Nova aventura de Mario foca em trama, mas sacrifica o humor e a leveza que conquistaram o público. A sequência do sucesso estrondoso de 2023, “Super Mario Bros. – O Filme”, chega aos cinemas brasileiros nesta quarta-feira (1º) com a promessa de uma narrativa mais elaborada. No entanto, a busca por uma história coesa parece ter custado caro à diversão desenfreada que marcou o primeiro longa. Enquanto o filme de 2023 apostou pesado em referências diretas aos games, conquistando mais de US$ 1,3 bilhão globalmente, a nova produção, inspirada em “Super Mario Galaxy” de 2007, tenta trilhar um caminho diferente. A Illumination, estúdio por trás dos “Minions”, entrega visuais ainda mais impressionantes, mas a trama mais definida pode não ser o suficiente para agradar a todos. Conforme informação divulgada pelo g1, “Super Mario Galaxy: O Filme” apresenta um começo, meio e fim claros em sua aventura. Contudo, a falta de espaço para o humor e a ausência da constante enxurrada de ‘fan service’ do filme anterior deixam um vazio. A questão que fica é: será que expandir o universo cinematográfico da Nintendo significa abrir mão da diversão que sempre caracterizou o encanador mais famoso do mundo dos games? Uma História Mais Definida, Menos Risadas “Super Mario Galaxy: O Filme” se esforça para apresentar uma jornada com mais substância. A trama envolve os irmãos Mario em uma missão cósmica ao lado da Princesa Peach para enfrentar um novo, porém familiar, inimigo. No caminho, personagens icônicos da franquia e de outros jogos da Nintendo são introduzidos, expandindo o universo cinematográfico. Apesar dos esforços em construir um enredo mais sólido, a animação acaba por sacrificar o humor e a leveza que fizeram o primeiro filme um sucesso estrondoso. A falta de referências constantes e a dependência de uma história mais complexa podem alienar parte do público que busca a pura diversão. Nostalgia versus Inovação: O Dilema da Sequência O primeiro “Super Mario Bros. – O Filme” foi um triunfo ao apostar na nostalgia e em um roteiro repleto de homenagens aos jogos. Essa estratégia, embora criticada por alguns pela falta de profundidade, foi um sucesso comercial e de público, atraindo tanto fãs antigos quanto novas gerações. A sequência, ao tentar inovar com uma narrativa mais coesa, corre o risco de perder o encanto da simplicidade e da diversão sem limites. O filme é, sem dúvida, colorido e capaz de entreter o público infantil, mas a falta de uma base nostálgica forte pode fazer com que o espectador sinta falta daquele brilho especial. Um Universo Rico, Mas Nem Sempre Divertido Com mais de 40 anos de história nos games, o universo de Mario oferece material de sobra para diversas produções. “Super Mario Galaxy: O Filme” utiliza essa riqueza para expandir o cenário, apresentando novos elementos e aprofundando a mitologia. No entanto, a crítica aponta que a escolha entre uma história coesa e a diversão descompromissada se tornou um dilema para esta produção. A expectativa é que, mesmo com essas ressalvas, o filme ainda consiga

Jáder Cabral de Mello lança “Deixa o Mundo Acabar”, celebrando a diversidade sonora do Brasil. Quatro anos após o sucesso de “Quem mandou chamar???”, o artista pernambucano Jáder está de volta com seu segundo álbum, “Deixa o Mundo Acabar”, que chega em 9 de abril. O trabalho, com produção de Barro e Guilherme Assis, marca uma **expansão ousada no universo estético** do cantor, que se propõe a ir além das raízes nordestinas. Gravado entre maio de 2025 e fevereiro de 2026 em estúdios de Pernambuco, Rio Grande do Norte e São Paulo, o álbum de onze faixas reflete as vivências de Jáder, incluindo sua mudança para a capital paulista. A obra é uma celebração da **diversidade rítmica brasileira**, prometendo agradar a diferentes públicos. O novo projeto, “Deixa o Mundo Acabar”, que tem a produção musical de Barro e Guilherme Assis, surge como uma **continuidade e ampliação** do trabalho anterior de Jáder. A notícia foi divulgada com detalhes sobre as novas sonoridades que o artista pernambucano explorará em suas composições. Uma viagem sonora que vai do brega ao funk Jáder, nascido Jader Cabral de Mello no Recife, sempre teve o Nordeste como forte inspiração. Em “Deixa o Mundo Acabar”, ele apresenta o **galope e o xote**, além do tradicional brega de seu estado natal. No entanto, o diferencial deste álbum está na **ousadia de transitar por outros gêneros**. O artista se aventura pelo universo do **funk, pagode, rock e até bachata**, mostrando sua versatilidade e desejo de experimentar. “Eu queria de tudo um pouco e decidi me permitir”, declara Jáder sobre a liberdade criativa que guiou este projeto. Colaborações que enriquecem o álbum Para dar ainda mais cor e originalidade às faixas, Jáder convidou artistas para participações especiais. Na música “Fica Comigo”, ele divide os vocais com **Joyce Alane** em uma incursão pelo pagode. Já em “Pessoa Preferida”, a sanfona de Karol Maciel acompanha a participação de **Mariana Aydar**. A faixa-título, “Deixa o Mundo Acabar”, segue o ritmo animado do galope, enquanto outras canções como “Enigma”, “Mormaço”, “Ralado”, “Sem Você” e “Tô de Volta” compõem o repertório autoral do disco. Singles de sucesso preparam o terreno O lançamento de “Deixa o Mundo Acabar” foi precedido por uma série de singles que já antecipavam a nova fase do artista. “Xêro” chegou em 2025, seguido por “Volta” em 2026, uma colaboração com **Jaloo**. Ainda em 2026, “No Mar” apresentou a parceria de Jáder com **Totô de Babalong**, em uma faixa que já flertava com a batida do funk. Esses lançamentos prévios demonstraram a **capacidade de Jáder em dialogar com diferentes sonoridades**, preparando o público para a riqueza e diversidade que o álbum completo “Deixa o Mundo Acabar” oferece.

Rock in Rio 2026 revela line-up completo do Espaço Favela com grandes nomes da música brasileira O aguardado festival Rock in Rio anunciou oficialmente o line-up do Espaço Favela para a edição de 2026, que acontecerá nos dias 4, 5, 6, 7 e 11, 12 e 13 de setembro no Parque Olímpico, no Rio de Janeiro. A novidade traz uma seleção de artistas que prometem agitar o público com o melhor da música nacional. Entre os destaques confirmados estão Belo e Xamã, nomes que têm ganhado ainda mais projeção, inclusive na televisão, com suas participações na novela “Três Graças”. A presença deles no Espaço Favela reforça a importância da música como elemento cultural e de entretenimento. Além de Belo e Xamã, o palco receberá outros talentos como Rodrigo do CN, Major RD, Dennis e Cabelinho, consolidando o Espaço Favela como um dos pontos altos do Rock in Rio 2026. Conforme informação divulgada pelo festival, a venda geral de ingressos para o evento começa no dia 26 de maio, às 12h, pela plataforma Ticketmaster Brasil. Valores e Condições de Compra de Ingressos para o Rock in Rio 2026 Os ingressos para o Rock in Rio 2026 terão o valor de R$ 870 para a inteira e R$ 435 para a meia-entrada. Clientes Itaú terão um desconto especial, pagando R$ 739,50, sem a cobrança de taxa de serviço. Cada CPF poderá adquirir até quatro ingressos por dia de festival, sendo no máximo uma meia-entrada por dia. Uma exceção importante é para pessoas com deficiência, que além do seu ingresso, poderão comprar mais um ingresso de meia-entrada para seu acompanhante, para cada dia adquirido. A pré-venda para clientes Itaú e membros do Rock in Rio Club já teve início em 19 de maio, permitindo a compra de até dois ingressos por dia por CPF. Diversidade de Atrações no Palco Mundo e Palco Sunset O Rock in Rio 2026 já revelou diversas outras atrações que dividirão os palcos principais. No Palco Mundo, os headliners incluem Foo Fighters, Avenged Sevenfold e Elton John. Outros nomes de peso como Rise Against, The Hives, Nova Twins, Machine Gun Kelly e Demi Lovato também estão confirmados. O Palco Sunset e o Palco Mundo também prometem shows memoráveis com artistas como Gilberto Gil, Jon Batiste, Fatboy Slim, Laufey, Luísa Sonza convidando Roberto Menescal, Péricles cantando Motown, Roupa Nova com Guilherme Arantes, Mumford & Sons e João Gomes acompanhado pela Orquestra Brasileira. Um Festival de Música e Cultura para Todos os Públicos A programação do Rock in Rio 2026, especialmente no Espaço Favela, reforça o compromisso do festival em celebrar a riqueza da música brasileira e dar visibilidade a artistas que moldam a identidade cultural do país. A expectativa é que o evento atraia milhares de pessoas para a Cidade do Rock. A venda geral de ingressos a partir de 26 de maio é uma oportunidade imperdível para garantir presença em um dos maiores festivais de música do mundo. A organização do Rock in Rio tem se dedicado a oferecer

Solange Couto deixa o BBB 26 com percentual avassalador de votos A 26ª edição do Big Brother Brasil se despediu de mais uma participante na noite desta terça-feira (31). Solange Couto foi a eliminada da vez, enfrentando um paredão que agitou o público e resultou em um dos maiores índices de rejeição da história do reality show. A atriz, que conquistou o Brasil com seu bordão inesquecível de Dona Jura em ‘O Clone’, não conseguiu a permanência na casa mais vigiada do país. A votação foi intensa, e o resultado mostrou a força da opinião popular. Solange Couto disputou a preferência dos telespectadores contra Jordana e Marciele. O alto percentual de votos recebido pela atriz demonstra a polarização do paredão e o impacto que sua saída causou entre os fãs do programa. Conforme informação divulgada pela mídia especializada em reality shows, Solange Couto deixou a casa do BBB 26 com impressionantes **94,17%** da média dos votos. Este número expressivo a coloca entre os participantes com maior índice de rejeição em edições passadas. Disputa acirrada no Paredão O paredão que definiu a saída de Solange Couto foi marcado pela forte concorrência. A atriz enfrentou a votação ao lado de Jordana e Marciele, que também buscavam a permanência no jogo. Jordana obteve **3,54%** dos votos, enquanto Marciele registrou **2,29%** da média. Apesar de ambas terem recebido uma porcentagem menor em comparação a Solange, suas participações no paredão foram cruciais para a formação do resultado final. Carreira de Solange Couto: Da Dona Jura ao BBB Solange Couto é uma atriz de renome nacional, com 69 anos e natural do Rio de Janeiro. Sua carreira é marcada por personagens icônicos na televisão brasileira. O papel de **Dona Jura** na novela ‘O Clone’, exibida em 2001, é, sem dúvida, um dos mais lembrados, eternizado pelo bordão “Não é brinquedo, não”. Este bordão se tornou um fenômeno cultural e é frequentemente associado à atriz. Últimos trabalhos e legado na TV Antes de sua participação no BBB 26, Solange Couto esteve presente em outras produções televisivas. Seu trabalho mais recente na TV foi na novela ‘Garota do Momento’, em 2024, mostrando sua contínua atuação no meio artístico. A trajetória de Solange Couto na televisão brasileira é vasta e cheia de momentos marcantes. Sua participação no Big Brother Brasil 26, apesar da eliminação com alta rejeição, certamente adicionou mais um capítulo interessante à sua carreira. Repercussão da eliminação A eliminação de Solange Couto gerou grande repercussão nas redes sociais e entre os fãs do programa. Muitos expressaram surpresa com o alto índice de votos contra a atriz, enquanto outros comentaram sobre a força da torcida das outras participantes. O BBB 26 continua a render discussões e a surpreender o público a cada novo paredão, com a dinâmica do jogo se mostrando cada vez mais imprevisível e envolvente para os telespectadores.

Es Devlin: A Artista Que Molda a Experiência de Shows Monumentais com Tecnologia e Emoção A britânica Es Devlin é a mente por trás de alguns dos cenários mais icônicos da música pop mundial. De telões que desafiam a gravidade a palcos que se tornam personagens, seu trabalho eleva a experiência do público a um novo patamar. Com uma carreira que transita entre museus, desfiles de moda, peças de teatro e os maiores espetáculos musicais, Devlin se destaca por sua capacidade de unir arte, engenharia e tecnologia para criar obras que emocionam em escala monumental. Ela é a artista que concebeu os impressionantes telões cñubicos da “Formation Tour” de Beyoncé, o palco grandioso da “Renaissance Tour” e o cenário tecnológico do U2. Além disso, é responsável pela produção do palco do histórico show de Lady Gaga em Copacabana, conforme informações divulgadas pelo g1. A Arte de Traduzir Emoção em Escala Monumental “Alguém teve um momento de vida que transformou em música, as pessoas ressoaram com aquilo e compraram um ingresso para ouvir ao vivo. Eu só tento manter essa intimidade na escala monumental”, explica Es Devlin. Sua filosofia é focar na sensação do público, e não apenas na aparência visual capturada pelas câmeras. O trabalho de Devlin é descrito como uma mistura de criação, imaginação e execução. Ela trabalha no “limite do possível”, buscando inovar sem cair no que já foi feito. “Existe o impossível, que não podemos fazer porque estamos criando coisas físicas. E existe o possível, que não queremos fazer porque já foi feito”, afirma a artista. Do Palco aos Museus: A Versatilidade de Es Devlin Embora seus trabalhos em shows sejam mundialmente famosos, Es Devlin também assina projetos para desfiles de grandes marcas, peças de teatro e eventos de grande porte, como as Olimpíadas. Atualmente, ela tem dedicado mais tempo ao seu trabalho autoral. Um exemplo é a exposição “Sou o Outro do Outro”, inaugurada em março em São Paulo. A mostra apresenta obras imersivas que utilizam espelhos, sons e imagens, incentivando a interação do público, como conta o g1. O Processo Criativo: Encontrando Pontos de Conexão O processo criativo de Es Devlin envolve uma profunda pesquisa para encontrar um “terreno comum” entre sua visão e o contexto do projeto. Seja para um novo país, uma cultura específica ou um artista, ela busca “linhas de investigação que se sobrepõem”, como um diagrama de Venn. “Procuro o lugar onde a minha pequena vida se sobrepõe à vida do Brasil, de São Paulo, do Matarazzo. Ali está o show”, exemplifica. O tempo de produção varia imensamente, desde 18 meses para sua exposição até apenas duas semanas para o show de Lady Gaga no Rio de Janeiro, que foi replicado em Copacabana sem alterações. Intimidade em Grande Escala e o Papel do Público Es Devlin vê uma continuidade entre seus trabalhos em estádios e exposições individuais. Ela acredita que a música, após ser compartilhada, passa a pertencer ao público, que se torna coautor da experiência. “Vejo toda performance e toda