WAGs da Seleção Brasileira: Estilo e Glamour Marcam Presença em Jogo da Copa do Mundo O Brasil se prepara para seu último compromisso na fase de grupos da Copa do Mundo, enfrentando a Escócia em Miami, nos Estados Unidos. A partida, que acontece nesta quarta-feira (24) às 19h, atrai os olhares não só dos fãs de futebol, mas também dos admiradores de moda e estilo. Antes mesmo da bola rolar, as esposas e namoradas dos jogadores da Seleção Brasileira, carinhosamente conhecidas como WAGs, já deram um show de elegância nas redes sociais. Publicações no Instagram revelaram os looks escolhidos para acompanhar o time rumo à liderança do grupo. O termo “WAGs”, que significa “wives and girlfriends” (esposas e namoradas em inglês), tornou-se popular para identificar as companheiras de atletas de elite. A expressão ganhou força a partir de 2002, mas foi na Copa do Mundo de 2006 que se consolidou no imaginário popular. A Origem do Termo WAGs A sigla “WAGs” tem suas raízes no Reino Unido e começou a circular com mais intensidade em 2002. Segundo reportagem do “Sunday Telegraph”, o apelido foi dado às mulheres dos jogadores da seleção inglesa por um hotel em Dubai. A popularização definitiva do termo, no entanto, ocorreu durante a Copa do Mundo de 2006, realizada na Alemanha, quando a mídia internacional passou a cobrir assiduamente o cotidiano das companheiras dos atletas. Looks que Roubam a Cena As WAGs brasileiras não decepcionaram e mostraram que estão antenadas nas últimas tendências da moda. As fotos compartilhadas nas redes sociais exibem uma variedade de estilos, desde produções mais casuais e despojadas até looks sofisticados e glamourosos, sempre com um toque de brasilidade. Cores vibrantes, peças statement e acessórios que complementam os visuais foram destaque. É notável o esforço em criar produções que não só representam a personalidade de cada uma, mas também celebram o momento especial que o país vive com a participação na Copa do Mundo. Torcida com Estilo e Personalidade A presença das WAGs nos estádios e em seus registros online adiciona uma camada extra de interesse aos eventos esportivos. Elas se tornam influenciadoras de moda por direito próprio, inspirando milhares de seguidores com suas escolhas. O jogo contra a Escócia é mais uma oportunidade para o Brasil consolidar sua posição na competição, e para as WAGs, mais uma chance de demonstrar que o estilo e a torcida andam de mãos dadas. Acompanhar a Seleção em campo é um evento que une esporte, moda e paixão nacional. O público, em geral, demonstra grande interesse em acompanhar os bastidores e o estilo das companheiras dos jogadores, que muitas vezes se tornam verdadeiras embaixadoras da moda brasileira no cenário internacional.

Bebel Gilberto revive “Nua Ideia” em homenagem a João Donato, com lançamento do álbum “Viva Donato” previsto para o segundo semestre. A cantora Bebel Gilberto lança nesta sexta-feira, 26 de junho, o single “Nua Ideia”, uma regravação da clássica canção de João Donato e Caetano Veloso. A música, que teve sua primeira interpretação por Gal Costa em 1990, ganha uma nova roupagem com arranjos de Marcos Valle. Esta gravação marca o início das celebrações para o álbum “Viva Donato”, um tributo fonográfico ao renomado cantor, compositor e pianista acreano, que nos deixou em 2023. O projeto reunirá grandes nomes da música brasileira em homenagem ao legado de Donato. A notícia foi divulgada com informações sobre o projeto, que visa celebrar a obra de João Donato, um artista fundamental na música popular brasileira. O álbum completo, previsto para o segundo semestre, conta com um elenco estelar e promete revisitar sucessos e apresentar novidades. A Conexão Pessoal de Bebel Gilberto com João Donato Bebel Gilberto expressou sua emoção em participar do tributo, ressaltando a profunda ligação pessoal que tinha com João Donato. “Como poucos sabem, Donato foi um amigo íntimo da minha mãe e uma presença muito especial na minha infância”, revelou a cantora. Ela descreveu Donato como alguém que a compreendia em sua fantasia infantil, um dos que mais brincou e entendeu seus desenhos nos anos 1970, um período vibrante no Rio de Janeiro. “Quando penso nele, meus olhos se enchem d’água”, confessou Bebel, destacando a imortalidade dos arranjos de Donato. “Viva Donato”: Um Elenco Estelar Homenageia o Maestro O álbum “Viva Donato”, a ser lançado pela Selo Sesc no segundo semestre, foi gravado por um time impressionante de artistas. Além de Bebel Gilberto, o projeto conta com participações de Antonio Adolfo, Djavan, Donatinho, Dora Morelenbaum, Dori Caymmi, Fafá de Belém, Fernanda Abreu, Gilberto Gil, Ivan Lins, Jaques Morelenbaum, João Bosco, Joyce Moreno, Marcos Valle, Margareth Menezes, Mônica Salmaso, Patricia Alvi, Paula Morelenbaum, Roberta Sá e Silva. O repertório inclui releituras de sucessos de Donato, como “A Paz”, interpretada por Mônica Salmaso em dueto com Gilberto Gil, e “Nasci para Bailar”, na voz de Fernanda Abreu. A produção do álbum ficou a cargo de Regina Oreiro e Ivone Belém, viúva de João Donato. Novidades e Sucessos no Álbum Tributo Além das regravações, “Viva Donato” apresentará duas composições inéditas de João Donato. “Aquela Delícia Singela”, uma parceria com Joyce Moreno, foi gravada por Silva. Já “Vamos Combinar”, colaboração com Marcos Valle, é interpretada pelo próprio Valle em dueto com Patrícia Alvi. A canção “Nua Ideia”, que abre os trabalhos promocionais, foi lançada originalmente por Gal Costa no álbum “Plural” em 1990. Desde então, a música foi regravada por diversos artistas, incluindo Emilio Santiago, Edu Lobo, Danilo Caymmi e Leila Pinheiro, consolidando-se como um marco na obra de João Donato e Caetano Veloso.

A trilha sonora da Copa do Mundo: um ranking das 10 últimas músicas oficiais, da pior para a melhor Há décadas, a FIFA lança uma canção oficial para cada edição da Copa do Mundo, reunindo artistas de diversos países e gêneros musicais. O repertório é vasto, abrangendo desde ópera e afrobeats até reggae, gospel e samba. Algumas dessas músicas se tornaram hinos atemporais do futebol, enquanto outras mal foram lembradas. Nesta análise, vamos mergulhar nas 10 últimas canções oficiais, organizadas em um ranking do que menos agradou ao que mais cativou, conforme apurado em reportagem. Prepare-se para relembrar os sucessos e os tropeços musicais que acompanharam os gramados do mundo. A classificação leva em conta o impacto cultural, a originalidade e a capacidade de capturar o espírito do torneio, como divulgado em matéria especializada. 10. “Live It Up” – Nicky Jam, Will Smith e Era Istrefi (2018, Rússia) A música de 2018, “Live It Up”, com Nicky Jam, Will Smith e Era Istrefi, é frequentemente citada como uma das menos memoráveis. Descrita como um pop sem alma, a canção é animada, mas rapidamente esquecida. O rap de Will Smith é considerado aleatório, e a conexão com a Rússia, sede da Copa, é inexistente. 9. “Hayya Hayya (Better Together)” – Trinidad Cardona, Davido e Aisha (2022, Catar) A canção oficial da Copa do Catar, “Hayya Hayya (Better Together)”, apresenta uma base de reggae com toques árabes. Os trechos com percussão ágil e o coro “hayya hayya ha” são pontos altos, mas a música carece de entusiasmo e do clima de superação esperado de um hino de Copa, não tendo marcado o público. 8. “The Time of Our Lives” – Il Divo e Toni Braxton (2006, Alemanha) “The Time of Our Lives”, de 2006, é uma balada emotiva e potente, com vocais operísticos do Il Divo e a voz marcante de Toni Braxton. Embora seja uma canção bonita, sua pouca lembrança e a falta de conexão com a Alemanha a colocam em posição inferior no ranking. 7. “Boom” – Anastacia (2002, Coreia do Sul/Japão) Com uma sonoridade pop-rock e estética Y2K, “Boom” de Anastacia em 2002 é uma das poucas faixas que soa como um pop autêntico. A performance vocal da cantora americana é impressionante, apesar da escolha peculiar para uma Copa na Ásia. A música, no entanto, tem um sabor especial para o Brasil, lembrando o pentacampeonato. 6. “Dai Dai” – Shakira, Burna Boy (2026, Canadá, Estados Unidos e México) Para a Copa de 2026, a FIFA apostou em “Dai Dai”, com Shakira e Burna Boy, explorando o afrobeats. A música reutiliza a fórmula de sucesso de “Waka Waka”, apresentando um bom potencial radiofônico e sendo cativante, ainda que falte originalidade. 5. “We Are One (Ole Ola)” – Pitbull, Claudia Leitte, Jennifer Lopez (2014, Brasil) A música da Copa no Brasil, “We Are One (Ole Ola)”, conta com uma base de samba e percussão do Olodum, além de elementos de eurodance. Apesar de ter traços brasileiros, a canção é vista como

Música ‘Brasil com S’, feita com IA, explode globalmente com mais de 1 bilhão de plays durante a Copa do Mundo de 2026 Enquanto grandes gravadoras e artistas investiam fortunas para criar o hino da Copa do Mundo de 2026, o maior sucesso musical do torneio surgiu de forma independente e com a ajuda da inteligência artificial. A faixa “Brasil com S”, criada por um DJ de Uberlândia (MG), alcançou a impressionante marca de mais de 1 bilhão de reproduções, impulsionada por plataformas de streaming e sua viralização em trends na internet. A canção, com uma fórmula simples e pegajosa, utiliza o ritmo do phonk, um subgênero do hip-hop que domina a internet, e lista os nomes dos jogadores convocados para a Seleção Brasileira. O resultado é um refrão fácil de memorizar e que rompe barreiras de idioma, conquistando ouvintes em todo o mundo. Lançada em 19 de março, a música ganhou força com a proximidade da Copa, embalando dancinhas, imitações de comemorações e conteúdos relacionados aos jogos. O sucesso ultrapassou gerações e públicos, chegando a um asilo em Campinas e até à filha de Neymar, Mavie, que apareceu dançando ao som da faixa em um vídeo divulgado nas redes sociais. Conforme informação divulgada pelo g1, por trás desse fenômeno está Guilherme Maia, publicitário de 31 anos, conhecido artisticamente como DJ M4IA. A revolução da IA na produção musical DJ M4IA, que até pouco tempo conciliava o trabalho em uma agência de marketing com a produção musical, utilizou ferramentas como o Gemini para estruturar a letra de “Brasil com S”. O objetivo era encaixar os nomes de todos os convocados na métrica da música, um desafio que exigiu persistência. “Peguei o começo de uma música, o meio de outra e o final de outra. A IA às vezes errava o ritmo. Tive que refazer umas 15 vezes até chegar no resultado que eu queria”, revelou o produtor ao g1. A inspiração para a faixa veio de outro hit do phonk brasileiro que viralizou internacionalmente, “Passo Bem Solto”, especialmente suas versões em ritmo desacelerado (“slowed”), que acumulam centenas de milhões de visualizações. Do anonimato ao estrelato global com a ajuda da inteligência artificial Com pouco menos de 40 mil seguidores no Instagram e cerca de 4 mil inscritos no YouTube, DJ M4IA estava longe de ser um nome conhecido. No entanto, o sucesso de “Brasil com S” o catapultou para o cenário musical internacional. Ele já assinou contrato com a renomada gravadora holandesa “Spinnin’ Records”, uma das maiores no mercado de música eletrônica. O DJ planeja lançar um álbum com 17 músicas inspiradas em seleções participantes da Copa, como Argentina, Espanha e Inglaterra, todas produzidas com IA e com o objetivo de viralizar nas redes. “Eu até brinco que tinham que me colocar no Guinness. Estourrei música da Copa em vários países diferentes. Se juntar todos os fonogramas, eu falo tranquilamente que é a maior obra de IA de todos os tempos”, afirmou. IA como ferramenta artística e o futuro da

Carol Cabrino, esposa do zagueiro Marquinhos, detalha estrutura de apoio para família e jogador durante a Copa nos EUA Em Nova Jersey, onde a Seleção Brasileira está concentrada para a Copa, familiares dos jogadores buscam proximidade com os atletas, alugando casas nas redondezas. Carol Cabrino, esposa de Marquinhos, surpreendeu ao revelar a equipe completa que a acompanha durante o torneio, indo além dos parentes próximos. A influenciadora contou ao programa Fantástico, da TV Globo, que sua comitiva inclui não apenas a família, mas também profissionais contratados para garantir o conforto e o bem-estar de todos. O objetivo é criar um ambiente familiar acolhedor para Marquinhos em meio à pressão da competição. Essa rede de apoio se mostrou crucial, especialmente após a eliminação do Brasil na Copa do Catar, quando Marquinhos expressou o peso de ter perdido um pênalti. Segundo Carol, a união familiar foi fundamental para que ele superasse o momento difícil e seguisse em frente. Conforme informação divulgada pelo Fantástico, da TV Globo, a influenciadora detalhou a sua estrutura. Uma equipe completa para o suporte familiar e do jogador Carol Cabrino explicou que trouxe sua família, incluindo pais, irmã e sobrinhas, além dos quatro filhos. Para auxiliar na logística e no dia a dia, ela contou com uma babá, sua assessora pessoal e um filmmaker para registrar os momentos. Um dos detalhes que chamou atenção foi a contratação de uma cozinheira vinda diretamente de Paris. Além disso, dois amigos de longa data de Marquinhos, Yuri e Tom, que jogaram com ele no Corinthians, também integram a comitiva. A presença deles visa proporcionar um ambiente descontraído e familiar, reforçando o apoio ao jogador. O bem-estar de Marquinhos como prioridade A estratégia de Carol Cabrino visa proporcionar a Marquinhos um ambiente o mais confortável e familiar possível, mesmo longe de casa. A ideia é que ele se sinta amparado e possa focar no desempenho em campo, minimizando as distrações e o estresse da competição. O suporte emocional e prático oferecido por Carol e sua equipe é visto como um fator importante para a resiliência do jogador, especialmente após momentos de pressão intensa, como a eliminação traumática na Copa anterior. A importância do apoio familiar em momentos decisivos A experiência na Copa do Catar evidenciou o impacto do apoio familiar em jogadores de futebol. Após a eliminação, Marquinhos chegou a declarar que se sentia envergonhado por ter desperdiçado o pênalti, demonstrando o peso emocional de suas falhas. Carol relatou que a união e o carinho da família foram essenciais para que o zagueiro conseguisse lidar com a frustração e se reerguer. Essa rede de proteção é fundamental para a saúde mental dos atletas em competições de alto nível.

Steam Machine entra em pré-venda com preços que variam entre US$ 1.049 e US$ 1.428, veja os detalhes A Valve, gigante do mundo dos games, anunciou nesta segunda-feira (22) os preços oficiais de sua mais nova empreitada no mercado de consoles, a Steam Machine. O aparelho, que promete trazer a experiência dos jogos de PC diretamente para a sala de estar, terá um custo inicial que pode chegar a impressionantes US$ 1.428, equivalente a cerca de R$ 7.350, dependendo da configuração escolhida. Os envios da Steam Machine começarão a partir do dia 29, e os interessados já podem realizar o cadastro para a pré-venda. A Valve definiu um sistema de filas para o acesso às unidades, com um sorteio que definirá a ordem de compra para aqueles que se cadastrarem até a próxima quinta-feira (25). Após essa data, os novos cadastrados serão adicionados ao final da fila. A empresa informou que, à medida que as unidades se tornarem disponíveis, os consumidores na fila receberão um e-mail com a opção de compra. O objetivo da Valve é zerar a fila de espera até o final deste ano, garantindo que todos os interessados possam adquirir o seu console. Conforme informação divulgada pela empresa, a pré-venda da Steam Machine já está aberta. Steam Machine: Quatro Configurações e Preços Detalhados A Steam Machine será disponibilizada em quatro configurações distintas, cada uma com um preço e capacidade de armazenamento diferentes. As opções incluem modelos com 512 GB de armazenamento, que custarão US$ 1.049 (aproximadamente R$ 5.400), e versões com 2 TB de espaço, saindo por US$ 1.349 (cerca de R$ 6.900). A inclusão do controle oficial da Valve adiciona um valor extra a cada configuração. Especificamente, o modelo com 512 GB e controle custará US$ 1.128. Já a versão com 2 TB e controle terá o preço de US$ 1.428. Estes valores posicionam a Steam Machine em uma faixa de preço consideravelmente alta, competindo diretamente com computadores gamers de alto desempenho, e não com consoles tradicionais como PlayStation e Xbox. Sem Previsão para o Brasil, Steam Deck Serve de Comparativo Atualmente, não há informações sobre a comercialização oficial da Steam Machine no Brasil. A Valve já demonstrou dificuldade em trazer seus produtos para o mercado brasileiro, como é o caso do console portátil Steam Deck, lançado em 2022 e que ainda não possui venda oficial no país. Essa ausência de lançamento oficial pode frustrar os fãs brasileiros. Para se ter uma ideia, um Steam Deck com 512 GB e tela OLED é vendido por US$ 940 na Amazon dos Estados Unidos. No Brasil, o mesmo modelo chega a R$ 6.240 na versão vendida de forma não oficial. Essa disparidade de preços e a falta de disponibilidade oficial reforçam a incerteza sobre a chegada da Steam Machine ao mercado nacional. Steam Machine: O Que Esperar do Novo Console da Valve? Anunciada em novembro de 2025, a Steam Machine tem a proposta de rodar todos os jogos disponíveis na plataforma Steam, utilizando o sistema operacional SteamOS. O

A Redescoberta de “Esperanças Mil”: O Legado de Bebeto em Vinil A reedição do álbum “Esperanças Mil”, de 1977, no formato original de LP, lança nova luz sobre a obra e a trajetória de Bebeto, cantor e compositor paulistano que se projetou nos anos 1970. Originalmente lançado pela gravadora Copacabana, o disco, agora disponível em vinil translúcido azul e verde, representa um marco na carreira do artista. Inicialmente, Bebeto foi visto por alguns como um mero imitador do suingue de Jorge Ben Jor. No entanto, ele rapidamente forjou sua própria identidade com um samba-rock solar, tornando-se um dos reis dos bailes de música black nos subúrbios do Rio de Janeiro e na Baixada Fluminense, entre o final dos anos 70 e início dos 80. Este relançamento, conforme divulgado, traz de volta um retrato perene da discografia de Bebeto, que estreou no mercado fonográfico em 1974. O álbum, embora não contenha seus maiores sucessos como “A beleza é você, menina” e “Praia e sol”, é um testemunho valioso de sua fase áurea. O Som Solar de “Esperanças Mil” Gravado sob a produção musical de Jorge Gambier, “Esperanças Mil” apresenta 12 faixas que capturam a essência do samba-rock de Bebeto. Entre as canções, destaca-se “Deus salve Jorge”, uma homenagem a Jorge Ben Jor, assinada por J. Velloso e Andó, mostrando a admiração mútua entre os artistas. Bebeto é o principal compositor do álbum, assinando oito das doze faixas. Sua parceria com Dhema rendeu pérolas como a faixa-título, “Esperanças Mil”, vista como um embrião do pagode romântico que ganharia força nos anos 90, e “Você é a paz que me acalma (Menina)”. Parcerias e Influências no Disco de 1977 Além de suas próprias composições, “Esperanças Mil” contou com a colaboração de outros nomes importantes da música brasileira. Jorge Moacir da Silva, conhecido artisticamente como Bedeu, figura em créditos importantes, como autor solo de “Estou perdido entre bemóis”, que encerra o LP, e coautor de “Nega Olívia”. A participação de Bedeu enriquece o repertório do disco, demonstrando a rede de colaboração e influência no cenário musical da época. A obra de Bebeto, com sua energia contagiante e letras que falam ao coração, continua relevante, e este relançamento é uma oportunidade para novos ouvintes descobrirem seu talento.

Alok e Jennifer Lopez lançam “Everything’s Fine” com duas versões distintas após divergência criativa O DJ e produtor brasileiro Alok está prestes a lançar uma colaboração aguardada com a estrela internacional Jennifer Lopez. A música, intitulada “Everything’s Fine”, chegará ao público em duas versões diferentes, refletindo a preferência de cada artista. Alok conversou com o g1 sobre a parceria, destacando o profissionalismo de JLo e o desafio criativo de conciliar duas visões distintas para a mesma faixa. A expectativa é alta para o lançamento, que já causa burburinho entre os fãs. A colaboração entre Alok e Jennifer Lopez, “Everything’s Fine”, estará disponível em plataformas digitais a partir desta sexta-feira (26). O DJ revelou que a escolha da versão final gerou um “dilema”, mas a solução encontrada foi lançar ambas, contemplando os gostos de cada artista. Alok detalha processo de colaboração com Jennifer Lopez Em entrevista concedida na madrugada de domingo (21), pouco antes de sua apresentação no Rock in Rio Lisboa, Alok explicou que a maioria de suas parcerias musicais pós-pandemia acontecem online, devido à agenda corrida dos artistas. “Depois da pandemia, 95% das minhas parcerias são online, até por causa da demanda da agenda”, afirmou. O DJ brasileiro elogiou a dedicação e o profissionalismo de Jennifer Lopez durante o processo de criação da música. “Foi muito legal trabalhar com ela, ela fez o meu trabalho ser muito fácil. Não é à toa que ela está onde está por tanto tempo, porque ela é uma profissional que entrega muito. Ela é super dedicada”, comentou Alok. O dilema criativo: duas versões para “Everything’s Fine” O ponto alto da conversa foi a revelação de um “dilema” criativo entre Alok e Jennifer Lopez sobre qual versão da música seria a ideal para o lançamento. “A gente tem agora um dilema. Estamos com duas versões. Ela prefere uma e eu prefiro outra. E a gente vai lançar as duas”, explicou o DJ. As duas versões foram batizadas de AM e PM. “Uma é AM, que é a que ela prefere, e a outra é PM, que eu prefiro. A PM é um pouco mais eletrônica”, detalhou Alok. Ele ressaltou que, apesar das preferências distintas, ambos os artistas conseguiram imprimir suas identidades sonoras nas faixas. “O legal é que nas duas versões, ambos os artistas conseguiram imprimir bem a sua identidade.” Alok anuncia apresentações no Rock in Rio Brasil Durante a entrevista, Alok também adiantou seus planos para o Rock in Rio no Brasil em setembro. Ele fará duas apresentações distintas: uma no Palco Mundo, em 11 de setembro, com o show “Keep Art Human”, e outra no dia seguinte, no palco eletrônico, com o projeto “Rave the World”. “É um show que a gente lançou no Coachella e a gente vem readaptando ele e vai vir com uma versão nova para o Rock in Rio. É um show que abrange um público muito maior do que o segmento eletrônico e que a gente consegue colocar no Palco Mundo tranquilamente”, disse sobre a apresentação no

Lenine brilha no Rio com o show ‘Eita’, celebrando sua obra autoral e parcerias históricas. Na noite de 20 de junho, a casa Vivo Rio, no Rio de Janeiro, foi palco da aguardada estreia do show “Eita” na cidade. A apresentação, que já havia passado por Fortaleza, São Paulo e Salvador, mostrou-se ainda mais azeitada e coesa no palco carioca. O repertório, composto por 31 músicas, manteve-se idêntico às apresentações anteriores, garantindo uma experiência consistente para o público. A marca autoral de Lenine, construída desde os anos 1980, foi reforçada em uma performance que emocionou os presentes. Um dos grandes destaques da noite foi a qualidade sonora impecável, um feito técnico que, embora devesse ser regra, nem sempre é observado em apresentações ao vivo. Conforme informação divulgada, essa excelência se deve, em parte, à expertise de Bruno Giorgi, diretor musical do show e engenheiro de som. Parceiros fundamentais na plateia prestigiam Lenine A plateia da Vivo Rio estava repleta de personalidades importantes na trajetória de Lenine. Entre os presentes, destacaram-se Bráulio Tavares, Dudu Falcão e Lula Queiroga, três parceiros fundamentais na construção da obra autoral do artista pernambucano. A presença deles enriqueceu ainda mais a atmosfera do show. A admiração por Lenine foi evidente, com outros admiradores como Fernanda Abreu, o pianista Luiz Otávio e Pedro Luís também prestigiando a apresentação. A energia do público e a sintonia com o artista criaram um momento memorável. O show ‘Eita’: uma consolidação artística e técnica O show “Eita” representa um momento de plenitude artística para Lenine. A concepção visual, aliada à iluminação espetacular, complementou a excelência sonora, criando um espetáculo completo para os sentidos. O artista, que migrou para o Rio de Janeiro em 1977 em busca de oportunidades, nunca cortou os laços com sua terra natal. A obra que ganhou projeção nacional na década de 1990, com o “Leão do Norte” como símbolo, continua a se reinventar. O álbum “Eita” (2025) consolida essa força, mostrando um Lenine fiel ao seu universo particular, mas sempre em constante evolução e diálogo com seu público. O talento de Bruno Giorgi na direção musical A perfeição sonora do show “Eita” no Rio de Janeiro é um testemunho do trabalho de Bruno Giorgi. Como diretor musical e engenheiro de som, Giorgi conseguiu extrair o melhor da banda e da acústica da casa, garantindo que cada nota e cada nuance vocal de Lenine fossem ouvidas com clareza cristalina. Essa atenção aos detalhes técnicos, somada à beleza da iluminação, elevou a experiência do público. O show “Eita” não é apenas uma celebração da música de Lenine, mas também uma demonstração de excelência em produção e execução.

Kevinho passa mal durante show em Portugal e é levado ao hospital após sentir desidratação severa O cantor Kevinho precisou interromper um show em Mértola, Portugal, neste sábado (20), após sentir um mal-estar súbito. O artista, que atribuiu o ocorrido à **desidratação severa** causada pelo calor intenso e ao jet lag, compartilhou detalhes do susto em suas redes sociais, tranquilizando os fãs. O cantor já havia iniciado a apresentação quando, no bloco final, sentiu os primeiros sintomas. Segundo relatos, a sensação de **falta de ar** foi intensa, com dificuldade para puxar o ar, agravada pelos efeitos especiais do show, como CO2 e fogos, e a temperatura elevada. Ainda conforme o relato de Kevinho, sua visão ficou turva e ele sentiu que ia vomitar, o que o levou a deixar o palco. O Corpo de Bombeiros foi acionado e, após avaliação inicial, recomendou que o cantor fosse a um hospital para exames mais detalhados. A notícia foi divulgada pelo portal G1. Sintomas assustadores e idas ao hospital Durante o trajeto para o hospital, Kevinho passou mal mais uma vez, descrevendo uma sensação inédita e assustadora: mãos geladas e formigamento, o que o levou a pensar que estava tendo um infarto. No hospital, ele passou por diversos exames. Os resultados dos exames, no entanto, não apresentaram alterações significativas, levando os médicos a confirmarem o diagnóstico de desidratação severa. Kevinho explicou que seu corpo estava fadigado devido ao calor extremo e à falta de adaptação ao fuso horário, já que a chegada a Portugal havia ocorrido há apenas dois dias. Shows seguem confirmados apesar do susto Apesar do episódio preocupante, Kevinho garantiu aos seus seguidores que os próximos shows em Portugal seguirão a agenda normalmente. O cantor demonstrou resiliência, mostrando que o imprevisto não o impedirá de cumprir seus compromissos com os fãs no país. O incidente serve como um alerta sobre os perigos da desidratação e do calor excessivo, especialmente para artistas que realizam apresentações intensas em condições climáticas adversas. A hidratação adequada e o cuidado com o corpo são essenciais para a saúde e o bem-estar, principalmente em viagens e mudanças de fuso horário. A rápida atuação dos bombeiros e a posterior avaliação médica foram fundamentais para o diagnóstico e o tratamento adequado de Kevinho. O cantor, agora recuperado, deve redobrar os cuidados com sua hidratação durante o restante de sua turnê em Portugal, garantindo a segurança e a qualidade de suas apresentações.