Ellen Oléria encanta com ‘Canto de Casa Vol. 1’, um mergulho no groove e na ancestralidade com participação de Rincon Sapiência A artista brasiliense Ellen Oléria celebra o lançamento de seu aguardado álbum autoral, ‘Canto de Casa Vol. 1’, disponibilizado no último sábado, 30 de maio. O trabalho é uma ode ao groove e às raízes da música afro-brasileira, explorando sonoridades que vão do R&B ao afrobeat. Com uma capa que traz uma foto de infância da artista, o álbum promete levar o público a uma viagem musical repleta de suingue e significado. A produção musical foi cuidadosamente orquestrada por Ellen Oléria em colaboração com Felipe Viegas, Pedro Miranda e Renato Galv Santos, prometendo arranjos que ressoam com a força da matriz rítmica negra. Em ‘Canto de Casa Vol. 1’, Ellen Oléria não apenas revisita suas próprias memórias, mas também reverencia a ancestralidade africana, como em faixas que prometem emocionar e conectar os ouvintes com suas origens. A obra já está disponível e promete conquistar fãs e críticos. Colaborações de peso e novas sonoridades O álbum, que conta com 10 faixas inéditas, destaca a parceria de Ellen Oléria com o renomado rapper paulistano Rincon Sapiência na música ‘Te faria’. Essa colaboração já havia sido antecipada como single, assim como ‘Pinga tinta’ e ‘Incendiou’, entre fevereiro e abril, servindo como um aperitivo do que o público encontraria no trabalho completo. Além de Rincon Sapiência, ‘Canto de Casa Vol. 1’ também conta com a participação especial de Jef Rodriguez, um dos vocalistas e fundadores da aclamada banda baiana de rap OQuadro. A presença desses artistas enriquece ainda mais o repertório, adicionando diferentes camadas de expressão e talento. Explorando a ancestralidade e a identidade Uma das faixas que mais chamam a atenção é ‘Abya Yala’, que mergulha nas memórias da ancestralidade africana, buscando conectar a música com as raízes culturais. Essa abordagem temática reforça a proposta de ‘Canto de Casa Vol. 1’ como um álbum que vai além do entretenimento, servindo como um veículo de expressão e resgate identitário. O repertório completo de ‘Canto de Casa Vol. 1’ inclui ainda as músicas ‘A saudade se instaurou’, ‘Bem patroa’, ‘Evoluindo’, ‘Marcas’ e ‘Nada se compara’, totalizando dez composições que refletem a versatilidade e a profundidade artística de Ellen Oléria. A produção musical, gravada no estúdio Gargolândia, em Alambari (SP), consolida a proposta sonora do álbum.

Itália cancela shows de Kanye West e Travis Scott em Reggio Emilia por questões de segurança. As autoridades italianas confirmaram neste sábado, 30, o cancelamento de dois shows programados para julho na cidade de Reggio Emilia, no norte do país, que teriam como atrações os rappers americanos Kanye West, também conhecido como Ye, e Travis Scott. A decisão, tomada pelo prefeito Salvatore Angieri, baseia-se em preocupações com a ordem pública e a segurança, incluindo a possibilidade de protestos e o grande fluxo de público esperado para os eventos. A proibição atende a pedidos de grupos como o CODACONS e a comunidade judaica local. A medida reflete o histórico recente de polêmicas envolvendo os artistas. Kanye West enfrenta uma série de cancelamentos na Europa devido a declarações antissemitas, enquanto Travis Scott é associado à tragédia no festival Astroworld em 2021, que resultou em mortes e feridos. Conforme informação divulgada pelas autoridades locais, a decisão foi tomada após pedidos de grupos de consumidores e da comunidade judaica de Modena e Reggio Emilia, que manifestaram preocupação especialmente em relação a Ye. Histórico de polêmicas e cancelamentos de Kanye West na Europa. Kanye West, ou Ye, tem enfrentado uma onda de cancelamentos em seus shows na Europa nos últimos tempos. O rapper foi alvo de críticas severas após fazer declarações antissemitas, incluindo elogios a Adolf Hitler e a disseminação de conteúdo com símbolos nazistas. Em abril, o Reino Unido chegou a negar sua entrada no país, alegando que sua presença não seria favorável ao interesse público. Na mesma época, um show em Marselha, na França, foi adiado após relatos de que o governo francês tentava impedir a apresentação. Shows na Polônia e na Suíça também foram cancelados. Apesar disso, Ye tem realizado apresentações em países que o receberam e possui um show previsto em Istambul ainda neste sábado, além de apresentações agendadas na Holanda para o próximo mês. Travis Scott sob escrutínio após tragédia no Astroworld. Travis Scott, por sua vez, continua sob observação em relação à segurança de seus eventos desde a trágica ocorrência no festival Astroworld, em Houston, no ano de 2021. O incidente resultou na morte de 10 pessoas e deixou centenas de feridos, gerando grande comoção e debates sobre a organização de grandes eventos. Scott estava programado para se apresentar no festival “Pulse of Gaia” no dia 17 de julho, na RCF Arena, um espaço com capacidade para 103 mil pessoas. Kanye West, ou Ye, subiria ao palco no dia seguinte, 18 de julho. A proximidade entre os dois eventos e o grande fluxo de espectadores em menos de 24 horas foram citados pelas autoridades como fatores adicionais para a proibição. Fatores adicionais para a proibição dos shows. Além do histórico dos artistas, as autoridades italianas consideraram o “risco concreto” de protestos como um dos motivos para o cancelamento dos shows em Reggio Emilia. A proximidade temporal entre as apresentações de Travis Scott e Kanye West, também conhecida como Ye, e o grande número de espectadores esperados em um curto

Anitta foge do padrão e anuncia turnê “Equilibrivm” em locais alternativos, priorizando intimidade com o público A estrela pop Anitta surpreendeu seus fãs ao anunciar as datas e os locais de sua aguardada turnê “Equilibrivm”, que celebra seu mais recente álbum. Em vez de optar pelos grandiosos estádios, que se tornaram o queridinho de muitos artistas, Anitta decidiu investir em apresentações em espaços abertos com capacidade para cerca de 10 a 20 mil pessoas. A decisão, que pode parecer inusitada para quem não acompanha de perto a trajetória da cantora, tem justificativas claras, como a busca por uma maior conexão com o público e a valorização da experiência cênica. Conforme informação divulgada pela própria artista, a turnê passará por Porto Alegre (RS), São Paulo (SP), Fortaleza (CE), Niterói (RJ) e Salvador (BA) em agosto. “Equilibrivm”: uma nova era com foco na experiência do fã Anitta já havia sinalizado seu desejo por uma experiência de show mais próxima. Em entrevista ao influenciador Hugo Gloss, logo após o lançamento de “Equilibrivm”, a cantora explicou que a escolha por locais menores visa proporcionar um contato mais íntimo com seus admiradores. “Eu quero brincar muito com luz, com a cena mesmo. O palco vai ser importante, como as pessoas vão ver, de onde as pessoas vão ver, a acústica é importante. Não é tão simples fazer um show assim”, detalhou a artista, enfatizando a complexidade e o cuidado na concepção dos espetáculos. Desabafo antigo revela frustração com a falta de locais adequados A preferência de Anitta por espaços alternativos também é motivada por uma frustração antiga com a escassez de casas de shows com estrutura para mega produções no Brasil. Em 2023, durante uma live com fãs no Instagram, a cantora desabafou sobre as dificuldades. “Já falei para vocês que não tenho muito paciência para esse negócio de show em estádio. No Rio [de Janeiro] não dá, tá babado para fazer evento”, afirmou, exemplificando que apenas o estádio Nilton Santos seria uma opção viável na cidade, mas que a concentração de eventos lá dificulta a criação de algo diferenciado. Proximidade e visual impactante são as chaves da turnê “Equilibrivm” Para Anitta, a distância entre o artista e o público em shows de estádio é um ponto negativo. A turnê “Equilibrivm” promete um show completamente novo, com um repertório focado quase exclusivamente nas canções do novo álbum, acompanhado de uma identidade visual e um palco especialmente planejados para essas apresentações. Mesmo com a forte ênfase no material recente, algumas canções antigas farão parte do setlist, mas todas com alguma conexão temática ou sonora com o universo de “Equilibrivm”, garantindo uma experiência coesa e imersiva para os fãs. Locais confirmados e o mistério de São Paulo Até o momento, os locais confirmados para a turnê “Equilibrivm” são: Porto Alegre (RS) no dia 1º de agosto, no Fly; Fortaleza (CE) no dia 15 de agosto, no Colosso; Niterói (RJ) no dia 22 de agosto, no Caminho Niemeyer; e Salvador (BA) no dia 29 de agosto, no Centro

Falamansa Ousadia: Balada do Paralamas do Sucesso Ganha Nova Roupa de Forró em Álbum Inédito O Falamansa, quarteto paulistano que embala o Brasil com seu forró autêntico desde 1998, está de volta com “A Origem de Tudo”, seu primeiro álbum de estúdio em dez anos. Lançado em aplicativos de áudio nesta quarta-feira (28 de maio), o disco celebra quase três décadas de formação inalterada e traz dez faixas, sendo nove delas composições inéditas. A grande surpresa do álbum é a releitura de “Quase um Segundo”, um dos grandes sucessos do trio carioca Os Paralamas do Sucesso. O Falamansa, composto por Tato (voz e violão), Alemão (zabumba), Dezinho (triângulo e percussão) e Valdirr (acordeom), transforma a balada original em um vibrante forró, mostrando a versatilidade do grupo. O álbum “A Origem de Tudo” também se destaca pelas colaborações de peso. Lazzo Matumbi empresta sua voz à faixa “Uma Palavra”, enquanto Elba Ramalho e Fagner dividem os vocais na emocionante “Não Existe Maior Amor Que o Seu”. O grupo optou por dar um destaque especial à música “Mais Um Dia de Sol”, que em breve ganhará um videoclipe inédito. Um Novo Capítulo Sonoro para o Falamansa “A Origem de Tudo” representa um marco na discografia do Falamansa. O álbum sucede “Lá da Alma”, lançado há uma década, e reafirma a identidade sonora do grupo, sem deixar de lado a experimentação. A faixa-título e outras canções como “365 Vezes”, “Tenha Fé Que Tudo Passa”, “Deixa a Sua Risada” e “Só Se For Agora” compõem o repertório, com a maioria das composições assinadas por Tato, líder e vocalista da banda. Parcerias que Elevam o Forró Brasileiro A escolha de Elba Ramalho, Fagner e Lazzo Matumbi para participações especiais demonstra a relevância do Falamansa no cenário musical brasileiro. A integração de artistas de diferentes estilos e gerações enriquece ainda mais o universo do forró, mostrando a capacidade do gênero de se reinventar e dialogar com o público. A Releitura de um Clássico: Falamansa e Paralamas do Sucesso Transformar “Quase um Segundo” em forró é um dos pontos altos do álbum. A canção, originalmente lançada por Os Paralamas do Sucesso em 1988, ganha uma nova roupagem com os arranjos característicos do Falamansa. Essa fusão de estilos prova que o forró pode abraçar diferentes universos musicais, mantendo sua essência e conquistando novos ouvintes. “A Origem de Tudo”: Um Convite à Celebração O novo trabalho do Falamansa é um convite à celebração da música brasileira e da cultura nordestina. Com letras que falam de amor, fé e esperança, e arranjos que misturam o tradicional com o contemporâneo, “A Origem de Tudo” promete conquistar fãs antigos e atrair uma nova geração para o universo do forró.

Felipe Pezzoni encerra ciclo de 14 anos como vocalista da Banda Eva em 2027, tornando-se o membro com maior longevidade no posto, mas com menor projeção nacional. A notícia que agitou o mundo do axé music foi a confirmação da saída de Felipe Pezzoni da Banda Eva. O cantor baiano deixará os vocais do grupo ao final do Carnaval de 2027, após uma jornada de 14 anos. A decisão marca o início de sua carreira solo, conforme comunicado oficial enviado à imprensa. Com essa despedida, Felipe Pezzoni se consolida como o vocalista com a mais longa permanência na história da Banda Eva. Fundada como bloco em 1980 e transformada em banda em 1993, a Eva já foi liderada por nomes icônicos como Ivete Sangalo, Durval Lelys e Ricardo Chaves, mas é Pezzoni quem agora detém o recorde de longevidade. Apesar do tempo expressivo no comando da banda, o comunicado, divulgado conforme informação da fonte, também aponta para uma curiosidade: Felipe Pezzoni é, ao mesmo tempo, o vocalista mais longevo e o menos conhecido em escala nacional. Essa dualidade reflete as mudanças no cenário musical do axé music ao longo dos anos. O Legado de Felipe Pezzoni na Banda Eva A trajetória de Felipe Pezzoni à frente da Banda Eva, que se encerra em 2027, é marcada por feitos notáveis. Conforme o comunicado oficial, durante seu período, a banda lançou quatro álbuns e realizou mais de 1,5 mil apresentações, levando a música do grupo a 20 estados brasileiros e 16 países diferentes. O sucesso se refletiu também no Carnaval de Salvador, com vendas esgotadas de abadás nos últimos dois anos. Axé Music: O Auge e a Transformação do Gênero A Banda Eva viveu seu apogeu artístico e comercial na década de 1990, período de ouro da axé music, especialmente com Ivete Sangalo nos vocais, alcançando grande projeção nacional. A partir dos anos 2000, o gênero musical e a relevância discográfica da banda em nível nacional diminuíram, embora a Eva tenha mantido sua força na Bahia e no circuito de shows do Nordeste. Saulo Fernandes e Emanuelle Araújo: Antecessores Notáveis Antes de Felipe Pezzoni, outros nomes importantes lideraram a Banda Eva. Saulo Fernandes, por exemplo, permaneceu nos vocais por 11 anos, de 2002 até o Carnaval de 2013, um período consideravelmente menor que o de Pezzoni. Antes dele, Emanuelle Araújo assumiu o posto entre 1999 e 2002, sucedendo a própria Ivete Sangalo, que deu o pontapé inicial na banda em sua fase mais popular. O Desafio da Relevância Nacional na Era Pós-Auge do Axé Apesar do sucesso empresarial e da contínua atividade da Banda Eva, a perda de força na cena nacional durante a era Pezzoni é uma realidade. Isso, no entanto, não é uma crítica ao cantor, mas sim uma consequência das contingências mercadológicas. O axé music, fora do período de Carnaval, deixou de ter a mesma força dominante no mercado musical. Assim, Felipe Pezzoni se despede da Banda Eva como um marco de longevidade, um artista que dedicou uma década

Marcos Sacramento e Zé Paulo Becker Lançam “Afro Sambas – 60 Anos”, Celebrando o Legado de Baden Powell e Vinicius de Moraes A força atemporal do álbum “Os afro-sambas de Baden e Vinicius”, lançado em 1966, ganha novo fôlego com o álbum “Afro sambas – 60 anos”. O cantor Marcos Sacramento e o violonista Zé Paulo Becker unem seus talentos para revisitar o repertório icônico, adicionando quatro canções inéditas da dupla. O disco, lançado pela gravadora Biscoito Fino, é uma celebração dos 60 anos do marco fonográfico que imortalizou a parceria entre Baden Powell e Vinicius de Moraes. A obra é um convite para redescobrir a riqueza rítmica, poética e espiritual dos afro-sambas, sob uma nova perspectiva. Participações especiais de artistas como Ney Matogrosso, Yamandu Costa, Fabiana Cozza, Trio Madeira Brasil, Roberta Sá e Ilessi enriquecem o projeto, conferindo ainda mais peso e emoção a cada faixa. Conforme informação divulgada pela Biscoito Fino, o álbum é um tributo à genialidade de Baden e Vinicius, reinterpretado por uma nova geração de talentos. O Violão de Zé Paulo Becker e a Voz de Marcos Sacramento em Destaque Zé Paulo Becker assume a direção musical e os arranjos, demonstrando maestria ao conduzir o violão com reverência ao toque de Baden Powell, mas buscando também sua própria identidade. O violonista carioca consegue capturar a essência dos afro-sambas, inspirados nas religiões de matriz africana. Marcos Sacramento, por sua vez, entrega interpretações rítmicas e ágeis, como em “Berimbau”. Sua voz, protagonista no álbum, divide os holofotes com convidados de peso, mostrando a versatilidade e a profundidade de sua arte. Grandes Nomes da Música Brasileira em Participações Especiais Ney Matogrosso, uma das vozes mais marcantes do Brasil, divide os vocais com Sacramento em “Canto de Ossanha”, a música mais emblemática do álbum original. A participação de Yamandu Costa no violão de sete cordas em “Tempo de amor” adiciona um virtuosismo impressionante. Roberta Sá encanta na introdução de “Canto de Iemanjá” com seu vocal cristalino, evocando a divindade das águas. Fabiana Cozza brilha em “Tristeza e solidão”, enquanto Ilessi empresta sua voz a “Canto de Xangô”. Releituras que Honram o Legado O Trio Madeira Brasil contribui com o refinamento instrumental em “Consolação”, e o trompetista Silvério Pontes reacende “Labareda” com uma energia festiva. Faixas como “Tem dó” e “Lamento de Exu” são apresentadas em sua forma mais pura, com apenas a voz de Sacramento e o violão de Becker. O álbum “Afro sambas – 60 anos” não reinventa o gênero, mas enriquece o legado dos afro-sambas com interpretações cheias de respeito e sensibilidade, provando que a música de Baden Powell e Vinicius de Moraes continua pulsante e relevante.

Austríaco que planejou ataque islâmico em show de Taylor Swift é condenado a 15 anos de prisão Um jovem austríaco de 21 anos foi condenado a 15 anos de prisão por planejar um ataque terrorista islâmico contra um show de Taylor Swift em Viena. O plano foi descoberto e frustrado um dia antes da primeira apresentação da cantora na capital austríaca em agosto de 2024. Beran A., cujo sobrenome não foi divulgado, admitiu as acusações de terrorismo e outras relacionadas. A condenação ocorreu em um tribunal de Wiener Neustadt, cidade ao sul de Viena, após um julgamento que gerou grande atenção. A prisão do jovem ocorreu em 7 de agosto de 2024, véspera do primeiro de três shows agendados de Taylor Swift. O incidente levou ao cancelamento das apresentações, causando comoção entre os fãs, os chamados “Swifties”. Conforme informações divulgadas, nem a cantora nem os fãs compareceram ao julgamento. Detalhes do plano terrorista e confissão do réu Beran A. declarou-se culpado das acusações, que previam uma pena máxima de 20 anos. Ele tentou adquirir ilegalmente armas, como uma metralhadora e uma granada de mão. Além disso, o jovem pesquisou e tentou produzir o explosivo TATP, seguindo instruções de um vídeo do Estado Islâmico intitulado “Como fazer uma bomba na cozinha da sua mãe”. Em seu pronunciamento final, o réu declarou: “Eu gostaria apenas de dizer que sinto muito”. Ele cobriu o rosto com uma pasta ao entrar no tribunal para evitar ser identificado por fotografias, demonstrando receio da exposição pública. Conexões com outros ataques planejados no Oriente Médio O jovem também foi acusado de conspirar com dois amigos de escola para realizar ataques individuais em cidades do Oriente Médio no início de 2024. Beran A. e um dos amigos, Arda K., admitiram ter viajado para Dubai e Istambul, respectivamente, com a intenção de cometer os atentados, mas desistiram dos planos. Beran A. chegou a circular por Dubai em março de 2024 buscando vítimas para esfaquear, mas sofreu um ataque de pânico e não agiu. Ao retornar a Viena, decidiu mirar o show de Taylor Swift como alvo. Ele e Arda K. negaram ter dado apoio moral a um terceiro envolvido, preso em Meca sob suspeita de esfaquear um segurança. Condenação de Arda K. e o veredito do júri O júri considerou Beran A. culpado em 13 de 15 acusações, incluindo o fornecimento de apoio moral ao suspeito preso na Arábia Saudita. Arda K. foi considerado culpado de todas as acusações e sentenciado a 12 anos de prisão. Os advogados de defesa focaram em desvincular seus clientes do terceiro suspeito, argumentando que eles não forneceram suporte material e que, se houve influência, foi inversa. A defesa de Beran A. enfatizou que ele não era um líder ou uma mente ideológica brilhante, buscando atenuar sua responsabilidade. No entanto, o veredito do júri confirmou a gravidade de seus planos e a sua conexão com atividades terroristas mais amplas.

Fisiculturistas influencers: os jovens com milhares de fãs que vendem dicas para ‘evoluir o shape’ A ascensão de jovens fisiculturistas como celebridades nas redes sociais tem levantado debates sobre a monetização de dicas de treinos e dietas, muitas vezes sem a devida formação na área. Um exemplo trágico foi o do fisiculturista Gabriel Ganley, que faleceu aos 22 anos, acumulando mais de 2,3 milhões de seguidores no Instagram. Sua morte súbita foi atribuída à cardiomiopatia hipertrófica, uma condição cardíaca que pode ser agravada pelo uso de anabolizantes. Ganley falava abertamente sobre o uso de hormônios e insulina, ciente dos riscos. Sua trajetória demonstra o poder do conteúdo online, a interação com outros famosos e a criação de uma base de fãs engajada, características de uma verdadeira celebridade. O Brasil se consolidou como o segundo maior mercado de fisiculturismo do mundo, atrás apenas dos Estados Unidos, impulsionando um número crescente de influenciadores. Esses jovens, muitos na casa dos 20 anos, exibem treinos intensos e dietas rigorosas, prometendo o alcance do “shape perfeito”. Patrocinados por marcas de suplementos, eles monetizam seus conteúdos com dicas que, em muitos casos, não são embasadas por conhecimento técnico ou formação específica. Conforme informação divulgada na fonte, o “close friends” se tornou uma prática comum entre esses influenciadores para oferecer conteúdo exclusivo mediante pagamento. O mercado de influenciadores fitness e a busca pelo “shape ideal” O fisiculturismo, sempre popular, ganhou uma nova dimensão com a internet, transformando-se em entretenimento e conteúdo diário. Gabriel Ganley exemplifica esse fenômeno, tendo ganhado fama inclusive como “atleta natural” antes de usar anabolizantes. Sua interação com outras personalidades do meio, como Leo Stronda, em programas com alto número de visualizações, contribuiu para sua popularidade e para a monetização de seu conteúdo através de publicidade. Outros jovens influenciadores seguem o mesmo caminho. Dudu Fit, com cerca de 390 mil seguidores, cobra R$ 75 trimestrais pelo acesso ao seu “close friends”, onde promete compartilhar sua “vida de atleta” e responder a perguntas. Matheus Lacerda, conhecido como Mahhtla, de 19 anos e com cerca de 184 mil seguidores, também vende acesso ao seu “close friends” por R$ 37,90 trimestrais, compartilhando dicas sobre o uso de anabolizantes e os resultados da testosterona. A influência horizontal e a identificação com o público jovem Segundo a psicanalista Cínthia Demaria, a atração que esses influenciadores exercem sobre jovens de idade similar se deve à identificação e à percepção de um ideal “possível”. A figura do “super-herói” masculino é particularmente forte na adolescência, um período de busca por identidade. Esses influenciadores oferecem um modelo de como ser “esse homem”. Enquanto profissionais de educação física e médicos também compartilham conteúdo sobre treinos, a linguagem e a proximidade com a idade dos influenciadores tornam o acompanhamento mais atraente para os jovens. Essa relação “horizontal”, de semelhança, cria uma ilusão de acessibilidade e a promessa de resultados rápidos e atingir um ideal desejado, como explica Cinthia. A psicóloga reforça que essa dinâmica vai além da inspiração. Muitos jovens consumidores de conteúdo acabam replicando