Quase 400 km/h O The Flight, que estreou no Rock in Rio em 2024 e passou por Lisboa antes de retornar ao Brasil, conta com cinco aeronaves realizando manobras sincronizadas. Entre as acrobacias estão loopings, oito cubano e passagens em baixa altitude, tudo a uma velocidade impressionante de cerca de 370 km/h. A experiência busca oferecer uma perspectiva única e inesquecível da Cidade do Rock. Requisitos Para Embarcar na Aventura Aérea Para os interessados de última hora, o comandante Alfredo Salvatore tem uma recomendação clara: é preciso chegar com o “espírito de alegria” e, crucialmente, sem medo. Ele também aconselha que não se deve comer uma refeição pesada pouco antes do voo. Além disso, por questões operacionais e de segurança, existem limites de peso e altura a serem considerados, variando conforme a aeronave utilizada. As informações detalhadas e o processo de reserva para o The Flight devem ser feitos exclusivamente através do e-mail hospitalidade@rockinrio.com ou pelo telefone (21) 99557-5617. A oportunidade de viver essa experiência exclusiva no último dia do Rock in Rio 2026 ainda está aberta para os mais audaciosos.

Leia mais

Newsletter

Assine nossa newsletter e fique por dentro das novidades!